引論：我們?yōu)槟砹?篇美術(shù)鑒賞論文范文，供您借鑒以豐富您的創(chuàng)作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發(fā)您的創(chuàng)作靈感，讓您的文章更具深度。
美術(shù)鑒賞論文:論情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的利與弊論文
【摘要】本文著重從情境式教學(xué)的利與弊兩方面進行論述,重點講述情境創(chuàng)設(shè)的作用,努力創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)情境,使學(xué)生在良好的學(xué)習(xí)氛圍中接受知識,加速各種能力的提高,情感的升華,較好地解決學(xué)生對美術(shù)知識的欣賞,從而提高學(xué)生的審美能力與創(chuàng)造美的能力。
【關(guān)鍵詞】興趣;情境式教學(xué);重要作用
將15克的鹽放在你的面前,無論如何你難以咽下,但當(dāng)15克鹽放入一碗美味可口的湯中,你早就在享用佳肴時,將15克鹽全部吸收了。情境之于知識,猶如湯之于鹽。鹽需溶入湯中,才能被吸收;知識需要溶入情境之中,才能顯示出活力和美感。
——德國—學(xué)者
上面一段話很形象精辟地比喻了情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的重要作用。看到這段話,我如一個苦苦念經(jīng)的和尚頓悟一般,參透了知識需要溶入情境之中,才能顯示出活力和美感,課堂才能真正被學(xué)生喜歡,被學(xué)生吸引。知識就是力量,知識是能力的基礎(chǔ),知識改變命運,知識具有無窮的魅力,為什么不少學(xué)生還厭學(xué)?原因之一就是教師沒有讓學(xué)生體驗到知識之美。為此我們要擔(dān)負(fù)起“美容師”的角色,要讓我們所“經(jīng)手”的知識富有美感,要讓我們所“經(jīng)手”的知識“流光溢彩,青春靚麗”。
情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的重要作用是顯而易見的。
知識本身是具有豐富生動的實際內(nèi)容,而表征它的語言文字(符號圖象)則是抽象和簡約的。而我們的教材正是由語言文字和圖畫匯集成的,我們在學(xué)習(xí)知識,欣賞作品時,都要透過語言文字、圖象把他們所表達的實際事物想清楚,把課堂搞“活”起來,從而把兩者真正統(tǒng)一起來,從教育心理學(xué)角度講,這樣的學(xué)習(xí)則是有意義的學(xué)習(xí)。
教師必須用情感激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)心向,這是有意義學(xué)習(xí)的情感前提。正如有的學(xué)者所指出的,從血管里流出來的是血,從山泉里流出來的水,從一位充滿愛心的教師的教學(xué)里,涌騰出來的是一股股極大的感染力,它可以使學(xué)生產(chǎn)生同樣的或與之相聯(lián)系的情境。一次講到羅中立的《父親》,學(xué)生首先被其領(lǐng)袖式構(gòu)圖感染,我趁機講中國“遺失”的幾個詞“小姐”、“同志”、“農(nóng)民”,曾幾何時“農(nóng)民”與“土佬帽”“不講究衛(wèi)生”劃上了等號,我教育學(xué)生農(nóng)民是我們的衣食父母,沒有農(nóng)民,我們吃什么、穿什么,沒有農(nóng)民工就沒有現(xiàn)在的現(xiàn)代化城市,所以我們要尊重農(nóng)民,熱愛農(nóng)民。從而加深了我們對這幅作品的理解。這只是情境的一個維度“情”。(美術(shù)教學(xué)論文 )它是學(xué)生進行有意義學(xué)習(xí)的認(rèn)識背景,情境的另一個維度是“境”。
在欣賞中國古代繪畫之山水單元專題時,我播放《高山流水》、《平沙落雁》等民族名曲,渲染作品的意境,引發(fā)一種思古的心境,讓學(xué)生達到未見其境如臨其境的感受。在音樂中想象自己如古人般暢游在幽靜的山水之中,感受大自然山水的美景及意境,這樣學(xué)生就能在我為大家創(chuàng)設(shè)的“境”中進入山水畫的鑒賞之中。
在欣賞韓熙載《夜宴圖》時,我根據(jù)五段式的畫面內(nèi)容,用音樂分別播放琵琶演奏、舞曲、輕音樂、笛簫合奏,引導(dǎo)學(xué)生隨音樂感受作品的具體情節(jié);再如用古希臘的神話傳說,穿插影視講述,引發(fā)同學(xué)對古希臘文化的向往與興趣,我還邀請同學(xué)全班示范羅丹的《思想者》、米隆的《擲鐵餅者》等可行的形體展示,使學(xué)生樂意積極主動的參與整個教學(xué),在互動中體會到欣賞的樂趣,增強作品的感悟能力。
以上這種充滿情境式的教學(xué),把本來死板的不會動彈的文字,變成了有生命的東西,鉆進了孩子們的腦海中。相反,“如果照著教學(xué)法的指示辦事,做的冷冰冰的,干巴巴的,缺乏激昂的熱情,那未必會有什么效果的。”(贊科夫語)這是因為“未經(jīng)人的積極情感強化和加溫的知識,將使人變得冷漠”。在課堂中如果教師上課冷漠,那么學(xué)生聽課也必然冷漠。教師無激情講課,學(xué)生必然無激情聽課;教師無真情講課,學(xué)生必然無真情聽課。
沒有激情,課堂教學(xué)就像一潭死水;沒有真情,師生即使面對面,也猶如背對背。只有激情和真情才會師生之間產(chǎn)生一種相互感染的效應(yīng),從而不斷激發(fā)學(xué)生的熱情喚起學(xué)生的求知欲,激發(fā)學(xué)生進入教材的欲望,感受“身臨其境”意境。情感激發(fā)的目的在于為課堂教學(xué)提供一個良好的情緒背景,學(xué)生興致勃勃,興趣濃厚,甚至興高采烈,這是教學(xué)的精神狀態(tài)。正如英國教育學(xué)家洛克說的“孩子學(xué)習(xí)任何事情的最合理的時機是當(dāng)他們興致高、心里想做的時候。”
