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音樂教育畢業論文:課程教學音樂教育論文
一、國內高校音樂課程教學中出現的問題
1、音樂教育的非藝術化傾向不少國內高校音樂課程中都存在音樂教育非藝術化傾向的問題，具體表現在教師在教學過程中過分注重課程的外在價值，忽視了音樂課程本質的、內在的價值。例如，在教學中忽視了對學生審美能力的培養，以及忽略了音樂課程教育對培養學生創造力，開發學生潛能，完善學生人格等方面的作用。另一方面，音樂教育中片面注重音樂知識技能的教學而忽視了學生對音樂的興趣愛好的培養。
2、教學形式、教學方法封閉單一，死板不活潑教師的角色定位不平衡，在教學過程中只重視自己對知識點的講解是否到位，卻忽視了學生的主體地位，學生在教學中的主動參與性較低；只重視對學生音樂技能的訓練，忽視了對學生音樂表現能力和鑒賞能力的培養；重教學結果，輕教學過程。這種單一死板，沒有從學生角度出發的教學方式根本無法實現音樂課程的自身價值。
二、國內高校音樂課程教學的要點
1、注重平衡教師角色，提高學生的學習興趣教師要轉變教學觀念，不能以自我為中心，只是一味的追求知識的傳授，而要站在學生的角度，提高學生在教學過程中的參與度和興趣。由于當前大學生是極富有個性的一代，時代感強，那么要提高其對音樂課程的興趣，一方面是要注意教學內容的時代性和實用性，另一方面還要注意加強教學中的實踐環節，提高學生的課堂參與性。所謂教學內容的時代性就是指教師在教學中，要將講授的內容與當代較流行的事物聯系在一起，從而提高學生的學習興趣。例如，在為了讓學生了解手風琴的音色，教師可以不選擇傳統的手風琴的獨奏專業作品，而是選擇學生們較熟悉的通俗歌曲《白樺林》，使學生對教學內容不感到陌生，提高學生興趣。所謂教學內容的實用性，就是指教師所講授的內容盡可能與學生的實際生活聯系起來，讓學生感受到生活中處處存在音樂。要加強教學中的實踐環節，主要是為了提高學生在教學中的參與度，所謂實踐出真知，通過學生親自體會的成果更容易被學生所接受。而且，音樂藝術本就是表演藝術，學生只有通過親身實踐，才能切實體會到音樂的魅力。
2、采用體驗式教學模式，創新教學方法教師要改變傳統單一的教學模式，不能僅僅以教師講解音樂知識，傳授音樂技巧為主，而是要通過多樣的教學模式提高學生自主學習的能力，開發他們的音樂潛力。通過體驗式的教學模式，發揮學生的主動精神，成為學習過程中的主體。體驗式教學模式主要分為課堂討論式、作品賞評式、教材延伸式。課堂討論式，主要是通過創設問題情境引導學生思考，在情境氛圍中吸引學生情感的投入，進行課堂討論。在此過程在，教師不僅僅是指導者，更是學習的參與者，以此讓學生處于一種積極主動探索的狀態之中。作品賞評式，主要是通過講座的形式，學生自主選擇課題，自己表演并予以評價，讓學生在表演和賞評中加強對作品的理解和分析能力。教材延伸式教學，主要是以教材為基礎，對教材內容予以延伸。例如，對同等類型的作品的分析和理解，對同一作者作品的評價等等。
3、注重培養學生創造能力，開發學生潛能在教學過程中，教師盡量利用啟發式教學，引導學生自主思考問題，并且多添加一些讓學生自主創編的環節。讓學生在自我探索，自我創編的基礎上發現音樂課程的樂趣，同時也提高了學生的創造能力。另外，還要改善教學的評價機制，在課堂教學中善于用“激勵性”的評價機制，在基于實事求是的基礎上，對學生的創造和想象予以總結和評價。
三、小結
總而言之，高校的音樂課程教學不僅僅關系到學生音樂知識和技能的提高，也關系到學生人格的形成。音樂課程教學要改變傳統的教學理念和教學模式，從音樂學科的本質特征和學生的實際情況出發，以科學的態度進行教學，促進高校人才的發展。
作者：蔡園園單位：九江學院
音樂教育畢業論文:欣賞教學音樂教育論文
一、高職音樂欣賞中存在問題的改革策略
（一）在音樂欣賞中納入流行元素當前的高職院校音樂欣賞中，內容多是一些經典曲目，學生在欣賞過程中對其內容不感興趣，容易產生厭倦心理，在一定程度上影響了音樂欣賞教學的質量。對此，教師要注重在音樂欣賞的過程中納入一定的流行元素。學生往往對于當下的流行音樂比較感興趣，這也符合其審美特點，教師根據這一點可以因勢利導，以流行音樂中的積極元素來培養學生的音樂素養。如在欣賞經典民歌《康定情歌》時，可以讓學生先對鳳凰傳奇改編的《康定情歌》進行欣賞，進而回歸傳統的曲調。在欣賞過程中還可以讓學生對兩個版本進行對比與評價，提高學生的欣賞水平。
（二）運用信息技術進行音樂欣賞對于音樂的欣賞不能簡單地從聽覺方面進行，還要注重學生的接受能力。為學生創設一個良好的音樂氛圍，可以幫助其更好的理解音樂，感悟音樂中的情感。教師在平常的音樂欣賞教學中，可以將信息技術融入課堂教學中。利用信息技術的特點，從視覺、聽覺兩個方面對學生進行教育，能夠增強學生對音樂的感性認識，進而更深入地體會音樂作品所要表達的內涵。如在欣賞音樂《白毛女》時，可以利用信息技術為學生播放相關的視頻，介紹故事發生的背景，進而使學生對白毛女可憐的身世有所了解，這對學生融入音樂欣賞中有極大幫助。
（三）加大音樂欣賞中的文化知識教師在音樂欣賞教學的過程中，還要注重對學生進行文化知識的教育，借助音樂的欣賞豐富學生的文化內涵是當前高職音樂欣賞教學中需要重視的一個方面。對于音樂的欣賞不能僅僅停留在曲調與歌詞層面，每一首音樂的產生都有其獨特的時代背景，不了解與之相關的文化知識，就無法進一步了解音樂中的內涵。如在欣賞名曲《思鄉曲》時，教師要對學生明確此曲創作的背景，讓學生感受到在那個山河破碎的年月里，這首音樂帶給國人情感上的共鳴。學生只有對與音樂相關的文化知識有了一定了解，才能真正進入音樂欣賞的環境，實現精神世界的升華。
二、結語
總之，高職院校的音樂欣賞教學要充分發揮音樂對學生的陶冶作用，切實提高學生的綜合素質。對于當前音樂欣賞教學中存在的問題，高職院校可以將流行音樂融入音樂欣賞教學中，注重運用信息技術展開教學，結合相關文化與音樂欣賞等，逐步培養其學生對音樂的欣賞能力，促進其綜合素養的提高。
作者：翟艷華單位：漯河職業技術學院
音樂教育畢業論文:優化高職院校音樂教育論文
一、應對措施
（一）完善教學模式就音樂本身而言，其已經成為一門藝術，而藝術必須依靠實踐才能夠變得突出。很顯然，藝術實踐已經成為了教學工作者的眼神。基于藝術實踐基礎之上的教學活動，其是教學工作中的重要環節，在此環節中，學生可以對音樂教學工作有一個相對清晰的認識。在進行教學模式改革的時候，可以從兩個方面進行考慮。及時，增多實踐課；第二，結合學校實際情況開展實踐教學（以活動為主：邀請音樂專業人員開展講座）。同時，為了完善教學方式，可以適當鼓勵學生參與專業類型的音樂演出，通過一次次的鍛煉，不但能夠強化學生的實踐能力，還可以通過建立信心增加學習主動性和興趣性。
（二）優化課程設置課程優化，主要從兩個方面展開：首先，按需設置。在進行課程設置之前，要對社會具體情況進行一個系統的調查，這樣才能夠明晰社會需求以及具體的方向，在對調查內容進行綜合分析后設置課程和內容。其次，合理安排大課堂理論教學。理論大課堂設置目的是讓學生在課堂上掌握理論知識，結合實踐操作，最終養成未來成為音樂工作者的能力。很顯然，理論大課的實施，不但能夠加深學生的理論知識掌握能力，還可以降低任課教師的工作負擔以及學生個人的經濟消費。
（三）合理選擇教材上文中已經提及到，多數高職院校其學年設置均為3年。對于一個專業性較強的學科類別而言，3年制的音樂課堂其本來課時就相對較少，所以，所選音樂教材的合理性尤為重要，能夠使得學生在有限的教學時間內，增加個人音樂掌握能力。同時，在選擇教材之前，要對市場需求進行調查，不能出現“概而全”的問題。部分學校均存在概而全的問題，不但加重了學生的學習負擔、經濟負擔，還造成了專業知識的薄弱化，學生漸漸養成什么都學過，但是又什么都不精的局面。所以，為了避免此類情況的出現，要求高職院校要集合學校發展以及學生的具體情況，將音樂專業類非必要課程取消，或者將相近的課程進行合理的合并。同時，為了迎合時代的發展，可以集合社會發展具體情況，開設一些更為新穎的音樂課程，例如音樂制作、產品設計等等。
（四）豐富教學手段想要保障教學手段足夠豐富，可以從三個方面展開。及時，打破固有課堂教學模式（教師教、學生聽，且死記硬背），在課堂教學過程中，教師要鼓勵學生參與課堂內容，其可以根據自己的理解制定歌曲演唱的訓練方案，不但能夠發揮所學，還在某種程度上提高了學生的實踐性技能。第二，課堂內、外相結合。課堂內外的結合，實質上就是將理論、實踐結合。第三，開展多媒體課堂。多媒體，是新時期教學工作中必不可少的手段，能夠直接提高學生的學習興趣，所以在開展音樂教學工作的過程中，要將多媒體引入其中，根據課堂內容將一些相對較難的知識通過多媒體體現，多媒體中不但能夠涉及到文字，還包括圖片以及視頻資料，大大提高教學效果。
（五）實現音樂活動多樣化興趣是好的老師，而素質教育的根本目的也是對學生學習興趣的培養，所以在開展音樂教學的時候，必須堅持多層次、多方位、多渠道、多形式的原則。同時，重視學校各種社團活動。高職院校的社團活動包括很多種，例如舞蹈社、話劇社、書法社以及各種類型的歌唱比賽等等，這些社團在開展活動的時候，都或多或少的需要使用音樂，所以社團活動需要依靠教師進行一些專業性的知識講解，不但能夠提高活動質量，還可以拓寬教學環境。
（六）優化師資力量教師和學生一樣，都是教學工作開展的主體，所以想要做好課堂內容培養，就必須注重師資力量的實現。首先，學校要提高其招聘工作的門檻，多招聘專業知識過硬的高素質人才。第二，評價方式改革。一些教師在教學過程中常常出現問題，但是卻一直未被發現的主要原因就是教學評估體系的缺乏，新時期的教學評估體系，可以綜合學生參與評價、教師評價以及最終的成果進行評價。第三，增加外出學習機會。對于教師而言，定期外出學習，能夠及時發現自身工作中的不足，通過改善自身提高教學效果。
二、總結
綜上所述，在滿足社會不斷增長的音樂藝術需求的過程中實現自身的跨越式大發展，就應該圍繞提高學生就業率、拓寬學生就業面來做文章，堅持工學結合，推進音樂教師隊伍建設，爭創優勢專業、精品課程和名師課堂，這樣才能不斷培養出被社會認可、接受的合格音樂人才，不斷提高高職院校音樂教育的社會貢獻率。眾所周知，音樂藝術教育對于人的發展有著特殊重要的功能。學生在音樂專業課的學習中，應該在了解正確方法的基礎上，進而掌握大量的基礎性作品，并通過現實中的實踐演出強化自身能力，為以后的工作提供正確的方法。還要根據自己所學，地找到自身定位，從而能夠適應現實市場的需求，使學生成為“一專多能”的人才。以上就是本人對高職院校音樂教學工作進行的分析，希望可以對相關從業人員有所幫助。
作者：初冠楠單位：四川幼兒師范高等專科學校藝術系
音樂教育畢業論文:多元化音樂教育論文
一、音樂生的就業現狀及原因
（一）音樂生就業的現狀音樂生在當前的就業市場中所處的環境比較惡劣，就業前景不容樂觀。大部分的音樂生在學校只進行了其相關專業的知識學習，掌握的技能相對來說比較單一。在競爭日趨激烈的當下社會，給畢業生的就業帶來了很大的問題。多數用人單位對音樂人才的需求較小，即使聘用了音樂人才，也會讓其時不時的面對一些非音樂方面的工作，而這對于技能較為單一的音樂生不能不說是一個巨大的挑戰。
（二）造成音樂生就業現狀的原因造成音樂生目前就業情況的原因主要有兩方面。從客觀上來說，高校片面進行擴招，這雖然在一定程度上擴大了學生的學習機會，但過多的學生也導致了教學質量的下降，高校低下的教學質量對音樂生的就業極為不利；從主觀上來說，一部分學生重視音樂專業技能的培養，對其他方面的知識一概不聞，造成了其知識掌握的狹隘性，另一部分學生則確實不具備音樂方面的天賦，在學習中無法取得優異的成績，這樣在就業過程中也就出現了較大的問題。
二、當前就業形勢下開展多元化音樂教育的途徑
（一）設置多元化的教學目標在當前嚴峻的就業形勢下，要開展多元化的音樂教學，就要為學生設計多元化的教學目標。培養學生的綜合素質，提高學生的適應能力，這對學生以后的就業十分有利。如音樂教師不能只重視學生專業知識和技能的培養，還要從情感、思維、創新能力、人際關系等多方面進行考慮，為學生設計這些方面的教學目標，給學生提供多種進步的渠道，進而促進學生的各項能力綜合發展。
（二）選擇多元化的教學內容音樂教師要認識到音樂對人的影響是全方面的，因此教師要注重音樂的綜合影響力。從多個角度入手，促進學生掌握知識的性，這對音樂生就業以后面對非音樂類型的工作非常有幫助。教師要有意識地引導學生將音樂知識與各領域的知識進行有機融合，如與音樂有關的歷史、宗教、舞蹈、民俗等各領域知識都可以用來為多元化的音樂教學服務。在音樂教學中，要將本地音樂和外來音樂同時介紹給學生，讓學生在對比中進行學習，進而幫助學生拓寬知識面，豐富學生的技能。
（三）采取多元化的教學方式多元化的音樂教育，還要注重教學方式的革新與豐富。傳統的教學方式已無法有效適用于當前的音樂教育，教師要勇于摒棄傳統教學方式中的糟粕，積極進行更有效的教學方式的探索。如教師在音樂教學中，要注重發揮學生的主體作用，以培養學生的自主探究能力；還可以利用先進的信息技術展開教學，音樂藝術需要學生多角度、多方位地感受，這樣才能更好地領悟音樂的魅力。開展多元化的教學方式，能夠提高學生的學習興趣，進而強化教學質量，促進學生的發展。
（四）應用多元化的考核方式對于學生在音樂學習過程中的表現，教師要合理科學地進行評價考核。在多元化的教學中，教師也需要從多個角度對學生進行評價，不能只側重其音樂專業知識和技能的考核。教師要認識到學生發展的重要性，這也符合當前社會對人才的需求。多元地對學生進行評價，有利于得出更加客觀真實的結論，這對學生畢業后的就業情況也會有非常積極的影響。
三、結語
在目前嚴峻的音樂生就業形勢下，高校要積極尋求相應的措施，加強音樂生自身能力的培養，促進其音樂素養的提高。當前高校的音樂教育過程中，要充分實現多元化教學，這對調動學生的學習積極性和主動性，不斷提高其綜合實力，進而使學生更好地適應社會發展形勢有著極為重要的意義。
作者：張欣趙靜單位：唐山師范學院音樂系
音樂教育畢業論文:思想政治教育與音樂教育論文
一、音樂教育的功能與思想政治教育的關系
學生在接受教育的過程中，需要形成一個具有堅強的意志與精神，也需要一個有頑強人格的人才，音樂教育是促進人的發展的一個重要的途徑，對人的發展具有一定的促進作用，對學生的情感、審美情操等方面具有重要的教育作用，它能夠促進學生思想情感的升華，激發學生的愛國情操，激發學生對美好生活的熱愛和美好未來的追求。任何思想政治教育都需要一定的基礎進行，音樂教育是注重情感教育的重要因素，如果沒有情感的基礎，思想教育只能成為空洞的說教，因此將音樂教育與思想教育有機的結合起來，可以有效的促進思想教育的發展，而音樂教育可以為思想政治教育融入良好的情感色彩(基礎)，提高思想教育的有效性。它在實現思想教育的作用時，音樂教育的作用并不使用強制的方式來提高學生的思想素質，而是通過音樂教育潛移默化的影響，進行提高學生的思想素質與能力，音樂本身就是依靠優美動聽的音樂和歌詞本身潛移默化地產生作用，來影響學生的思想，并促進學生思想感情的升華。例如《黃河大合唱》這首歌曲激發了多少人的抗日熱情，它采用激昂澎湃的曲調，喚起了多少有志青年報國之心，促進了他們對祖國的熱愛，調動了多少人的積極性，使多少人走上了抗日前線，為中華的崛起而努力奮斗，并于危難之際拯救了中華民族，也激發了人們的愛國熱情。在音樂教育的過程中，不僅要注重技法的學習，還要能夠有效的將思想教育融入到音樂教學中，通過音樂的旋律和節奏，向學生展示音樂的魅力，對學生產生潛移默化的影響，凈化學生的心靈，提高學生的思想道德素質。
二、音樂教育屬性與思想政治教育的關系
思想教育需要通過多種途徑進行展示，任何藝術都是用來表現人類情感的，音樂教育是表現人的思想情感的重要方式，音樂作為最能表現情感的藝術，是能夠有效的調動人的思想情感的重要途徑和重要的方式，在培養人的高尚情操及審美情趣方面的作用是十分巨大的，它起著其他藝術所不可代替的作用，與思想教育有機的結合在一起，能夠提高思想教育的有效性。音樂是利用“情感”來感染和影響他人，通過潛移默化的影響，來提高人的思想素養，從而達到教育他人的目的。使人的道德修養和思想水平得以提高。思想教育與音樂都是人的一種社會屬性，通過外界的因素對人們產生影響，它們都產生于人與人之間的交往，在交往之中產生碰撞，并作用于個性心靈，改變人的思想素質。在現實的生活中，思想表現為人與人之間的行為準則，是人們在交往過程中需要遵守的法則，也是內化了的品質。而音樂則是有感而發，通過歌詞和曲調來激發人們的思想，也是情動于衷的，通過音樂演奏激發人們的思想，是人與人之間通過情感的共鳴形成的心理聯系。音樂作品是音樂家思想、靈魂的寫照，也是對時代文化的重要反應，能夠有效的激發人們對現實生活的熱愛，音樂具有時代文化的情感性與形象性，二者有機的結合在一起，能夠提高音樂本身表現的有效性。真正的音樂家必須具備崇高的理想、信念，能夠將先進的思想融入到音樂中，能夠通過音樂作品將這種理想和信念展現出來。因此，在音樂教育的過程中，教師要能夠分析音樂家的思想、意志、理念等相關的因素，并能夠有效的將音樂作品的時代背景有機的融合在一起，在教學過程中，音樂教育不僅是一種技法的學習，更重要的是要能實現對學生的思想教育，提高學生的道德修養。
三、音樂教育在大學生思想政治教育中的作用
音樂教育是培養大學生素質完善的重要內容之一，把音樂教學融入高校的思政教育體系中，可以改變傳統的思想教育的方式，能夠解決傳統思政教育棘手的難題，提高思想教育的可執行性，改善和更新現有思政教育體系的模式、內容和方式，拓寬了高校思想教育的途徑。
1、音樂教育是大學生思想政治教育不可或缺的組成部分思想政治教育是高校學生教育的重要組成部分，而且高校學生的思政教育的宗旨和高校人才培養目標是統一的，音樂教育是培養學生的審美情操，是培養學生發展的重要內容之一。高校學生思政教育的宗旨就是要培養發展的學生，在政治上有無私奉獻于國家社會建設事業的思想覺悟，能夠發展的學生，所以說音樂教育是高校思想教育不可或缺的內容，是高校思想教育的重要組成部分，高校在培養學生的同時，需要培養學生服務民眾和樂于助人的品德素養，而音樂教育是提供學生思想道德品質的重要途徑。目前音樂教學就是高等院校藝術教育的主要內容和有效方案，是培養學生發展的重要手段，也是高校思想教育的核心內容，只有這樣高校思想教育體系才是完整的。
2、音樂教育對大學生的發展具有不可替代的作用音樂教學可以加快高校思想教育體系的形成，通過音樂教育，學生不僅可以欣賞到美妙的旋律，還能夠讓學生保持一種良好的心態，培養學生的良好品德，激發學生的內心積極進取的教育思想，激發學生積極向上的思想，通過音樂教育可以對學生實施愛國主義教育、社會意識、傳統美德的教育等，學生在欣賞這些音樂時，能夠潛移默化的受到熏陶，提高學生的主觀意識。音樂教育還會強化學生體育鍛煉的效果，在音樂欣賞中，可以配合學生的動作，提高學生全身心參與的能力，可以對學生的左腦和右腦進行配合鍛煉，提高學生的身體配合的能力，在一定程度上，能夠提高和促進學生身體素質的發展。音樂的內在屬性是以感化人性和情感共鳴為基礎，可以對學生的思想壓力進行放松，提高學生的心理素質，音樂可以在學生情感低落和無助的時候，調整學生的心態，釋放學生在學習過程中的壓力，促進學生健康、積極的心理狀態的形成，提高學生的心理承受能力。所以說，音樂教育對學生的思想教育具有不可替代的作用。
3、音樂豐富了大學生思想政治教育的方法隨著當代大學生自主意識的增強，學生的主體地位得到了不斷的提高，以及思想政治教育中“以生為本”理念的增強，對于高校學生思想教育的方法正在改變，采用榜樣教育法、激勵教育法、比較教育法等相關的教育方法在學生的思想教育工作中得到了廣泛的應用，主要以尊重學生的發展為主。音樂形式豐富多樣，內容豐富，寓意深刻，在音樂教育的同時又兼有以理服人，以情動人，以情感人的特點，可以有效的對學生進行思想教育。音樂內容豐富、形式多樣、曲調優美、生動活潑、寓教于樂，能夠有效的提高學生的思想境界。在音樂教育時，學生通過親自參與和切身體驗音樂的魅力，接受音樂美的熏陶，感受音樂美的價值，感受音樂美的體驗，傳播美的信息，能夠有效的提高學生的審美能力，發展學生的能力，促進學生健康的發展。可以通過多種音樂活動，能夠有效的開展各種音樂活動，為學生的發展提供各種舞臺，將音樂的寓教于樂、潛移默化的特點融入日常活動和思想教育中，拓寬了高校思想教育的途徑。