創(chuàng)設(shè)情境既要為學(xué)生的學(xué)習(xí)提供認(rèn)知停靠點,也要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)方向。這是情境教學(xué)的兩大功能,也是促進學(xué)生有意義學(xué)習(xí)的兩個先決條件。
當(dāng)然,我們都注重“情境”吸引學(xué)生,激發(fā)學(xué)生的求知欲,課堂因此有了生氣、有了效率,但是,有的教師只把它當(dāng)作點綴,還有一些教師卻因此迷失了教學(xué)的方向 。不少教師對情境在教學(xué)中的應(yīng)用存在偏差,創(chuàng)設(shè)的 “情境”要么目的不夠明確,師生的調(diào)侃游離于教學(xué)目標(biāo)之外,要么缺乏價值取向過于花哨。如果設(shè)置不好,反而弄巧成拙,一味地挖空心思地在教學(xué)備課中為創(chuàng)設(shè)情境,尋找素材花費大量的時間和精力,卻忽視了‘備美術(shù)’、‘備學(xué)生’,忽視了現(xiàn)實情境背后所隱含的美術(shù)線索,抓不住一節(jié)課的教學(xué)重點不懂得如何克服難點,對學(xué)生的認(rèn)知起點定位不準(zhǔn),即所創(chuàng)設(shè)的情境再吸引人,也很難說是一堂成功的美術(shù)鑒賞課。因此,在注重情境的同時,還必須更深入地研究美術(shù)教材及學(xué)生。還有一種現(xiàn)象,有些創(chuàng)設(shè)情境無關(guān)因素大大干擾了課堂的進程,導(dǎo)致課堂效率低下。
如在鑒賞《中國古代陵墓雕塑》時,教師從奴隸社會的陪葬講到世界各地的葬禮竟然用了一節(jié)課的三分之一時間,這樣就本末倒置,抓不住重點了。
另外“情境”的創(chuàng)設(shè)并不時時處處需要,而應(yīng)根據(jù)具體情況進行具體分析。情境作為美術(shù)知識的載體,是為美術(shù)教學(xué)服務(wù)的。我們應(yīng)根據(jù)美術(shù)知識的線索,努力創(chuàng)設(shè)“良好的”“合適的”情境。
總之,情境式教學(xué)在美術(shù)鑒賞課堂中是課堂教學(xué)的基本要素,有利也有弊,對其弊端要克服,更要發(fā)揮其有利的方面,努力創(chuàng)設(shè)有價值的教學(xué)情境,更好地為課堂教學(xué)服務(wù),讓課堂成為學(xué)生學(xué)習(xí)的樂土。
美術(shù)鑒賞論文:美術(shù)鑒賞教學(xué)多媒體技術(shù)論文
1.利用多媒體技術(shù)可有效增加課堂信息容量，滿足教學(xué)需要
藝術(shù)鑒賞離不開必要的理論知識。因此學(xué)生理論知識的積累、理解、運用、發(fā)展等，會促進鑒賞教育的有效進行。而在現(xiàn)行美術(shù)鑒賞教材中，鑒賞模塊既包含傳統(tǒng)的美術(shù)作品也包含具有時代特色和文化內(nèi)涵的近現(xiàn)代中外名家的美術(shù)作品及實用性美術(shù)作品。與作品相關(guān)，包括作品的深邃內(nèi)涵、作品外部諸種關(guān)系以及美術(shù)相關(guān)知識與理論內(nèi)容，時空跨越古今中外，浩如煙海，單靠教師的一支粉筆、一張嘴的講解是無法滿足學(xué)生學(xué)習(xí)及拓展需要的。這就需要教師充分利用多媒體技術(shù)的信息鏈接功能，為學(xué)生拓展學(xué)習(xí)資源，滿足學(xué)習(xí)需求。在美術(shù)鑒賞課堂中，引入與利用多媒體技術(shù)提供的大量資源中的相關(guān)美術(shù)作品及其相關(guān)圖片、影像等，既能有效滿足鑒賞者與美術(shù)作品之間審美關(guān)系的發(fā)生與建立，也便于教學(xué)重點的真正落地實施——研究、分析作品美的物化所在與魅力所在，領(lǐng)悟美術(shù)作品從個別到一般的象征意義。
2.利用多媒體技術(shù)有效營造美術(shù)鑒賞的課堂情境氛圍與視覺環(huán)境
課堂教學(xué)情境創(chuàng)設(shè)對高中美術(shù)鑒賞教學(xué)同樣重要。利用多媒體技術(shù)的集成優(yōu)勢，能極為容易地引起學(xué)生對相關(guān)美術(shù)作品中蘊含的情感因素的共鳴，并兼具良好的德育效果。如學(xué)習(xí)《戰(zhàn)爭與和平》一課時，以多幅戰(zhàn)爭主題圖片及相關(guān)視頻或新聞截圖呈現(xiàn)，在給學(xué)生帶來戰(zhàn)爭殘酷性認(rèn)識的同時，也會帶給學(xué)生更多的“和平可貴”的反思。在這樣的情感共鳴作鋪墊與心理氛圍下，再引領(lǐng)學(xué)生鑒賞相關(guān)作品，理解其深刻內(nèi)涵就容易多了。利用多媒體技術(shù)對美術(shù)作品的全圖展示或者局部放大等功能，可為美術(shù)鑒賞課堂營造理想的視覺環(huán)境，如囿于教材印刷質(zhì)量等多因素影響，張萱《搗練圖》中小女孩鉆到絹下向上翻看的頑皮情態(tài)這一細節(jié)就很難看清楚并為學(xué)生感受到，而借助多媒體技術(shù)的局部放大，就會很好地解決這一問題。
3.利用多媒體技術(shù)以音樂輔助提升學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力