四、小結
在音樂教育與思想教育的互動中，通過在音樂教育中實施思想政治教育是可能的，也是必要的，它能夠促進學生的發展，提高學生的審美能力，加強對學生基本社會能力的塑造。音樂教育的目的不僅是技法的傳授，教育學生理解音樂魅力和思想感情，更應注重學生素質的培養和思想的升華，注重學生思想道德品質的培養。音樂教育的根本目的在于對學生進行美育教育，在于發展學生的素質，在于提高他們審美能力，通過音樂的思想升華，提高學生的思想道德品質。
作者：劉毅飛單位：許昌學院音樂舞蹈學院
音樂教育畢業論文:多媒體小學音樂教育論文
一、搭建音樂教學情境，提升學生的學習興趣
小學生天性就是注意力很難集中，對于不感興趣的問題，他們很難給予關注，所以在教學的過程中，教師一定要抓住學生的偏好，從學生的興趣出發，興趣是吸引他們學習的東西。至于興趣主要就是學生對教學內容和教學形式感興趣。多媒體以圖像、動畫、聲音等優勢，多方位的給予學生多角度的感官刺激，可以在音樂的教學中創造既定的教學情境，激發學習熱情。多媒體技術輔助的小學音樂課堂教學扭轉了以往那種依賴教師口述、黑板和粉筆的教學模式，讓課堂變得更加靈動、生動和直觀，也使得課堂由靜態變成動態，優化了教學過程，提升了教學效果。在學習《春天在哪里》這首歌曲的時候，教師就可以為學生創設一定的教學情境，做好情緒的醞釀和情感的鋪墊。多媒體的使用，可以讓老師輕松自如，首先選擇一些關于“鳥語花香”，“春色滿園”的錄音或者是視頻，讓學生在欣賞的過程中，發揮想象和聯想，讓他們置身于“碧綠的田野，爛漫的山花，濃郁的花香”等情境體驗之中，這樣不但可以激發學生的學習興趣，還能強化小學生對歌曲意境的理解，有助于學生提高對歌曲的認知和情感的領會。在情境體驗之后，教師在講授此歌曲的時候，學生就會很容易理解和把握它的情感和韻味了，這樣自然就會提升音樂教學與學習的效果了。
二、轉化知識，呈現知識的直觀化教學
對于小學生來說，他們由于受到年齡和閱讀的限制，對于抽象性的或者復雜化的問題還不能很好的給予正確的理解，所以在音樂課程教學的過程中，教師一定要了解學生的基本狀況，對于抽象性的音樂樂理知識和理論知識要細心的講授，好采取有效的方法，實現教學內容的轉化。把復雜的知識簡單化，把抽象的理論具體化、把靜態的授課動態化，這樣才能給學生留下深刻的印象，讓他們輕而易舉的理解那些較為繁瑣抽象的學習內容了。如，在學習《愉快的夢》這首兩聲部的合唱歌曲時，小學生一般還沒有接觸和了解分聲部歌曲，對于其中的技巧也沒有一定的掌握，所以如果采取理論的講授，很多的學生是不可能掌握和理解的，本身就很抽象的知識，再加上教學方法的滯后，那么學生只能是一知半解。而多媒體技術的應用就拓展了教學的路徑，優化了教學的過程，為了讓學生在演唱時做到聲部和諧、音高、節奏，教師可以將高低聲部用不同顏色顯示在屏幕上，并且用“音頻解霸”分別錄制兩個聲部的伴奏，這樣學生就能一清二楚地了解整個演唱的過程及存在的問題，方便教師開展針對性的指導。為了針對性地學唱歌曲，教師可以借助多媒體在學唱時輪到哪個聲部就播放那個聲部的伴奏，并且將歌曲中的漸強、漸弱等速度記號設置成“移動播放”從而提醒和幫助學生，更快更好的學唱歌曲。為了較大限度地吸引學生，提升歌唱的水準，教師也可以配上歌唱的畫面或者MV之類的視頻，讓學生有感情地投入到學習中去，這樣一方面簡化了教學內容。另一方面通過直觀的授課，大大促進了教學質量的提升。
三、優化教學結構，擴充教學容量
音樂教學確實有一定的特殊性，在以往的教學中使用最多的就是錄音機，這種設備的使用在那個時期確實給音樂教學帶來了一定活力，但是在當下，相對于多媒體技術的應用來說，就顯得黯然無色了，不僅費時費力，而且還非常的麻煩。多媒體技術的應用優化了課堂教學結構，讓課堂變得簡單，易掌控，實現了教學方法和教學設計的創新，優化了教學過程，提升了教學質量。在學習《歌唱二小放牛郎》時，我先給學生按照原速進行播放，學生聽起來有些悲傷，心情變得沉重。然后我就加快播放速度，學生就沒有了原來的那種情感體驗，貌似變了一首歌曲似的，這樣就可以引導學生音樂節拍的變化也會導致作品的韻味變化，讓學生多角度的認知音樂。多媒體教學的容量是非常大的，只要教師在備課的過程中依據教學內容的需要都可以利用多媒體進行適當的拓展教學內容，讓學生直觀的體驗與教學內容相似或者相關聯的知識，幫助學生形成一定知識結構和知識體系。多媒體技術以其自身的優勢贏得了一線教學老師的青睞，極大的方便的教學，優化了教學過程，讓學生在學習的過程中能體驗和感悟知識，實現知識的轉化，提升學生的接受能力，這都是傳統的常規課堂達不到的教學效果。至于如何讓多媒體發揮更大的優勢，還需要教師在具體的音樂教學中不斷的進行探索和創新。
作者：周菲單位：江蘇省泰州市永安洲鎮中心小學
音樂教育畢業論文:教學情境下音樂教育論文
一、利用角色扮演，創設體驗式教學情境
音樂與表演密不可分，要想將音樂所表達的情感內容充分展現出來，還需結合學生繪聲繪色的表演才能取得良好效果。而且，小學階段學生好奇好動、表現欲望強，如果我們能為學生提供角色扮演機會，滿足學生的表演要求，學生就會對音樂學習內容投以飽滿的學習熱情和情緒，我們也能獲得良好的音樂教學效果。所以，在小學音樂教學中，我們可根據音樂具體教學內容，采取角色扮演的方式，為學生創設體驗式教學情境，讓學生通過自己的聲音、肢體語言、音樂技能等，將歌曲的情境演繹出來，以使我們枯燥、無趣的音樂課堂變得富有魅力和活力。比如，在教學第三冊第九課美麗的動物中《大鹿》這首歌曲時，上課開始后，我首先運用口頭語言向學生講述了這個音樂故事的大致情節，然后讓學生進行合作表演、分組練習，一組表演兔子，一組表演大鹿，一組為打擊樂。我則在一旁對學生的表演活動進行認真點撥和指導，于是，學生在自我發揮和老師的幫助下，將每個角色都演繹得惟妙惟肖、活靈活現，如扮演兔子的，唱出了兔子的害怕、慌張神情；扮演大鹿的，表現出了它的悠閑，演唱時旋律跳躍、明快……這樣，通過學生的扮演活動，一方面增強了學生對歌曲的理解力和表現力，培養了學生的創造精神，另一方面使學生體會到了團結的力量，有利于學生與人協作能力的培養與提升。
二、利用理論聯系實際，創設生活式教學情境
真正的音樂教學，不只是教給學生音樂知識與技能，更重要的是讓學生在真實、自然的生活中去體驗音樂知識的內涵。所以，我們的小學音樂教學，不能將教學課堂僅僅局限于室內，而是讓學生回歸自然、回歸生活，讓他們在熟悉的生活場景中去感受音樂的存在。比如，在教學第四冊及時課《春天來了》中的歌曲時，因為學習的都是有關春天的歌，而且當時正值春天時節，于是，我將學生帶出校園，來到了處處都煥發出新的生機的郊外，碧綠的田野、嫩綠的柳芽、鮮艷的山花、潺潺的小溪、飛翔的小鳥……無不吸引著學生的眼球，他們也立即融入了這優美、秀麗的春景中。這樣，當我們在課堂上教唱這一課的歌曲時，學生就能很快進入歌曲的意境中，曲調也掌握得非常快，課堂氣氛與以往相比也顯得異常活躍，我們也能達到提高學生學習效率和課堂教學效果的良好目的。所以，在小學音樂教學中，我們可適時運用理論聯系實際原則，為學生創設生活式教學情境，讓學生體驗“音樂源于生活”“音樂源于自然”的真理，如此，學生就能用自己的真情實感演唱和體會歌曲。
三、結語
綜上所述，在小學音樂課堂中實施情境教學改變了以往機械、刻板的教學模式，它對學生學習興趣的激發、想象能力的培養以及音樂審美能力的提升都具有重要作用。希望廣大音樂教師，能夠掌握各種情境教學的方法和途徑，并根據學習實際和學生特點進行合理運用，從而使學生在輕松、愉悅的課堂氣氛中，學習音樂知識與技能，我們的音樂課堂效果也能得到大幅度提升！
作者：胡素芬單位：浙江省臺州市黃巖區實驗小學
音樂教育畢業論文:家庭教育音樂教育論文
一、音樂考級的現狀
在音樂文化飛速發展的今天，兒童音樂考級被看為兒童學習音樂時的一個重要環節，得到許多家長的重視，但有些人盲目的追隨考級，這對音樂學習者帶來很多不利之處，阻礙兒童的音樂學習，引人思索家庭音樂教育存在的問題。從當前我國音樂考級的發展來看，考級對于提升少兒對音樂的興趣愛好起到了幫助，這方面的好處是可以看到的。但是由于音樂考級的飛速發展，導致不少家長為了讓孩子能夠獲得一個較高的音樂等級證書，為了考級而考級，未免也給兒童增加了很多的壓力。而且在具體音樂考級的過程中，由于我國音樂考級在實際組織、實施及管理過程中確實也存在諸多不盡如人意的問題，這也難免會給家庭音樂教育帶來一些負面的影響。
二、家庭音樂教育的現狀
來看當前我國的家庭音樂教育。應該說家庭音樂教育在當前社會中已經是一種普遍存在的現象。幾乎每個家庭都會讓兒童去進行一些音樂藝術方面的熏陶。應該說，在當前的家庭音樂教育中，家長對兒童的音樂教育方面是十分舍得進行投資的。這也是當前家庭音樂教育能夠在我國得到飛速發展的重要原因。但是我們在看到我國家庭音樂教育發展迅速的同時，也要看到在家庭音樂教育過程中由于家長過度重視對音樂考級的要求，而忽視了家庭音樂教育的本質，這也給兒童的健康成長帶來了一定的不利影響。
（一）家庭音樂教育理念的錯誤傾向首先是從家長的教育理念方面來看。在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，家長錯誤的教育理念很容易導致兒童在進行音樂知識學習的過程中產生逆反心理，家長錯誤教育理念主要體現在家長在進行家庭音樂教育的功利心方面。家長不管孩子自身的素質，或不管孩子是否喜歡音樂，看到別人孩子在學，自己就不管不問的硬強加給學生一項任務。
（二）家庭音樂教育方法存在的問題其次在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，家長進行家庭音樂教育方法方面也存在一些問題。首先是家長在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，由于兒童的自制能力較差，所以不少家長在進行家庭音樂教育時，往往采用的是強制的方式強制兒童去進行音樂知識的學習。這種以強制為主的家庭音樂教育方法往往很容易讓兒童產生逆反心理，從而對音樂知識學習產生厭惡。所以在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，家長的教育方法也是影響家庭音樂教育成果的重要影響因素之一。其次有些家長在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，盲目的采用誘導式的方式進行家庭音樂教育，這也在一定程度上很容易給兒童造成不良的影響。盲目的采用誘導式音樂教育，讓幼兒在進行音樂知識學習的過程中產生依賴心理，從而讓家庭音樂教育失去了其本質的目的。
三、正確看待家庭音樂教育
在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，家長應該明確進行家庭音樂教育的主要目的，從而讓兒童在進行家庭音樂教育活動開展的過程中能夠充分享受到快樂學習的樂趣。而當前不少家長曲解了家庭音樂教育的目標，而將家庭音樂教育的最終目的定位在音樂考級上。因此這種觀念上的錯誤導致家長在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，往往是為了教育而教育，不利于家庭音樂教育活動的和諧、順暢發展。在進行家庭音樂教育活動開展過程中，家長應該樹立起正確的教育觀念，從而讓兒童在家庭音樂知識學習的過程中能夠更好的吸納音樂知識，實現自身良好音樂素質的培養。
四、結論
家庭音樂教育是當前兒童音樂教育發展過程中一個備受人們關注的課題。本文在研究的過程中基于音樂考級現象對家庭音樂教育問題展開了探討。通過本文的分析，本文認為在進行家庭音樂教育活動開展的過程中，音樂考級只是家庭音樂教育的一個檢驗方式，而并非是家庭音樂教育必然要達成的目標。因此通過研究本文認為：家長在進行家庭音樂教育活動開展過程中應該有一個健康積極的心態，更好的指導幫助兒童養成良好的音樂知識學習習慣，從而促使兒童在進行家庭音樂活動開展的過程中更好的進行實現自身音樂素質的培養。
作者：劉冰琪劉詠蓮單位：安徽師范大學
音樂教育畢業論文:管理初中音樂教育論文
一、初中音樂教育設備配置和管理中存在的問題
1.音樂設備單一我們都知道，音樂器材門類多樣，種類繁多，如笛子、風琴、鋼琴、吉他、電子琴等。但是在初中音樂教育設備配置中，由于對于音樂教育的忽視，學校對于音樂器材的采購并不重視。現在學生對于樂器學習的需求是多種多樣的，但是學校卻忽視了學生的興趣需求，在采購時往往只是對某類器材進行集中購置。很多學校將音樂當做一門可有可無的課程，因此在設備采購上面并沒有花費很大的心思。特別是一些農村地區的學校，音樂課以大班教學為主，往往只配備一架鋼琴或者電子琴等。在音樂設備如此單一的情況下，學生只能是被動地學習音樂，甚至也認為音樂是可有可無的一門課程。
2.音樂設備匱乏初中學生對于音樂學習有著敏銳的感知能力，學習樂器也是學生接受音樂教育的一條有效途徑。但是由于有的學校缺乏師資力量或者資金，音樂設備的配置更是無從談起。在音樂課堂上，往往只有非專業的語文教師在教學生唱歌，或者是說教式的介紹樂器，導致學生學習音樂的興趣大大降低。比如，在一些邊遠地區，音樂設備是根本不存在的，甚至連音樂教師都沒有，在這種情況下，學生自然無法對音樂產生興趣。
3.音樂設備維修、管理的缺位目前，初中音樂設備缺少基本的維修和管理。很多學校領導存在著這樣一種心理，只要購置了音樂設備就可以了。但是音樂設備在使用過程中會出現磨損，特別是樂器的學習，對于器材的要求非常高，任何一個部位的損壞，都可能導致音色發生變化。此外，在初中階段，學校一般都非常重視文化課，音樂課經常被占用，而音樂設備也可能被閑置，沒有專門的管理人員定時維護、管理，使得音樂設備處于一種管理的真空狀態。
4.音樂教師的專業發展培訓不夠加強音樂教師的專業發展培訓是“器樂進課堂”得以貫徹落實的重要保障，失去了這一保障，器樂教學將無法進行。初中音樂教師大多畢業于音樂教育專業，不可能做到每種樂器都會，每種樂器都懂。比如“豎笛教學”，豎笛分高音笛、中音笛、低音笛，要教會學生使用這三種不同音高的笛子，首先得教師自己要會，這樣就需要教育主管部門加強對音樂教師的專業培訓。有的學校雖然注重音樂設備的配備，但是出現教師沒法教的局面，不能真正實現器樂進課堂。
二、解決當前初中音樂設備配置和管理問題的策略
上述初中音樂設備配置和管理中出現的問題，在中國當前的初中音樂教育中并不是個別現象，而是普遍問題。我們只有采取一些有效的措施，才能夠從整體上推動我國初中音樂教育的改革和發展。
1.設立專門職位從中國當前初中音樂教育的狀況來看，音樂設備的管理是缺位的。學校應該設立專門的負責人員，對音樂器材的采購、維修、更新及時進行登記，這樣才能保障不會出現音樂設備壞了卻不知道找誰修、音樂設備無人看管的局面，才能保障音樂設備的正常運行與使用。
2.與時俱進，使用新媒體隨著科學技術的不斷發展，海量的網絡資源大大豐富了教學資源。音樂設備的更新可以充分考慮互聯網的方便性與快捷性。一些初中學校在音樂教育中采用視頻教學，這對音樂設備的配置來說既是一種機遇又是一種挑戰，因為這樣學校在采購一些簡單的音樂器材時，不用擔心可能帶來的浪費，甚至可以結合新媒體進行音樂設備的更新，比如運用互聯網編排鋼琴曲目。隨著傳媒技術的發展，初中音樂設備的配置應該與時俱進，采用一些符合學生需求的音樂設備。
3.配合音樂課程需要在初中音樂教育中，音樂設備并不是可有可無的，它直接影響到音樂教育的質量。但是同時，音樂設備并不是以多和貴為好，而是應該根據學生的興趣愛好和音樂課程的需要進行采購。現在的學生個性差異非常大，興趣愛好廣泛。那么學校在采購音樂設備時，可以以“小樂器、大夢想”為原則。也就是說，學校可以采購一些簡單易學的樂器，比如口琴、吉他等，因為初中音樂教育以培養學生對音樂的興趣為主要目的。所以在采購設備時，要配合音樂課程需要，適當考慮學校經費，以培養學生音樂愛好為主要目的。
4.建立專門樂器室音樂設備應該是物盡其用，而不是只在課堂上才面對學生開放。初中階段正是培養學生興趣愛好的大好時機，對于音樂的學習絕不能僅僅停留在課堂上。學校可以根據自身條件成立專門的樂器室，一方面，能夠培養學生對于音樂的興趣愛好，另一方面，讓學生在學習之余能夠得到放松。學生通過這個平臺得以發展自己的興趣愛好。
5.加強對音樂教師的專業培養隨著初中音樂教育器樂教學的發展，教育行政部門需要采取相關政策，推動初中音樂教師深入體悟器樂教學的地位和作用，采用激勵方式幫助教師提高器樂演奏水平與教學技能。例如，可以開展各種級別的基本功比賽、課外展演、科研論文及器樂課例評選，以及對外器樂文化交流、聘請專家對教師進行培訓等活動，促進音樂教育設備的充分利用。
三、結束語
初中階段正是培養學生興趣愛好的時候，完善音樂設備配置是初中音樂教育中的重要環節，只有不斷地更新和改進音樂設備，才能夠更好地為初中音樂教育服務。
作者：盧春梅
音樂教育畢業論文:鋼琴教學與音樂教育論文
一、教材選擇的合理性
以2006級五年制音樂教育專業學生為例，大部分學生都是來自農村的十五至十六歲的孩子，他們對音樂的了解僅限于只會跟著電視哼唱一些流行歌曲，就連簡譜也知之甚少，從未系統學習過鋼琴。針對這樣的實際，教師不能急于求成，應根據學生的音樂素質選擇適合學生的初級教材《拜厄鋼琴基本教程》、《鋼琴基礎教程一》、《鋼琴分級教程一》。學生學琴的差異性顯現出來后可根據學生接受能力的不同，對教材做適時的調整。可以從傳統的鋼琴教材《哈農鋼琴指法練習》、《車爾尼599鋼琴初步教程》、《鋼琴基礎教程二》、《鋼琴分級教程二》中選擇一些程度適中的作品練習。五年制音樂教育的學生有別于三年制音樂教育的學生，五年制學生雖然沒有鋼琴基礎，但是在時間上和空間上較有優勢，而且面對今后主要從事的鄉村一級的音樂基礎教育，鋼琴的實用性更多需要體現在歌曲的伴奏方面，因此，在教材《歌曲鋼琴即興伴奏》的使用上，還應加入大量的即興伴奏作品如《啊，朋友》、《斯卡堡集市》、《今天是你的生日，中國》、《秧歌調》。通過對一定數量作品的分析和實踐練習，提高學生對音樂作品的理解力和分析能力，以此增強對音樂作品的感性認識，為即興伴奏的學習打下扎實的基礎。從長遠的目光來看，教師應在鋼琴教材選用中，適當地加入一些民族音樂。例如：《傣族舞曲》、《傣族民歌》、《陜北民歌主題變奏曲》、《烏克蘭民歌》等。不僅幫助學生了解民族音樂，而且能讓學生體會音樂的豐富表現力，同時為我國的民族傳統音樂起到積極的推動作用。五年的鋼琴學習如果僅僅是技巧的練習，學生就會失去對鋼琴的興趣。在教學中還應多采用由兒童歌曲改編的鋼琴曲《鈴兒響叮當》、《歌聲與微笑》、《讓我們蕩起雙槳》，這樣既能突出鋼琴技巧的練習特點，又能使學生保持較高的熱情與興趣，讓學生投入到這門相對較難的課程學習中來。
二﹑教學內容的實用性
實用性在某種意義上是師范專業教學的核心，針對我們現在的基礎教育新課程標準，學生達到鋼琴業余五、六級(相當于車爾尼849)的水平便已基本能適應中小學的教學工作。2006級五年制音樂教育專業學生都是來自農村的初中畢業生,他們中的大部分人沒有學習過鋼琴，甚至沒見過鋼琴，這是他們與音樂院校學習鋼琴的學生最為不同的地方。就學習鋼琴而言，他們的年齡相對偏大，我們應該有針對性的在各學年制定周密的教學計劃，每個階段要有明確的課題和側重點，積極引導、耐心教學，傳授系統的、的知識，使學生在五年的鋼琴學習中打下堅實的基礎。及時學年鋼琴彈奏的基本常識：基本練習學習鋼琴基本構造及發音原理，鋼琴演奏的基本方法與相關基礎知識；讓學生學習彈奏的姿勢和指法，并初步掌握正確的彈奏姿勢和手形；養成良好的讀譜和練琴的習慣，學會思考、體會彈奏放松狀態；能用正確的指法彈奏音階、琶音，掌握連音和跳音的彈奏技巧；能彈出樂曲的分句及強弱對比，可以自彈自唱簡單的兒歌。為今后科學、系統的學習鋼琴打好基礎。課程內容：