在教學(xué)過程中，以音樂輔助提升學(xué)生對美術(shù)作品的鑒賞能力是有幫助的。與認(rèn)知相關(guān)，有些學(xué)生對西方抽象表現(xiàn)主義畫派的一些美術(shù)作品頗不以為然，以故弄玄虛、不知所以然為其當(dāng)然評價，自然也就不愿對其進行過多的學(xué)習(xí)與研究。事實上，仔細研究抽象派一些著名畫家的作品，還是有很多借鑒意義的。例如，在學(xué)習(xí)及時單元的《圖像與眼睛》一課時，我先以多媒體技術(shù)展示了彼埃?蒙德里安的代表性油畫作品《百老匯的爵士樂》。由于學(xué)生初次接觸該類作品并由于作品視覺形象的含糊性與主題內(nèi)容的隱晦性，學(xué)生自然會產(chǎn)生不知所云、無法理解與心理抗拒之情。在這種可預(yù)見的情況下，根據(jù)教學(xué)預(yù)案，我隨即插播、引導(dǎo)學(xué)生欣賞了兩段爵士音樂，并簡要介紹了爵士音樂的歷史來源與節(jié)奏特點——切分節(jié)奏；進而再介紹畫家創(chuàng)作該畫時的時代背景與創(chuàng)作意圖，以此音樂通感輔助學(xué)生理解畫作中的水平與垂直線條交錯、點面結(jié)合與色彩對比所表達的意象，就會相對容易。
4結(jié)語
總之，充分利用多媒體技術(shù)的優(yōu)勢輔助美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)，會使鑒賞教學(xué)更加富有交流性、研究性、聯(lián)想性，在優(yōu)化教學(xué)效果、推動鑒賞教學(xué)向更高層次發(fā)展的同時，也會充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性與主動性，在輕松愉悅的學(xué)習(xí)氛圍下提升自己的審美能力，達成素質(zhì)教育的目的。
作者：萬江榮 單位：福建省泉州市城東中學(xué)
美術(shù)鑒賞論文:學(xué)生美學(xué)鑒賞美術(shù)教育論文
1美術(shù)教育對美學(xué)鑒賞能力的培養(yǎng)
美術(shù)教育指導(dǎo)著學(xué)生對于事物美丑優(yōu)劣的判斷，在認(rèn)識美的過程中，提高發(fā)現(xiàn)美的能力。生活中處處都存在著不一樣的美。有些美，一眼便能夠看見；而有些美，卻需要仔細的觀察鑒賞才能夠發(fā)現(xiàn)。鑒賞能力越高，對美的敏感度就越高，在發(fā)現(xiàn)美的過程中，就能夠自然而然地得到更多的視覺享受和精神享受，在愉悅眼睛的同時，也能夠得到心靈的放松。美術(shù)教育的過程中，要求學(xué)生通過不同角度的觀察，闡述自身對美的理解，引發(fā)其對美學(xué)問題的思考，并通過不斷地共同探討和研究，從而磨練并提升學(xué)生們美學(xué)鑒賞的能力。通過對已知的美好事物的賞析和評價，開闊了學(xué)生的視野，增加了學(xué)生的見識，在對美的不斷總結(jié)和歸納的過程中，形成一套屬于自己的鑒賞和評判的標(biāo)準(zhǔn)體系。
2美術(shù)教育對實踐動手能力的培養(yǎng)
美不僅存在于某一事物，也不僅指某一個人，更能存在于所處的環(huán)境之中。發(fā)現(xiàn)自然界的美，并能夠通過自身的努力，去創(chuàng)造更多的美。整潔優(yōu)雅的環(huán)境，能夠提升人的精神面貌，給人以視覺和心靈的享受，增加生活的趣味性。而這樣的一個美好環(huán)境，便可以交給學(xué)生來打理。通過教室衛(wèi)生的打掃、教室環(huán)境的布置、板報的設(shè)計等活動，來提高學(xué)生動手動腦的積極性，從而培養(yǎng)學(xué)生實踐動手的能力，為將來從事美術(shù)相關(guān)的工作奠定堅實的基礎(chǔ)。
3培養(yǎng)和提高學(xué)生創(chuàng)造性思維美
雖然是無處不在的，但也并不表示一切事物都是美的。把一些平凡的甚至是丑陋的事物改變成美好的事物，這本身就是一個有趣的、有意義的且創(chuàng)造性十足的事情。通過不同的組合、改變事物的形態(tài)、安置在不同的環(huán)境等方式創(chuàng)造出嶄新的不一樣的美。而在這個創(chuàng)造的過程中，則需要不斷地思考，不停地實踐，并將已知的知識融會貫通，充分地發(fā)揮想象力，擴展發(fā)散性思維，這樣就形成了一個愿意創(chuàng)造、結(jié)果美好而后更多創(chuàng)造的良性循環(huán)。在美術(shù)教育的課堂上，教師可以通過提出創(chuàng)造對象、指導(dǎo)和啟發(fā)、組織討論的形式，將課堂還給學(xué)生，活躍課堂的氣氛，充分調(diào)動學(xué)生的主觀能動性和創(chuàng)造力，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造的勇氣。在學(xué)生創(chuàng)造出不可思議的作品時，要及時地給予肯定和贊賞；而在學(xué)生創(chuàng)造失敗的時候，也要給予鼓勵和安慰，并幫助分析失敗的原因，希望其能夠再接再厲，不懼挫折，迎難而上，在失敗中尋找開拓和創(chuàng)新，爭取下一次的成功。
4注重學(xué)生心靈美的培養(yǎng)和提高
審美，不僅要學(xué)會審視和鑒賞外物的美，也要學(xué)會審讀和欣賞自身心靈的美。美術(shù)教育指導(dǎo)下的美，注重外在美的同時，更注重的是內(nèi)在美。透過事物的表象，發(fā)現(xiàn)其真正本質(zhì)的美。美術(shù)的表現(xiàn)形式中包含著一定的思想和情感，通過對形、色、質(zhì)等情感載體的感知，喚醒人類的情感體驗。學(xué)生也可以通過美術(shù)的學(xué)習(xí)來構(gòu)建起情感連接和交流的橋梁，利用生活的感染，審美情趣的培養(yǎng)來塑造心靈的美好。在美術(shù)教育的過程中，教師要注重自身修養(yǎng)的提高，嚴(yán)于律己，以身作則，關(guān)心和愛護學(xué)生，用愛的教育來感化學(xué)生，耐心地指出學(xué)生的錯誤，并幫助其改正，教會他們克服困難的方法，提高他們解決困難的能力，通過互幫互助的關(guān)懷活動，促進學(xué)生人格健康的發(fā)展，達到陶冶學(xué)生情操、培養(yǎng)和提高心靈素養(yǎng)的目的。