（一）鋼琴彈奏的基本常識，初步掌握正確的彈奏姿勢和手形。
（二）基本練習：C、G、D、F、bB、bE大調音階、琶音、和弦（及時學期同向一個八度，第二學期同向兩個八度），能用正確的指法熟練地彈奏。
（三）彈奏相當于鋼琴業余考級一、二級程度的練習曲，小奏鳴曲及樂曲，掌握基本彈奏方法如斷奏、連奏、跳音等。
（四）初步接觸彈唱，能邊彈邊唱簡單的幼兒歌曲。
（五）彈奏程度大致相當于《拜厄鋼琴基本教程》。
（六）鼓勵學生嘗試參加鋼琴業余考級，鍛煉其心理素質。第二學年鞏固鋼琴彈奏的基本常識，基本練習彈奏時保持正確的姿勢和手形；用正確的指法均勻地彈奏音階、琶音；較自然地掌握分句的抬手姿勢；能彈出樂曲中的漸強漸弱和漸慢；并具有自編指法的能力，領悟和弦及旋律中雙音的彈奏技巧。繼續鞏固鋼琴彈奏的基本知識，彈奏時保持正確的姿勢和手形。
基本練習：C、G、D、A、F、bB、bE大調,a、e、d、g和聲小調音階、琶音（同向三個八度），能用正確的指法，熟練、流暢地彈奏，要求達到較快的速度。
（一）彈奏相當于鋼琴業余考級三級程度的練習曲，小奏鳴曲及樂曲，較自然地掌握分句的動作，能彈出樂曲中的漸強、漸弱和漸慢等力度和速度。
（二）有表現力的彈奏不同音樂特點、風格的中小型樂曲。
（三）能流暢地邊彈邊唱幼兒歌曲。能在C、G、F調上進行移調。
（四）彈奏程度大致相當于《車爾尼599鋼琴初步教程》。
（五）鼓勵學生參加鋼琴業余考級和學校內外的各種演出活動，積累舞臺表演的心理素質。第三學年繼續鞏固鋼琴彈奏的基本常識、加強基本練習繼續鞏固鋼琴彈奏的基本知識；保持正確的姿勢和手形；能快速均勻的彈奏音階、琶音；在彈奏樂曲時處理好旋律與伴奏的主次關系；具有彈奏雄壯有力、活潑輕快、抒情優美樂曲的表現能力。
繼續鞏固鋼琴彈奏的基本知識，彈奏時保持正確的姿勢和手型。基本練習：三升三降大小調音階、琶音（上學期同向三個八度下學期同向四個八度），能用正確的指法熟練，流暢地彈奏，要求達到較快的速度；
（一）彈奏相當于鋼琴業余考級四級程度的練習曲，小奏鳴曲或樂曲，正確區分樂曲的分句及力度、速度等的對比。
（二）彈奏有一定的音樂表現力，能駕奴不同音樂特點、風格的鋼琴作品。
（三）能流暢地邊彈邊唱幼兒歌曲，能進行二升二降的移調處理。
（四）彈奏程度大致相當于《車爾尼599鋼琴初步教程》。
（五）鼓勵學生參加鋼琴業余考級，提高鋼琴演奏技巧。第四學年（大專階段）進一步鞏固和發展學生的彈奏基本技巧能用不同速度，不同節奏較熟練地彈奏音階，琶音；加強專門性技巧的練習，具有彈奏不同風格樂曲的自然表現能力。繼續鞏固和發展學生的彈奏基本技巧。
基本練習：C、G、D、A、F、bB、bE大調，a、e、b、#f、d、g、#c和聲小調音階、琶音（同向或反向四個八度），能用正確的指法熟練、流暢地彈奏，要求達到較快的速度。
（一）學習復調作品的彈奏，能把握其演奏特點，培養學生立體式多層次思維能力。
（二）將音樂理論的基礎知識和對音樂形象的理解力，表現力以及鋼琴彈奏技巧這三方面的教學緊密地結合起來，使學生的音樂素質和專業水平得到充實的、的提高與發展。
（三）為簡單的幼兒歌曲進行伴奏，并進行三升三降的移調處理。
（四）彈奏相當于鋼琴業余考級五級程度的練習曲，（小）奏鳴曲及中外樂曲。
（五）彈奏程度大致相當于《車爾尼849鋼琴流暢練習曲》。
（六）鼓勵學生參加更高級別的鋼琴業余考級，培養學生能勝任中小學興趣班的工作。組織學生參加校內外的鋼琴表演活動，提高演奏水平和能力。第五學年（下學期）除鞏固和發展學生的彈奏基本技巧外，加強鋼琴即興伴奏課通過了解不同時期、不同風格、不同形式作曲家的演奏風格和特點，提高演奏的表現力，并體會音樂的藝術表現和藝術魅力。把握鋼琴演奏伴奏的基本和聲與伴奏型，并有意識的把相關知識運用到歌曲伴奏之中。繼續鞏固和發展學生的彈奏基本技巧。基本練習：三升三降大調與小調音階、琶音（同向或反向四個八度），能用正確的指法熟練、流暢地彈奏，要求達到較快的速度。
（一）重點學習鋼琴即興伴奏課，能為歌曲做簡易的伴奏，能將一首歌在多種調上彈奏。培養學生看簡譜彈唱歌曲、即興伴奏與移調彈奏的綜合能力。
（二）使學生通過鋼琴練習曲與樂曲的學習，把握鋼琴演奏伴奏的基本和聲與伴奏型，并有意識的把相關知識運用到歌曲伴奏之中。
（三）積極參加學校的鋼琴畢業音樂會。在五年的學習中，除了教師培養學生掌握鋼琴基礎理論、技能技巧和鋼琴彈奏技藝之外；一方面要培養學生要用耳朵去傾聽自己的彈奏，或用耳彈琴的習慣。著名的俄國作家弗拉基米爾?奧多耶夫斯基①寫的《音樂之書》說，教師的任務就是引導學生，并使學生學會用自己的耳朵“聽到自己眼睛所看到的一切，”也就是說，要使在音樂作品的樂譜上所能看到的每個音符都變成學生（想象中）能聽見的聲音。另一方面還要科學強化各種技巧訓練，并能把自己感悟、理解的音樂形象得心應手地表現出來。音樂的表現方法依賴于正確的觸鍵方法（即能夠最為輕松、最為正確并最為諧調地表現音樂的方法）。
同時加強學生的簡譜與五線譜結合的伴奏能力。考慮到在中小學教學中的實用性，簡譜的即興伴奏具有很強的重要性（鋼琴的技術是為了在實際教學中，能更好的為歌曲伴奏而服務，不能理論與實際脫節）。同時也要培養學生的示范演奏能力，鍛煉學生的心理素質和音樂表現力。鼓勵學生參加學校組織或公眾組織的各項演出，通過登臺演出，讓學生展現自己的琴藝。不定期組織學生到中小學見習，增加理論與實踐的學習機會，綜合培養學生能勝任音樂教學和課外音樂活動輔導工作。前三學年為必修課，使學生獲得鋼琴基礎理論知識，對鋼琴演奏基本原理和方法有清楚的理解和認識，建立起正確的演奏概念。第四、五年為主修課，其教學目的是在普修的基礎上予以提高，能正確地分析和處理一般的鋼琴作品；有一定的示范演奏能力。并能地表達歌曲的思想內容和藝術內涵，進一步豐富曲目量。
三、教學形式的科學性
2006級五年制音樂教育專業的鋼琴課采用雙排課的方式（兩個老師面對一個班的學生，同時上兩個課時）展開教學。而傳統的鋼琴教學是教師與學生“一對一”的個別授課形式。依照傳統的教學觀念，這種特殊的個別授課形式符合鋼琴教學的客觀規律，是行之有效、無可非議的。目前，德宏師專在鋼琴課程中采取雙排課這一教學機制，應該說其目的主要在于緩解由于擴大招生而引起的教、學比例失調的矛盾，使鋼琴教師從“一對一”這種授課形式中部分地分離出來。現行的鋼琴雙排課教學形式在本質上仍然沿襲了傳統個別課的鋼琴教學觀念，其教學思路仍基本停留在“個別教師指導個別學生”這一傳統的思維模式之中，學生的學習處于一個較為被動的地位，且還可能受到多種客觀不利因素的影響。為了適應新的人才培養的要求和目標，我們有必要在不增加鋼琴課程總學時的前提下，在原來的雙排課基礎之上構建更科學、更完整、更具有效率的鋼琴教學模式。可以從以下幾個方面進行考慮：
（一）授課形式可以使多種授課方式有機地并存：個別課：沿襲幾百年鋼琴教學歷史傳統的個別授課形式，至今仍具有其不可取代的重要價值。通過個別教學，教師可以十分細致而深入地觀察并解決每個學生在鋼琴彈奏中所存在的不同問題，在技術和藝術這兩個層面上展開具有針對性的鋼琴教學工作。個別課適用于各種程度的鋼琴學生。小組課：小組課即指現行的鋼琴集體課這一教學形式，以幾人、十幾人甚至幾十人為一個教學單位。在小組課的教學過程中，須統一教材，并基本統一學習進度。小組課主要著眼于傳授鋼琴彈奏的基本知識、基本要求和基本方法，解決在鋼琴學習過程中較易出現的、又較具普遍性的問題，因此，適用于數量較多、且鋼琴程度較低的教學對象。大班課：大班課是鋼琴集體課在另一概念意義上的拓展和延伸。主要講授“鋼琴教學論”、“鋼琴藝術史”、“鋼琴作品賞析”等以知識性、理論性為主的教學內容與教學課題。大班課應充分利用各種現代化的教學媒體和教學手段，生動地展示淵源流長、精彩紛呈的鋼琴藝術，開展多層次、多側面、立體感、多方位的教學活動。
（二）講座、公開課、演奏會作為對授課形式的一種有益的補充，我們可以針對鋼琴教學中的各項內容不定期地開設系列專題講座和公開課，亦可舉辦新年音樂演奏會等形式，鼓勵不同程度的學生參加，鍛煉他們的心理素質，提高學習的積極性和熱情。講座或公開課可以是教學示范、經驗交流性；也可由學生自由選題，并在輕松活潑、暢所欲言的氣氛中進行交流。我們也可以鼓勵學生組織自己的鋼琴音樂會或參加校內外組織的晚會、鋼琴比賽等，促使他們走出琴房和教室，步上鋼琴演奏的舞臺，展示自己勤奮學習的豐碩成果，提高學生的演奏能力，以鞏固所學專業知識。這類音樂會可為五年制音樂學專業學生開展其必不可少的藝術實踐活動創造有利條件，同時，也為學生提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會。教材選擇的合理性、教學內容的實用性和教學形式的科學性是筆者幾年來鋼琴教學的經驗和體會。通過實際教學與應用，取得了良好的成效，并將2006級五年制音樂教育專業鋼琴教學成果。經過這五年的刻苦學習，學生掌握了鋼琴演奏的基本方法，能彈出連、斷、跳等不同技巧的音質。理解到學習彈琴不止是學習彈奏技術，更重要的是學習如何理解音樂、表現音樂，甚至于學會在鋼琴上通過自己的彈奏來表達一定的情景、感情以及思想[5]。在學習鋼琴的過程中，學生積極自愿的參加考級。它一方面可以鍛煉學生心理素質，督促學生學習；另一方面又可以加強學生手指的靈敏度，提高學生的演奏技法等。畢業時75%的學生達到鋼琴業余考級的四﹑五級(相當于車爾尼599﹑849)的水準。已經能適應中小學的教學工作。
四、結語
綜上所述，邊疆五年制音樂教育鋼琴教學要因地制宜，結合學生的實際，從教材選擇的合理性、教學內容的實用性和教學形式的科學性入手，只有這樣，才能適應五年制音樂教育學生的鋼琴基礎，以及他們的年齡、心理特點，從而提高鋼琴教學的質量，才能使五年制音樂教育學生的鋼琴教學形成一套具有自身特點、符合實際需要的教學模式。
作者：李彥霖單位：德宏師范高等專科學校
音樂教育畢業論文:高校德育和音樂教育論文
一、德育教學面臨的挑戰與困境
（一）經濟全球化與市場化的挑戰
當今的世界，是一個前所未有的紛雜世界，無論是政治、經濟還是文化，都表現出了一種多元化的發展特征，在這種背景下，國家與國家、民族與民族之間，很少再有直接的對立和沖突，而是變為了一種間接和隱性的競爭，使傳統的愛國主義教育出現了目標弱化的傾向。市場化經濟體制的確立，使得經濟領域的等價交換原則凸現出來，并滲透到社會生活的其它領域，對“無私奉獻”、“國家集體利益高于一切”等傳統美德產生巨大沖擊。社會競爭不斷加劇，競爭意識和行為不斷挑戰集體主義與利益等傳統美德。
（二）高等教育大眾化的挑戰
德育教學如果仍然延續傳統的模式與內容，不能實現從造就社會精英到培養合格社會公民的轉化，嚴重忽視受教育者客觀存在的個體差異，則會導致嚴重的實踐與需求脫節。
（三）大學生自主意識增強帶來的挑戰
經濟和政治的飛速發展，使整個社會的開放程度也越來越高，大學生可以通過各種各樣的渠道，接觸到各種紛雜的信息，這也使他們的個性開始變得獨立和張揚，傳統的德育教育被他們視為了老古董，認為其和自己的現實生活相距甚遠。同時，獨生子女政策以及物資財富巨大豐富帶來的負面影響也引發了很多新的德育課題，自我意識膨脹、感情冷漠、缺乏奮斗拼搏精神、享樂主義盛行、難以承受困難挫折等成為高校德育亟待解決的理論與實踐問題。德育教學要走出目前的困境，就必須在教育內容上直接面對大學生健康成長的實際需求，善待生命，培養情感，樹立正確的人生目標和態度，以成為合格的社會公民作為基本教育目標，并在此基礎上培養學生的集體意識、國家意識、社會主義意識，滿足大學生群體對德育的更高層次需求。同時，應變革現有的德育教學模式，在兼顧理論灌輸的同時，要激發學生的參與意識，通過多種形式的德育實踐將德育意識轉化為學生的自覺行為。為了實現上述目標，音樂教育可以發揮意想不到的作用。
二、音樂教育的德育功能
音樂是一種情感藝術，它通過旋律、節奏、曲調、和聲、音色、曲式等表現手段來塑造人物形象、表達人的喜怒哀樂和思想情感，反映社會現實生活。因此，音樂作品更能架起施教者與受教育者之間的情感橋梁，對受教育者的內心世界具有更強的導向性、滲透性和感染力，更能激發受教育者內心的情感共鳴。德育的本質就是人與人之間道德思想和道德情感的相互作用和相互影響，并以受教育者的最終選擇、接受為目標。選擇音樂教育作為德育載體，能夠有效消除施教者與受教育者之間的感情壁壘，將道德思想和道德情感通過感染力而不是直接“灌輸”傳遞給受教育者，并轉化為受教育者自身真實的情感體驗。因此，以音樂教育開展德育教學往往能取得意想不到的效果，顯著改善傳統德育教學模式的實效性。傳統理論上的德育教育與音樂藝術教育一般情況下是不同的兩門教育學科，在此條件下，二者也存在著必然的內在聯系，如何才能把音樂藝術教育和德育巧妙的結合起來，從而提高德育的實效性的目的呢？首先，利用音樂教育開展德育實踐，自古以來的國內外教育活動家都提出了自己獨到、精辟的見解。在我國古代，孔子將“樂”列在“六藝”的第二位，將“興于詩，立于禮，成于樂”作為育人修養的格言，將“移風易俗，莫善于樂”作為治理社會的手段。荀子也十分重視音樂教育在“德治”中的作用，明確指出：“夫聲樂之入人也深。其化人也速”，他認為音樂“足以率一道，足以治萬變”，是“治人之盛者”。其次，國內的音樂教育者對音樂藝術的德育功能進行了歸納總結，提出了利用音樂教育塑造審美主體、培養高尚道德情操、樹立正確的人生觀和價值觀、陶冶愛國情操以及培養集體主義精神等德育實踐方面的建議。因此，利用音樂教育開展德育實踐應從一下幾個方面著手：
（一）通過音樂在學生中廣泛開展勵志教育
隨著獨生子女群體的增加、社會競爭的加劇、應試教育的畸形發展以及經濟發展過程中伴隨的貧富分化現象都為高校的德育教學提出了新的課題與挑戰。有些學生進入大學后缺乏基本的生活自理能力，有些學生又因為生活過于富裕而出現生活追求物質享受、學業不思進取的思想等等。因此，培養大學生的自立、自信、自強與拼搏精神，應當成為大學德育最核心的教育目標。在音樂教學中，可以主動選擇一些有針對性的作品，幫助大學生更好的認識自己，樹立起正確的人生觀、價值觀和世界觀，從而以飽滿的熱情投入到大學生活和學習中去，期間無論是面對成功和失敗、迷茫和困惑等，都能夠從容和正確的面對。如《愛拼才會贏》，這是一首流傳甚廣的粵語歌曲。“人生可比是海上的波浪，有時起有時落”，通過這首歌，我們不僅幫助學生了解創業者的艱難，更以企業家的成功故事告訴學生，拼搏與奮斗是改變人生命運的出路，只有不斷克服人生過程中的困難與挫折才有可能走向成功的彼岸。又如《男兒當自強》更是以真誠的吶喊，直接鼓勵大學生去戰天斗地，自尊自強。
（二）通過音樂教育在學生中廣泛開展生命教育
生命是一切社會活動的基礎，生命教育是高校德育最基礎性的工作。但是，近幾年來大學校園不斷出現的生命事件暴露出高校德育中生命教育的缺失。折射出了大學生群體中廣泛存在的漠視生命及生命情感匱乏的現象，給社會的穩定與和諧發展帶來了消極影響。所以說，通過音樂教育，幫助學生樹立起正確的人生觀、價值觀和世界觀，是高校德育工作中一個重點解決的問題。的音樂作品可以使人身心愉悅，誘發人們心中的想象力，撫慰人們心中的孤獨、憤懣與焦慮，激發人們對美好生活的向往與美好事物的熱愛。在教學實踐中，我們有意識地選擇的音樂作品來塑造音樂的美感和提高學生的審美意識與能力，幫助學生緩解生活與學習過程中出現的心理與思想波動。例如，在欣賞《春江花月夜》這首作品時，在典雅優美的旋律中，使學生仿佛置身于美麗的山水當中：春天靜謐的夜晚，月亮在東山升起，小舟在江面蕩漾，花影在兩岸輕輕搖曳。如此音樂美景，不僅使學生體驗到音樂作品本身的美感和豐富的表現力，還可以欣賞和聯想到美麗的自然風光，使學生身心愉快，精神煥發，并激發他們對自然界和美好生活的熱愛，從而逐步引導學生正視人生、熱愛人生，達到生命教育的目的。
（三）通過音樂教育開展愛國主義教育
愛國主義是德育教育中的核心內容。在利用音樂進行愛國主義的教育過程中，期間沒有嚴肅和刻板的說教，而是以一種潛移默化的形式，像是潤物細無聲一般作用于學生的思想。音樂作品中的愛國故事、愛國情懷等，都能給學生以感悟和啟發。冼星海曾經說過：歌曲對革命，猶如鹽對于人類，是有著同樣重要的作用，鹽能增強人的體力，歌曲能增強革命力量，激發革命熱情。例如，在分析、欣賞《國歌》這首作品時，我們一方面讓學生地演唱這首歌曲，直接利用音樂作品自身的節奏與旋律激發其內心的情感共鳴；另一方面，我們通過講述這首作品的創作歷程以及隱藏在作品背后的歷史故事，讓學生追憶往昔的崢嶸歲月，感受中華民族的偉大、堅強、百折不撓、永往直前的拼搏精神。《走進新時代》被譽為是中國邁入新世紀的代表曲目，歌詞描述了黨的第三代領導集體是如何在改革開放的基礎上，帶領全國人民邁向新世紀的，歌詞促人奮進，旋律大氣舒展，無論是演唱還是欣賞，都讓人感到一種自豪、澎湃之感，在無形之中就樹立起了對國家和民族的熱愛。所以說，利用音樂進行愛國主義教育，是有著悠久歷史的，也是可行的，能夠獲得普通說教所難以企及的良好效果，應該得到教師的充分重視。
三、結語
綜上所述，時代的飛速變化和發展，給了當今高校的德育教育提出了新的挑戰和要求，在傳統德育遇到了困境和瓶頸時，就要主動探索新的思路和措施，保障這項最基本的教育能夠順利發展下去。而將音樂教育和德育相結合，正是一條必要的、行之有效的道路，不但使德育獲得了實效，也使得音樂教育本身得到了擴展。本文這也正是從這一目的出發，對其進行了分析和思考，希望高校德育工作，能夠在音樂教育的幫助下，獲得更加廣闊的新發展。
作者:趙梅枝單位:許昌學院音樂舞蹈學院
音樂教育畢業論文:蘇教版小學音樂教育論文
一、激發學生的音樂興趣，使學生發揮音樂學習的主動性
音樂興趣是學生進行音樂學習的動力所在，教師在音樂教學的過程中，積極調研，在初步掌握學生的興趣愛好、音樂需求的前提下，積極整合和優化教學內容，建立以學生興趣愛好為導向的教學模式。例如，小學音樂曲目《螃蟹歌》的教學設計，可以通過做游戲、猜謎語的方式引出螃蟹這一動物，這樣不僅激發了學生的學習熱情，還有效的拓展了學生的思維，使學生發揮主觀能動意識。另外，在教學過程中激發學生興趣，加深了學生對《螃蟹歌》的理解，從而使學生在音樂演唱的過程中可以融入更多活潑、健康的演唱技巧。
二、加強師生間的教學互動，點燃課堂教學氛圍
由于小學生對未知事物充滿好奇心和求知欲，而且小學生的精力旺盛、活潑好動、具有較強的模仿學習能力，因此教師在教學內容的選擇和教授方式上要多變靈活，滿足小學生的個性發展需求。一方面，在課堂教學的過程中，教師要積極采用提問、討論、思考、表演、分組競賽等方式，調動課堂氛圍，加強學生主動參與的積極性；另一方面，對于專業性較強的音樂教學內容，要學會引導學生思考和參與，例如，對于節奏方面的教學，教師可以引導學生自主尋找三連音、休止符，從而提高學生對音符的鑒別能力。
三、優化教學方法，發揮“圖、講、演”三位一體教學的優勢
教學方法的優化、改進和創新是提高教學質量的重要手段。由于傳統小學音樂教學模式的固定化，教師的側重點為音樂作品的演唱能力的提高，忽視了演唱前期情境導入的推動作用。音樂教學不僅要提高學生的音樂駕馭能力和音樂欣賞能力，還要重視邏輯思維能力的培養、情感培養和道德培養，因此，在小學音樂教學的過程中構建“圖、講、演”三位一體的教學模式對提高小學生的藝術素質具有重要作用。所謂“圖、講、演”三位一體教學模式是指在小學音樂作品教學的過程中，首先要讓學生欣賞歌曲插圖，從而在視覺上建立審美意識，其次讓學生熟讀歌詞，理解歌詞所塑造的意境，鼓勵學生發表對歌詞理解的感受，然后在播放歌曲的過程中，綜合運動聽覺和視覺來同步感知、欣賞音樂作品，為了提高學生對音樂的駕馭水平，鼓勵學生進行課堂表演，從而提高學生的審美能力和表演能力。
四、利用多媒體教學來塑造教學情境，培養學生的想象力