5有意識地培養(yǎng)和提高學(xué)生集體意識和團隊合作精神
人的生存是不可能獨立于社會之外而單獨存在的，一個學(xué)校、一個班級乃至一個家庭都是一個集體。美術(shù)教育的過程中，要注重集體意識和團隊合作精神的培養(yǎng)，要通過多種多樣的方式和方法來有意識地培養(yǎng)和提高學(xué)生集體意識的歸屬感和榮譽感。在組織學(xué)生野外寫生的活動中，帶領(lǐng)學(xué)生親近大自然，呼吸新鮮的空氣，面對寫生過程中遇到的各種困難，要求學(xué)生們學(xué)會齊心協(xié)力、互相幫助、關(guān)愛彼此、共同努力和提高，發(fā)揮集體的智慧，克服重重困難，一起探討寫生的技巧，相互之間愉快地學(xué)習(xí)交流，甚至能夠合作完成同一幅作品。無論將來是否從事美術(shù)相關(guān)的工作，集體意識和團隊合作精神的培養(yǎng)都有著不可或缺的作用。
6美術(shù)教育與其它學(xué)科結(jié)合，促進綜合素質(zhì)的提高
現(xiàn)如今，各科的學(xué)習(xí)和運用都需要講究美感。因而美術(shù)教育與其它學(xué)科的結(jié)合，在幫助學(xué)習(xí)美術(shù)的同時，也能提高和完善其他學(xué)科的能力。在工程學(xué)的基礎(chǔ)上加入美學(xué)的點綴，會使工程項目更加完善。在歷史學(xué)科的學(xué)習(xí)時，運用美學(xué)，能夠深刻領(lǐng)會到歷史人物的境界之美。美術(shù)可以輔助科學(xué)在內(nèi)的其它學(xué)科，促進學(xué)生綜合素質(zhì)的提高。美術(shù)教育通過培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)鑒賞能力，提高學(xué)生的實踐動手能力，拓寬學(xué)生的創(chuàng)造性思維，塑造學(xué)生美好的心靈，加強學(xué)生的集體意識和團結(jié)合作的精神，結(jié)合其他學(xué)科來達到培養(yǎng)和提高學(xué)生綜合素質(zhì)的目的。
作者：王浩單位：包頭輕工職業(yè)技術(shù)學(xué)院
美術(shù)鑒賞論文:美術(shù)鑒賞課程教學(xué)改革論文
1.美術(shù)鑒賞課在中職教學(xué)的重要性
中職的美術(shù)課程，本就是需要以自身審美感受與審美表達為基礎(chǔ)的課程，所以學(xué)生對于美的感受力與領(lǐng)悟性自然是至關(guān)重要的，因此只有學(xué)生的思想悟性與審美境界有所提升，才能確保美術(shù)教學(xué)的效果，讓學(xué)生在美術(shù)方面有所造詣。而美術(shù)鑒賞課程便是為提升學(xué)生審美境界、感受力與思想悟性的渠道。通過對于名師大家美術(shù)作品的欣賞，學(xué)生能夠進一步感受到每位作家的創(chuàng)作精髓與希望通過作品表達出的情感，進而提升自身的悟性及對美的感受能力。例如，學(xué)生如果鑒賞了法國的印象派畫家雷諾阿的作品，便會發(fā)現(xiàn)陽光、大自然、孩童、女人及花朵，便是雷諾阿終其一生都在用豐富華美的色彩所表達出的創(chuàng)作理念。雷諾阿一生都沒有脫離窮困的窘境，但他的畫面卻始終十分明亮甜美。他所畫的女性都十分嬌媚豐滿、頗有風(fēng)韻，所畫的兒童也都天真純潔，所以學(xué)生能夠充分體會到，雷諾阿的作品處處都體現(xiàn)著他雖處困境，依舊樂觀的精神。這便是鑒賞課程的精髓，也是其最主要的作用，讓學(xué)生與名師大家有跨越時間與空間的藝術(shù)交流，在體會他們作品精髓的過程中，提升自身的境界。
2.美術(shù)鑒賞課程教學(xué)改革措施
2.1擺脫意識壟斷，尊重學(xué)生對藝術(shù)的理解
傳統(tǒng)的美術(shù)教育都是以教師觀念為主導(dǎo)的，在學(xué)生鑒賞及作畫的過程中，教師也經(jīng)常會進行強行糾正與意識的灌輸，這樣不但無法提升學(xué)生的審美境界與藝術(shù)悟性，更局限了學(xué)生對于藝術(shù)精髓的理解，所以如果想要對美術(shù)鑒賞課程進行革新，就要先從教育的意識開始，教師要充分意識到，學(xué)生對于美術(shù)作品及藝術(shù)精髓的理解本就是千人千樣的，所以才會有了那么多種豐富多彩的美術(shù)表達形式。學(xué)生群體中，會有喜歡抽象畫作的、有喜歡寫實畫作的、也會有喜歡筆墨畫作的，所以教師不應(yīng)將學(xué)生限定在某一個固定的領(lǐng)域，或規(guī)定對某種作畫風(fēng)格應(yīng)當(dāng)怎樣理解。例如，對于美術(shù)大家達芬奇的著名畫作《蒙娜麗莎》當(dāng)中蒙娜麗莎的微笑，許多鑒賞過的人就有著不同的理解，有些人會認(rèn)為蒙娜麗莎的微笑是洋溢著幸福氣息的，但也有許多人認(rèn)為蒙娜麗莎的微笑當(dāng)中帶著諷刺，也許是在用笑容嘲諷著一個時代或某一個人，所以，學(xué)生對作品有不同的理解，教師應(yīng)當(dāng)予以尊重，并鼓勵學(xué)生更加大膽的去理解、去表達出自己的藝術(shù)理念。
2.2充分利用新媒體，強化直觀性