多媒體教學能夠實現音樂作品畫面、文字、圖片和聲音的立體展示，在教學過程中發揮多媒體設備的輔助教學作用，一方面可以快速地實現教學情景的導入，另一方面可以激發學生的學習樂趣，提高學生對教學內容的注意力和想象力。例如，在《小雨沙沙》進行教學的過程中，利用多媒體教學可以配備教學畫面，從而使學生在一邊演唱一邊想象的過程中，體驗著春天細雨綿綿的清新景觀，激發學生熱愛大自然、欣賞大自然、享受大自然的熱情。
五、加強小學生音樂教學與德育教學的有效融合
隨著課程標準的實施，發揮音樂教學與德育教學的合二為一作用，一方面可以健全學生人格，幫助學生樹立正確的道德觀，另一方面可以增強學生學好音樂課的信心，從而提高音樂教學的效率。在音樂教學中融入德育教學理念是提高學生情感表現力的重要手段，是增強學生的社會使命感的重要途徑，是培養學生樂觀生活態度、提高學生思想覺悟的關鍵步驟。
六、積極開展音樂實踐活動，為學生提供展示舞臺
加強學生參與音樂實踐活動的積極性不僅能夠展示學生的個人藝術魅力，還能有效提高學生的舞臺控制力和爆發力。音樂教學實踐活動作為課程教學體系的重要環節，是學生進行自我檢驗的重要平臺，是教師教學成果評定的重要環節，因此學校應該積極為學生提供展示舞臺，鼓勵全員參與，從而促進學生德智體美的發展。小學音樂教學的長期性發展既要在提高教學效率的前提下，保障教學質量，又要在完善教學體系的要求下，重視教學實踐，從而在歡快的學習氛圍之中，完成教學目標，促進音樂教學的穩步發展。
作者:賈俊單位:江蘇省南京市南化第四小學
音樂教育畢業論文:高校師范類音樂教育論文
國內高師音樂教育現狀
1.培養目標不明確
培養目標是各級各類學校根據其自身性質特點對培養對象的特殊要求。藝術類院校專業的培養目標是選拔培養專業技能的人才，以發展學生的專業技能素質為主，所以以往的音樂藝術類專業招生時對學生的大學前的專業教育要求比較高，學生上大學之前就要求要具備一定能力的專業要求，并在考試中經過層層篩選，擇優錄取。而師范類學校音樂教育的培養目標是為了培養合格的音樂教師，要求培養“一專多能”的復合型人才。高師音樂教育的目的是學生畢業后能夠擔任中小學的音樂教育及藝術實踐的指導。教育的出發點就是能夠使學生充分了解中小學音樂教育的授課特點，理解教學內容和使用適當的教學方法，調動學生的主動性，激發學生對音樂的興趣。但是目前高校師范類音樂專業仍然大多都是沿用專業音樂院校的課程設置，學生在平時學習中往往只重視自己的主修專業課而輕視對其他學科的學習。尤其是技能專業方向的學生，相當一部分高師音樂教育專業培養出來的學生專業性雖然很強，但是知識技能結構單一，專業知識與教學能力嚴重脫節，不能夠將相關的音樂知識和技能轉化為教學行為方式，這就違背了音樂教育本來的目的。比如說在即興鋼琴伴奏方面，很多學生都是有很大欠缺的，有些學生或許鋼琴功底并不差，但是在應聘的時候卻連一首很簡單的小歌曲都不能伴奏。現在的中小學音樂課最主要的還是對學生音樂愛好興趣的培養，要求教師掌握多方面的學科知識，學校對教師的專業課水平要求不是很高，但要求教師對只要跟音樂類相關的學科聲樂舞蹈、合唱、器樂等都應有所了解，所掌握的知識并不要求樣樣精通，但知識結構必須多元化。這樣一來師范院校的畢業生就無法勝任學校多元化的教學和豐富多彩的課外活動，這也是音樂師范畢業生就業困難的一個重要原因。
2.“教”與“學”的態度是關鍵
首先，教師是教學過程的組織者，學生學習的指導者、促進者、幫助者，在教學過程中，教師的教學態度是影響學生學習的一個關鍵因素。隨著辦學層次的提高，要求高師音樂教師不僅要有過硬的專業技術和教學能力，還要有一定的理論研究和科研能力。高師音樂教師(特別是技能技巧專業教師)不同于其他專業教師，他們除了與其他專業教師所共有的專業知識和教育知識以外，還有技能性部分，而技能性部分只有不斷地學習和訓練才能使專業水平得到保持和提高。但是，由于擴大招生規模，學生人數劇增，教師課時量大大增加，造成師資力量的嚴重缺乏，使很多教師沒有足夠的時間和精力認真備課，因而不能認真搞好教學，只能應付劇增的課時，嚴重影響了教學質量。而且，現在在高校中的科研及數量也都直接跟教師的工資獎金掛鉤，有的教師為了搞科研、寫論文，在教學上馬馬虎虎，應付教學，也會影響教學質量，有的即使論文出來了，也像空中樓閣、紙上談兵，離教學實際越來越遠。音樂界還普遍存在對于學習上實行一對一單人授課的小課形式，音樂類教師普遍都帶有一些私人學生，而且上課費用不低。一些學校教師待遇比較低，教師上一節學校計劃任務內課的課時費要遠遠低于上一節小課的課時費，巨額差距之下，教師難免在學校工作與私人上課之間產生時間上的矛盾，違反愛崗敬業，嚴謹治學的教師道德規范。這也是某些教師對上課懈怠的一個原因。其次，學校教育是以“金字塔”式的等級制度為主，以往高校的音樂專業由于招生規模小，有名額限定，所以對考生的素質要求比較高。如今，高師音樂專業也同其他藝術類高校一樣，擴大了招生規模，這樣在招生錄取的時候生源的質量就免不了要降低一些。而且在高考中藝術類對于文化課的要求比普通類高校分數線要低得多，一些考生為了走捷徑考上大學，在專業課上經過幾個月的突擊可能就能考上高師音樂院校，但是這些學生的專業素質和文化素質都相對會差一些，對音樂的接受能力和悟性也比較低，這樣就給高校教師的教學帶來了一定的困難，導致教學質量下降。
結合國外音樂教育對比
國內外雖然都有高師音樂教育，但二者的教育卻有很大的不同，下面筆者將從教育思想及培養目標、培養體系、教育方法和實習這幾個方面來進行比較分析。
1.教育思想及培養目標
當今社會，很多國家都已經改變了以往那種把音樂知識技能作為音樂教育首要目標的思想，取而代之的是更強調音樂興趣愛好與審美培養，強調通過音樂教育開發人們的創造潛能，培養、和諧、充分發展的個體。這種思想已經從“通過教育學習音樂”轉變成了“通過音樂進行教育”，開始強調“人”的主體作用。因此，對高校音樂類師范生的培養目標也發生了相應的變化，開始重視師范生專業就業的針對性。例如，加拿大、德國、日本等國非常重視學前和小學的音樂教育，他們的高師院校分別開設了學前、小學、中學三級音樂教育專業，培養的目標較多，更有針對性。我國目前提倡素質教育，提倡人的身心發展，對音樂教育也從只關注知識技能轉向不僅關注知識技能，而且重視情感、方法等，這是音樂教育思想上的一個重大突破。然而，在具體實施過程中卻還是有一定的折扣性，當前社會現實仍是側重于應試教育，“素質教育”從某種程度上來說僅限于“公開課”“精品課程”中。在這種形勢下，中學的音樂課幾乎是可有可無，所以學習高師音樂教育專業的學生在畢業后找到對口工作的幾率較低，為保障招生數量和畢業生的就業率，學校只好另外培養一些非師音樂學生，以適應社會的就業趨向。這種教育目標從某種意義上來說已經脫離了教育的目的。
2.音樂教育的方法
教育方法是教育活動獲得成功的一個關鍵。國外音樂教育法比較著名的有德國的“奧爾夫音樂教育法”和匈牙利的“柯達伊音樂教學法”。奧爾夫音樂教學法較大的特點是具有即興性、靈活性和創造性，能夠發散學生思維，發展學生創造力。“柯達伊音樂教學法”較大的一個特點就是課程的經濟實用性，教師只用一個音叉就可以進行教學，這種教學方式非常適用于經濟欠發達地區的學校教育。我國傳統的音樂教育課堂上是一種枯燥乏味的說教，晦澀的樂理知識絲毫不能引起學生的興趣和情感。教育技術的現代化雖然為音樂課堂提供了豐富的視聽元素，但是若是使用不當，依然無法調動學生的情緒。尤其在高校，更有些懈于工作的老師干脆不再備課，上課就只給學生們放視頻，這無異于“放養式”上課，等于讓學生“自生自滅”了。高校音樂類師范生承擔著全國中小學音樂教育發展的重任，他們所接受的學習方式方法將直接影響到他們在教育實踐中的應用效果。
3.培養體系
國外的中小學音樂教師大多出自綜合大學師范學院的音樂系。在德國，高師音樂教育被分為三級，學生按所選的級別分別學習教授小學、初中、高中的音樂教育課。大學畢業后要實習并參加培訓班兩年，之后還要通過國家二級考試，才能申請教師工作。在美國，學校規定學生學習時不分級，而是把大學第四年的全年都用于實習，以提高實際能力。凡是選擇中小學音樂教育職業的畢業生都必須經過國家教師資格考核，取得該方面的證書后，方可到相應級別的學校執教。這種國家考核的內容由個人素質、音樂專業能力、教育專業能力三大類組成。比較之下，我國中小學音樂教師的來源則途徑較多。本科、大專、中專都有，所學知識的深度、廣度、側重點都不同，教師對基礎音樂教育的認識以及水平相差很大；另外，我國中小學音樂教師從業資格考核過于簡單，忽略了較高的專業素質要求，這不利于激勵高師學生刻苦學習，更不利于高師學生除音樂以外的其他知識體系層次的提高。
4.實習問題及從業資格
國外高師教育非常重視實習環節。在德國，畢業后必須實習兩年；在美國，大學的第四年幾乎全部是實習。而在我國有很多高師院校往往都比較忽略實習這一重要過程，都只是走個形式，學生在實習時候不能及時發現問題并進行有效解決，實際教學能力不能得到提高。所以，在實習方面，國內的高師教育需要在時間以及質量上進行調整。教師承擔著教書育人，提高國民素質的偉大使命，國外很多國家關于教師的資格考核資格要求非常嚴格。美國、德國、日本等國家對從事音樂教育的資格考核制度是很嚴格的，除了精通主修科目外，還要至少精通一種樂器，以及能夠組織大合唱及小型音樂活動，并能很好地講授課程、很好地了解學生和與學生溝通等，重視音樂教師知識掌握程度的多元化。若達不到要求，學生即使畢業了也會拿不到從業許可。而在我國，由于社會上缺乏類似的嚴格考核，學生是否合格由學校說了算。這樣一來，學校培養學生就像工廠生產的產品，如果檢驗標準和是否合格都由自家決定，標準當然就低了。
研究對策