國際上的名畫有許多，學(xué)生無法實地去觀察，只憑借語言形容自然無法體會到作品中的神韻與情感表達，在這樣的背景下，新媒體教學(xué)設(shè)備便起到了很好的教學(xué)輔助作用。利用媒體設(shè)備，教師可以非常方便的查找出相關(guān)的名畫資料，讓學(xué)生以更加直觀的方式欣賞到大家的畫作，感受到大家作品當(dāng)中傳達出的神韻與創(chuàng)作的細節(jié)，進一步加強學(xué)生對作品的理解。另外，教師還可以播放的美術(shù)創(chuàng)作視頻，讓學(xué)生能夠直觀感受到畫家創(chuàng)作過程當(dāng)中的每一個微小細節(jié)及創(chuàng)作亮點，這樣的鑒賞方式不但能夠提升學(xué)生的藝術(shù)感悟力，更能夠為學(xué)生后續(xù)的創(chuàng)作提供更加有利的參考。
2.3與實際結(jié)合，讓學(xué)生在自然中感受
自然是孕育出美術(shù)作品的平臺，自然環(huán)境中的美妙景色，本就是整個世界中最為綺麗壯闊的作品，所以教師的鑒賞教育也不應(yīng)只局限在課堂內(nèi)，應(yīng)當(dāng)帶領(lǐng)學(xué)生
走出課堂，到大自然中去鑒賞，感受自然環(huán)境當(dāng)中蘊含的畫意與神韻，發(fā)現(xiàn)美的觀察力是確保學(xué)生美術(shù)造詣的基礎(chǔ)，所以學(xué)生需要學(xué)會從身邊的環(huán)境開始進行觀察鑒賞，在一山一水、一街一人、一草一木當(dāng)中去尋找美感，發(fā)掘身邊展現(xiàn)出美感的每個細節(jié)，才能夠確保在創(chuàng)作時能夠擁有更多的靈感。
2.4在鑒賞中拓展思維，激發(fā)學(xué)生想象
學(xué)生的想象力，是其能夠順利進行美術(shù)鑒賞及創(chuàng)作的前提，所以，在名作鑒賞的過程當(dāng)中，教師也要著重讓學(xué)生展開想象，充分培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維，這樣才能夠確保學(xué)生不會被固定的審美思維所禁錮。例如在鑒賞梵高割耳后的自畫像時，教師可以讓學(xué)生充分展開想象，去想象梵高畫出這幅畫時是怎樣的心理活動，這幅畫又表達著怎樣的情感，是悲傷，是無奈，是憤怒還是對當(dāng)時社會的不屑，之后可以讓學(xué)生自由的表達出自己的理解，在學(xué)生表達的過程中，教師不應(yīng)打斷或強行指導(dǎo)，應(yīng)當(dāng)尊重每一個學(xué)生的理解，并加以鼓勵，這樣才能夠讓學(xué)生的思維有所擴展。
3.結(jié)語
在素質(zhì)教育理念不斷深化的現(xiàn)今時代，中職院校當(dāng)中的美術(shù)鑒賞課程對于學(xué)生性情的熏陶、審美能力的培養(yǎng)、藝術(shù)領(lǐng)悟力的強化以及高尚品味的養(yǎng)成都有很大的益處。但是為了確保能夠符合時展的需求，中職的美術(shù)鑒賞課程應(yīng)當(dāng)對傳統(tǒng)的教學(xué)觀念與方式進行改革，并采取更加有實效性的教學(xué)方式，推動中職學(xué)生的綜合性、協(xié)調(diào)性藝術(shù)能力發(fā)展，進而確保中職美術(shù)鑒賞課程教學(xué)的有效性，讓學(xué)生在美術(shù)創(chuàng)作方面有更好的造詣，獲得更好的發(fā)展。
作者：趙莉蓓 單位：丹東市中等職業(yè)技術(shù)學(xué)校
美術(shù)鑒賞論文:鑒賞課教學(xué)高中美術(shù)論文
一、高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)中存在的問題
目前，高中美術(shù)鑒賞課不具備較高的學(xué)習(xí)效率，不能真正培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)在修養(yǎng)以及價值觀和審美觀，其問題主要有以下方面的體現(xiàn)：
1、對美術(shù)課的重視程度不夠
高中美術(shù)鑒賞課的開始，宗旨就是促進學(xué)生得到發(fā)展。而美術(shù)鑒賞課不僅僅將學(xué)生的文化視野拓寬，還能對學(xué)生的情操進行陶冶，使學(xué)生的創(chuàng)新思維能力提高，對于促進個性健康發(fā)展發(fā)揮了積極的作用。因此高中美術(shù)鑒賞課對于推進素質(zhì)教育，可謂是功不可沒。但一些學(xué)校及家長和學(xué)生對美術(shù)課的重要性認(rèn)識不夠，認(rèn)為它是插入到文化中的一門休閑課程。這種認(rèn)識阻礙了美術(shù)鑒賞課教學(xué)的發(fā)展。
2、學(xué)生文化課負(fù)擔(dān)過重
在長期的應(yīng)試教育下，高中學(xué)生由于過重的文化課負(fù)擔(dān)，而使學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課上力不從心。長此以往，必然會使素質(zhì)教育無法順利開展下去。多數(shù)學(xué)校目前仍然將教學(xué)的重點放在文化課上，即便有興趣學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課，但也是有心無力，導(dǎo)致了美術(shù)鑒賞課具有較低的教學(xué)效率。
3、教師的教學(xué)模式落后
目前很多高中美術(shù)教師依然采用學(xué)生聽、教師講的方式，不能有效激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生不能認(rèn)真學(xué)習(xí)美術(shù)課程。同時，還有一些教師只傳授單純的知識，對于學(xué)生情感意志和實踐技能的培養(yǎng)不重視，使這門課程無法實現(xiàn)預(yù)期的教學(xué)效果。第三，教師教學(xué)模式與高中美術(shù)教學(xué)目標(biāo)不適應(yīng)，一些教師不具備過硬的專業(yè)素質(zhì)，只能傳授有限的理論知識，使學(xué)生只能粗略的了解美術(shù)鑒賞知識，這樣對學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣產(chǎn)生了一定程度的影響。，由于教師不能充分利用教學(xué)資源，具有單一的教學(xué)模式，也無法使高中美術(shù)鑒賞課的教學(xué)效率有效提升。
二、提高高中美術(shù)鑒賞課有效教學(xué)的對策
為了真正提高高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)效率，針對目前的教學(xué)現(xiàn)狀，教師應(yīng)及時轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，對教學(xué)方法進行豐富，教學(xué)模式進行改善，以便對學(xué)生的內(nèi)在修養(yǎng)進行培養(yǎng)，使學(xué)生得到的發(fā)展。為此，應(yīng)做好以下幾個方面的工作。
1、對學(xué)習(xí)環(huán)境進行創(chuàng)設(shè)，使學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣得到有效激發(fā)
不同的學(xué)生，對于同一件美術(shù)作品，都有著不同的欣賞角度，并且在不同的層面，把握作者的思想感情。這樣只有在良好的學(xué)習(xí)氛圍里，學(xué)生才能勇于表達自身的觀點。因此，教師在高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)中，應(yīng)與教學(xué)內(nèi)容相結(jié)合，對相應(yīng)的學(xué)習(xí)情境進行創(chuàng)設(shè)，將學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣激發(fā)出來。例如在《漂亮是美術(shù)鑒賞的標(biāo)準(zhǔn)嗎？》這節(jié)欣賞課時，可組織學(xué)生通過小組的形式進行討論，小組之間還可展開辯論，進行作品的交流，發(fā)表對美術(shù)鑒賞標(biāo)準(zhǔn)的不同看法，正是在這樣的環(huán)境中，學(xué)生對作品的魅力才能切實感受。
2、對學(xué)生的主體性給予尊重，將學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性充分調(diào)動起來
教師在高中美術(shù)鑒賞課教學(xué)中，需要對學(xué)生的主體性給予充分的尊重，對學(xué)生自我思考的能力進行培養(yǎng)。例如在上欣賞課《分析理解美術(shù)作品的創(chuàng)作意圖》時，將徐悲鴻的《愚公移山》展示給學(xué)生，再對作品的創(chuàng)作背景和基本情況進行適當(dāng)介紹，讓學(xué)生對作品所詮釋的思想感情進行思考。教師給予適當(dāng)?shù)狞c撥，并給出補充和評價。
3、延伸課堂知識，對教學(xué)模式進行豐富
教師在美術(shù)鑒賞課教學(xué)中，應(yīng)與當(dāng)?shù)睾蛯W(xué)校的具體情況現(xiàn)結(jié)合，進行適度的延伸。將教學(xué)場地設(shè)在當(dāng)?shù)馗挥刑厣拿耖g作坊或者是美術(shù)館，對教學(xué)模式進行豐富。例如，在上當(dāng)?shù)厮囆g(shù)作品欣賞課時，事先要在做好和當(dāng)?shù)厮囆g(shù)作坊的溝通工作，之后在進行實地考察和參觀，帶領(lǐng)學(xué)生點評和欣賞真實的美術(shù)作品。這樣會進一步加深學(xué)生的印象，不單單能學(xué)到書本上沒有的知識，還對自身的創(chuàng)造思維能力進行了培養(yǎng)。
三、結(jié)語
作為重要的課程之一，高中美術(shù)鑒賞課的宗旨是將學(xué)生的素質(zhì)教育水平提升。為了提高美術(shù)鑒賞課的教學(xué)效率和水平，應(yīng)針對目前的教學(xué)現(xiàn)，對教學(xué)方法和模式及時改進。培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力，促進學(xué)生的終身發(fā)展。
作者：王薇 單位： 陜西省商洛市商南縣一中
美術(shù)鑒賞論文:新課標(biāo)下高中美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)論文
一、高中美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)需變換角色，體味快樂
在新課示下，高中美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)需經(jīng)過變換角色的教學(xué)方法，讓整個堂課的氣氛變得相當(dāng)融洽。符合了以學(xué)生為主體，教師為主導(dǎo)的課堂教學(xué)模式。那么我們做教師的為何不能真正做到主導(dǎo)而不是主講呢？這倒是一個新思路。但是我用這種模式進行教學(xué)，學(xué)生能喜歡能接受嗎？我能順利完成教學(xué)目標(biāo)嗎？帶著這些疑問，我在課后以聊天的方式和不少的學(xué)生進行了溝通，可喜的是，雖然有極少數(shù)的同學(xué)覺得這樣會浪費他們一些課余休息時間，因為課前要做大量預(yù)習(xí)工作，但絕大多數(shù)學(xué)生對這樣的學(xué)習(xí)模式還是寄予了極大的熱情。于是，我們開始了為期一年的教學(xué)嘗試。
二、高中美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)需要合作舞臺，學(xué)生自主探究