高師音樂教育培養出來的人才大都是中小學音樂教師，而良好的音樂基礎也將是中小學學生以后在音樂方面發展的重要關鍵，因此，針對以上問題，筆者從以下幾個方面進行提出建議。1.學校的教育思想和培養目標要明確要切實有效地實行素質教育，實行發展。針對師范生的性質必須提高師范類音樂學生的師范性，強調教育的實踐性和靈活性。在對師范類學生的學習中適當加大選修課和輔修課的比重，并提高對選修課和輔修課的要求和標準，增加學分比重，引起學生重視，使學生的知識結構系統化。并且，在追求技巧提高的同時，加強與中小學課程內容的聯系，理論與實踐能夠充分結合，以便高師學生可以輕松勝任中小學音樂教師的工作。2.提高教師待遇，招生嚴格要求師者，傳道授業解惑者也。教師在教學中是起著主體作用的，在擴招帶來的巨大壓力之下必須提高教師的待遇，因為只有保障了教師質量的穩定性才能保障學生的質量。另外，高師音樂教育在學生入學的時候就要把好關，不能因為擴招而大大降低招生要求。對于社會上的一些貪污受賄等不良現象也一定要嚴加抵制，不能污染了學校這一方凈土。3.突出“師范性”，重視理論聯系實踐要突出高校師范類音樂教育的“師范性”，就必須要加強高師教育音樂學科公修課的課程學習，提高學生的綜合素質，使學生的知識結構豐富化、多元化，尤其是要加強即興鋼琴伴奏課程的學習。還要確切地認識到教育實習的重要性，理論離開了實踐就只是一層干殼。因此要重視教育實踐，理論聯系實踐，在實踐中去檢驗理論、發展理論。，應多了解國外高師教育培養模式，學習他國的先進方法，以加強我國的高師教育培養質量。
作者:栗曉洋單位:鄭州澍青醫學高等專科學校
音樂教育畢業論文:鋼琴教學中的音樂教育論文
一、音樂表現力的定義及其作用
在進行演奏時，我們常常會覺得一個曲子讓我們覺得悲傷或者快樂。這就是音樂表現力的作用。我們經常被一首鋼琴曲目所感動，但感動我們的不是它的技巧，而是它所表現出來的情感。而要想擁有這種感染聽眾的情感，就必須使自己擁有音樂表現能力。只要這樣，我們才有可能在演奏的過程中，和聽眾在精神世界達到共鳴。音樂表現能力是音樂演奏的靈魂所在。
二、應用聚合思維詮釋鋼琴作品對培養音樂表現力的作用
聚合思維是創新性思維方式的一種，它是值將與作品相關的資料和內容聚集整合，然后通過自己的邏輯思維，找出其中對于自己有用的東西，得出正確的答案。這種思維方式在詮釋鋼琴作品時既強調了技能方面，又強調了理論文化知識和情感。因此，在這種思維方式之下，我們更容易聲情并茂的進行鋼琴演奏。而且聚合思維對音樂表現力的培養也有很重要的意義。應用聚合思維詮釋鋼琴作品對培養音樂表現力的作用主要有以下幾點：
（一）應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于提高演奏者對于音樂的美的感受能力
聚合思維強調技能和情感并重。應用聚合思維詮釋鋼琴作品，還要從精神和情感上對作品進行分析。并且還要了解作品的寫作背景、作品的曲調風格等等，可以說聚合思維要求我們的了解作品，感受作品。，將我們所知道的所有的內容加以聚集整合，然后形成自己的理解，在這個過程中，對于演奏者對于作品的感受力的要求是十分的嚴格的，這種方式也是對演奏者對于音樂的美的感受能力的一種訓練。因此，應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于演奏者提高對于音樂的沒得感受能力。
（二）應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于演奏者提高對于音樂作品的理解力
應用聚合思維詮釋鋼琴作品，需要我們將鋼琴作品的內容以及其相關的其他因素都加以結合，然后吸取其中對于我們有用的東西。在這個詮釋的過程中，需要我們對鋼琴作品有一個的了解。也就是說，我們不僅要了解鋼琴曲目的音調節奏，還要了解鋼琴作品的背景情感。這樣在聆聽鋼琴作品時，我們就能根據這些內容，對鋼琴作品有更深的理解和看法。因此，應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于演奏者提高對于音樂作品的理解力。
（三）應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于實現鋼琴作品的再創造
應用聚合思維詮釋鋼琴作品，強調的是創造學習，而不是單純的模仿學習。模仿學習很大程度的抑制了我們的創造力的培養，不利于鋼琴教育的發展。而聚合思維要求我們聚集整合多方面的相關材料和內容，并加以分析研究，得出自己對于曲目的理解和情感。這樣，在進行演奏時，我們就不僅僅實在模仿別人的作品，而是在作品中加入自己的理解和情感。在這種情況下，我們才能創造出屬于自己的鋼琴作品，而不僅僅只是模仿。因此，應用聚合思維詮釋鋼琴作品有利于實現鋼琴作品的再創造。
三、結語
音樂表現力是現代鋼琴教學中不可忽視的內容。其中，應用聚合思維詮釋鋼琴作品是培養鋼琴演奏音樂表現力的已達有效措施。雖然現在關于聚合思維詮釋鋼琴作品的應用還存在著一些問題，但只要我們堅持不斷努力，聚合思維一定會得到更好的應用，我們對鋼琴方面音樂表現力的培養也一定會取得更好的成果。
作者:魏敏單位:蘭州商學院
音樂教育畢業論文:基于流行音樂的音樂教育論文
一、流行音樂對于高校音樂教育的影響
1、流行音樂的積極影響。流行音樂儼然已經成為高校音樂教育的重要部分，不僅僅是為了提高學生的音樂修養，同時還可以緩解壓力、釋放自我。在高校的各種活動中，流行音樂占有很重要的比重，學生們紛紛將自己最擅長的一面展示出來，以此吸引更多人的喜愛和關注；社會中各種音樂節目、音樂大賽的產生也為高校學生們提供了更多的機會；即使不能走上大型舞臺，KTV也成了大多數高校學生最喜歡的娛樂場所之一，甚至有學生在寢室上演“個人演唱會”。
2、流行音樂的消極影響。但是，我們不得不承認，部分流行音樂過于傷感、消沉，不符合高校學生的生活態度，導致很多學生產生不切實際的幻想；有些流行音樂對于學生人生觀、價值觀的形成造成消極影響，學生們容易混淆是非丑惡，不利于高校學生音樂素質的培養；還有部分流行音樂商業化性質過于嚴重，缺乏藝術性和思想性，嚴重影響了學生社會責任感的形成和道德觀念的樹立。
二、流行音樂背景下高校音樂教育改革的措施
在現階段流行音樂盛行的形勢下，高校音樂教育改革勢在必行。筆者認為，音樂教育改革必須遵循一定的指導原則，要在研究世界各國教育改革發展情況的前提下，壯大高校師資力量，重視基礎音樂教育，使高校音樂教育回歸本性。
1、尊重學生不同的音樂類型的選擇。高校音樂教育改革的主要目的是發展高校音樂教育，因此，教育界不能阻止某類音樂類型進入高校音樂教育范圍，更不能放任任何一種音樂類型的泛濫，在這個基礎上，教育改革要首先要尊重高校學生們對于不同音樂類型的熱愛和選擇，無論是流行音樂還是民族音樂亦或是其他，教師要針對不同的領域進行不同的教育，引導學生選擇最合適的音樂類型，正確對待流行音樂。在全球化迅速發展的今天，高校教師們要用包容、開放的心態來對待流行音樂以及其他的音樂類型，通過了解目前高校音樂教育中存在的問題，尋找解決對策。
2、抓好高校音樂教育課程改革。課程改革是高校音樂教育改革的核心，要通過課程設置、課程教育等不同方面的改革強化整個高校界的音樂教育改革：轉變課程目標定位。高校音樂教育需要注重以人文本，強調從過去傳統的教育模式轉變為引導學生學會學習、自主學習；教師要將學生培養成為德智體美勞發展的高素質、專業化、綜合型人才，不僅要強化學生的理論學習，同時還要讓學生學會欣賞音樂作品、創造新的音樂作品，弘揚音樂文化，加強各種音樂實踐。嚴格音樂教育標準。隨著高校音樂教育的不斷發展，新的課程標準需要不斷強化。高校音樂教育課程標準要能很好的體現人文思想，同時，要重視音樂審美教育，激發學生音樂興趣，培養健全的人格，要讓學生真正從音樂教育中受益；要重視學生個性發展，讓每一個學生找到最適合、最擅長的學習方法；要組織音樂實踐活動，為學生提供展示自己的平臺。優化教學課程結構。優化課程結構的目的在于重新確立教學課程類型以及具體科目的價值，這就要求高校教育既要重視理論教學，又要重視實踐教學；要涉及專業門類課程學習，也不能忽視綜合學科的教育；要將必修課與選修課良好結合，同時還要針對地方性、部級以及國際化課程進行不同程度的教育，要通過不同的科目的教學達到理論的完整性，使教學達到化。調整教學課程設置。高校音樂教育課程的設置首先要適當增加公共類課程和綜合型課程的學習，要注重培養學生的文化素質；要將音樂專業課程進行有機整合，適當增加基礎類課程的教學量，為學生日后的學習打好基礎；要強化與音樂相關的實用性課程，例如計算機應用等課程，學生要在學習好音樂技能課程的基礎上，重視相關實用性課程的學習；同時，要在流行音樂盛行的形勢下加強民族音樂、外國音樂等課程的教育。改革教學課程實施。課程實施是音樂教育改革的重要環節，高校教師要重視音樂教育的人本化，在教學過程中重情感、重育人，要通過音樂實踐課程豐富學生的音樂經驗，豐富他們的情感追求；要尊重學生的差異性，較大限度地將每個學生的特長展示出來，發揮他們的個性、創造性，追求獨特的審美感知；同時，教師還必須轉變教學模式，以“小組”形式進行授課，要調動學生的積極性，強調教師與學生的互動；除此之外，要不斷改進教學手段，要學會運用新的科技手段，更好地進行音樂教學。重塑教學課程評價。在新時代的教學過程中，不能僅僅依靠教師對學生的評價，還可以進行小組互評、個人自評等方式，多渠道反饋學生的學習情況，同時，教師要提高自身的整體素質，對于學生的評價要恰到好處，讓學生感受到老師的重視和支持，這些方式對于提高學生積極性有很大的幫助。
3、利用流行音樂提高學生學習其他類型音樂的興趣。教師可以結合流行音樂、古典音樂或其他音樂類型進行對比教學，讓學生看到流行音樂與其他音樂的區別，感受其他類型音樂的特色，激發他們學習各種不同類型音樂的興趣。只要教師能夠把好流行音樂進入課堂的關卡，讓學生欣賞到藝術性與思想性兼具的流行音樂，就可以提高學生的音樂修養。高校音樂教育的目的是培養高素質的音樂人，而流行音樂是音樂教育的一個重要方面，它體現了時代的特色，對高校音樂教學改革產生了影響。高校音樂教育界要結合時代特色，根據學生的認知、情感特點，不斷進行音樂教育改革，強化高校學生的基礎教育，同時引導他們形成正確的音樂價值觀，培養他們正確的音樂審美觀，營造和諧健康的音樂文化校園，為學生提高音樂修養創造良好的條件。
作者:張嫚單位:黃河水利職業技術學院藝術系