良好的課堂教學(xué)模式必須是學(xué)生自主探究、教師專業(yè)引領(lǐng)的課堂教學(xué)模式。因此教師必須要放下身段，走到學(xué)生中去面向全體學(xué)生，不能讓課堂成為幾個學(xué)生的表演舞臺，要調(diào)動每一位學(xué)生積極性，參與其中。例如學(xué)習(xí)《傳統(tǒng)藝術(shù)的根脈——玉器》時，為了讓學(xué)生能夠直觀感受玉器，筆者用絨布口袋裝了三種不同材質(zhì)的玉石，然后提出問題“感受三種玉器，找出最光滑最潤的”，好多學(xué)生都在踴躍舉手，經(jīng)過觀察，發(fā)現(xiàn)前排有個女生，顯得怯生生的，就及時請她上來，她滿臉通紅的摸了半天非常緊張。此時暗示同學(xué)們給與掌聲鼓勵，促進她拿出了好的玉石。此后了解到這位女生其實很難鼓起勇氣才舉手，如果沒喊她，下次就更不敢了。因此用啟發(fā)、鼓勵的方法與學(xué)生展開心靈的交流也很重要。
當(dāng)然教師還要有駕馭和引領(lǐng)課堂的能力。《國務(wù)院關(guān)于基礎(chǔ)教育改革與發(fā)展的決定》中明確指出：“鼓勵合作學(xué)習(xí)，促進學(xué)生之間的相互交流，共同發(fā)展，促進師生教學(xué)相長。”所以應(yīng)用探究合作的教學(xué)方法，鼓勵學(xué)生分工合作，著重感受、體驗和興趣培養(yǎng)。推行小組合作，每組派一名代表對同一幅作品進行鑒賞，再進行互評、教師進行專業(yè)點評，形成積極良好的競爭課堂氛圍，激發(fā)學(xué)生積極性；在教學(xué)過程中，應(yīng)注意對全場的適度控制，要正確引領(lǐng)，不能偏離主題更不能把課堂變成菜市場。例如學(xué)習(xí)《天上人間—壁畫》時，了解了拓印畫的簡單制作過程，當(dāng)堂便要求學(xué)生分組合作完成一張黑白拓印畫，感受一下拓印過程，幾分鐘后就通過實物投影展示學(xué)生合作而成的拓印作品，雖然很粗糙，但藝術(shù)作品制作成功的感覺卻油然而生。
三、高中美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)需要借助網(wǎng)絡(luò)，深入鑒賞
采用多媒體教學(xué)融入美術(shù)鑒賞，除了制作內(nèi)涵豐富的教學(xué)課件，展示相關(guān)藝術(shù)作品外，也要重視對網(wǎng)絡(luò)資源的利用。一方面，學(xué)生自主探究、專業(yè)引導(dǎo)的課堂教學(xué)模式需要教師要掌握豐富的知識和大量的信息，而這些知識的獲得大部分來源于網(wǎng)上，另一方面高中生的學(xué)業(yè)負(fù)擔(dān)沉重，沒有時間去圖書館，展覽館，而且在縣城也很難見到畫展、雕塑展等。但網(wǎng)絡(luò)卻能提供這些，了解喜歡的藝術(shù)大師、藝術(shù)生平、藝術(shù)風(fēng)格、代表作品等。學(xué)生通過網(wǎng)絡(luò)完成教師布置的鑒賞預(yù)習(xí)作業(yè)，對作品進行初步的了解，做一些文字整理，以便在課堂進行討論；此外，我們在鑒賞外國美術(shù)作品時，學(xué)生對作者和作品的歷史年代與背景很陌生，理解起來很困難，這時網(wǎng)絡(luò)知識就能發(fā)揮作用。例如學(xué)習(xí)《心靈的慰籍和寄托—宗教建筑》時，學(xué)生對宗教和宗教建筑均很陌生，將學(xué)生和宗教建筑距離拉近，促進學(xué)生掌握宗教建筑的藝術(shù)風(fēng)格，課前必須要求學(xué)生通過網(wǎng)絡(luò)了解世界三大宗教的相關(guān)歷史背景，學(xué)生對由此產(chǎn)生的宗教建筑的風(fēng)格就不難理解了。如伊斯蘭教反對以至禁止描畫人與動物形象，所以伊斯蘭教建筑的典范作品《泰姬.瑪哈爾陵》的外墻也只是用幾何紋和植物紋來裝飾，而不可能像基督教教堂的外墻可以雕刻到各種人物浮雕等等。
因此把課堂真正交給學(xué)生，在這樣的課堂教學(xué)模式下，只有通過教師專業(yè)的引導(dǎo)才能完成三個維度的教學(xué)目標(biāo)。
美術(shù)鑒賞論文:美術(shù)鑒賞分析論文
高中美術(shù)鑒賞教學(xué),主要是通過對美術(shù)作品的感受、認(rèn)識,挖掘作品的內(nèi)涵,幫助學(xué)生完善自己的品格,樹立正確的人生觀和科學(xué)的世界觀,開發(fā)學(xué)生的智力、潛能,提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)和陶冶他們的思想情操。美術(shù)鑒賞成為普通高中的一門必修課,雖然只有短短幾年時間,但它也是美術(shù)教育教學(xué)方面的一項重大決策,與其他學(xué)科體系相比,還有許多值得完善的地方。而且現(xiàn)階段美術(shù)鑒賞和其他基礎(chǔ)教學(xué)一樣,存在著嚴(yán)重的重視基礎(chǔ)而忽視其它教育功能的作用,學(xué)習(xí)與生活嚴(yán)重脫離,再加上其教學(xué)內(nèi)容的特殊,所以在教學(xué)實踐中有許多值得我們教師探索的地方。當(dāng)前，全國新一輪課改呼之欲出，《國家美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》也制定出臺，在新課程標(biāo)準(zhǔn)理念的指導(dǎo)下，我結(jié)合自己的教學(xué)實踐談?wù)劯咧忻佬g(shù)鑒賞教學(xué)的幾點思考。首先必須認(rèn)識到新課程標(biāo)準(zhǔn)下的幾個誤區(qū)。一般而言，高中學(xué)生已經(jīng)形成了自己的學(xué)習(xí)習(xí)慣，適應(yīng)了教師講，學(xué)生聽的學(xué)習(xí)方式，而且摸索了一定的學(xué)習(xí)方式或方法，有了一定的自學(xué)能力。新課程的理念要求以學(xué)生為主體的互動教學(xué)，卻被我們所誤解，形成在教學(xué)中的及時個誤區(qū)。認(rèn)為鑒賞教學(xué)應(yīng)該融入以學(xué)生為主體的多種表現(xiàn)形式，但卻走上了為“形式”而形式。在課堂上，有些老師為了引發(fā)學(xué)生的興趣，不斷地用游戲、表演等形式。而對于這些形式做法是否達到真正理解美術(shù)語言并沒有認(rèn)真考慮，把時間花在聽覺或表演上下功夫，結(jié)果學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)語言反而被剝削，作品的鑒賞也就無從談起，作品內(nèi)涵的挖掘也就成無稽之談。誤區(qū)二，片面追求小組合作討論的形式。對于小組合作的目的并沒有認(rèn)真的設(shè)計，甚至一些毫無價值的問題都要討論，有些甚至鉆牛角尖，更談不上集體智慧的挖掘，實際上是典型的應(yīng)付式。這些課，表面上很熱鬧，但卻損害教學(xué)的內(nèi)在功能，失去鑒賞美術(shù)作品的真正價值。因為這種熱鬧就像水面上的泡沫，學(xué)生并沒有真正做深入的思考，對本學(xué)科的美術(shù)語言的學(xué)習(xí)迷失了方向，在這樣的課堂上失去的是教師價值的引導(dǎo)，智慧的啟迪，思維點撥的職責(zé)。這種方式，實際上是片面化、庸俗化，失去了學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義，對于提高學(xué)生的鑒賞只是一句空話。誤區(qū)三，認(rèn)為教師講的越少越好，讓學(xué)生自由發(fā)揮，片面強調(diào)自主性學(xué)習(xí)。高中美術(shù)新課標(biāo)實施以來，出現(xiàn)這樣的觀點，教師要少講，要讓學(xué)生自由地發(fā)揮，學(xué)生無論有何感受都是對的，并一味給予表揚，認(rèn)為教師不應(yīng)以自己的主觀意識來判斷其表達的正誤，并認(rèn)為這是對學(xué)生個人感受和學(xué)習(xí)主動性的尊重，并認(rèn)為教師指出學(xué)生的感受有誤，有灌輸之嫌，如果對作品做出解釋，就是“一言堂”。事實上，學(xué)生對作品的解釋違背了作品的基本意義范圍，則說明他對作品的鑒賞還可能處于茫然的狀態(tài)，教師不給予糾正，則是把“自主”變成了“自流”，這種做法，表面上學(xué)生獲得了“自主性”的學(xué)習(xí)權(quán)利，可實際上并沒有實現(xiàn)真正的自主，而還有可能導(dǎo)致學(xué)生這種自主性學(xué)習(xí)變成隨意應(yīng)付的學(xué)習(xí)態(tài)度。在教學(xué)中要走出這些誤區(qū)，及時必須循序漸進地改變學(xué)生的學(xué)習(xí)方法。以往的高中美術(shù)鑒賞課中，一般都是以接受性學(xué)習(xí)方式為主，單一的教學(xué)方式，往往學(xué)生聽得筋疲力盡，昏昏欲睡，根本沒有機會表達自己對作品的感受與理解。這次的課改就是要改變這種模式，確立學(xué)生的主體地位。而教師教學(xué)方式的轉(zhuǎn)變最終都在落實到學(xué)生學(xué)習(xí)方式的轉(zhuǎn)變上。要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會選擇與主動發(fā)展，掌握分析問題和解決問題發(fā)方法，注意自主、探究、合作式學(xué)習(xí)。要真正讓學(xué)生作為課堂的主體，但又要掌握教師的主導(dǎo)作用，課堂教的最終結(jié)果，不在教師“教”的如何，而在與學(xué)生“學(xué)”的如何。過去課堂上“你講我聽”式的教法，導(dǎo)致學(xué)生失去親身探究實踐的機會，因而無助于學(xué)生整體素質(zhì)的發(fā)展。所以，現(xiàn)在課堂教學(xué)的著眼點，應(yīng)該是讓學(xué)生積極主動地參與到教學(xué)活動中來，形成多維互動的教學(xué)氛圍，使學(xué)生的潛能得到相應(yīng)的發(fā)展，只有這樣，我們的課堂才可能煥發(fā)出生命的活力。學(xué)生的自主性、獨立性、能動性和創(chuàng)造性也因此得到真正的提高，學(xué)生的學(xué)習(xí)方式也將逐步地轉(zhuǎn)變，真正地完成課程改革的核心任務(wù)。第二、要提高教師自身的人文意識和豐富的人文素養(yǎng)作為教育工作者的美術(shù)教師，除了本是很要有精良的專業(yè)知識外，還要努力通過個方面的學(xué)習(xí)形式和發(fā)展自己的人文意識，豐富自己的人文素養(yǎng)，如果美術(shù)教師不具備人文意識和人文素養(yǎng)，就不可能在美術(shù)教學(xué)活動中向?qū)W生進行人文素質(zhì)教育。除了興趣之外，尊重也是吸引學(xué)生學(xué)習(xí)的一個重要的動因。一個教師的人格力量是學(xué)生對他尊重程度的界尺，同時也是學(xué)生的學(xué)習(xí)榜樣，通過教師的人格力量使學(xué)生學(xué)會對學(xué)科產(chǎn)生尊重的態(tài)度，從而產(chǎn)生學(xué)習(xí)的愿望，應(yīng)該是我們實施教育手段的一個策略，當(dāng)然，教師的素質(zhì)就顯得至關(guān)重要。理解美術(shù)與自然、社會之間的關(guān)系，在文化情境中認(rèn)識美術(shù)。教師應(yīng)該善于引導(dǎo)學(xué)生將美術(shù)與自然、社會及其他學(xué)科聯(lián)系起來思考。將美術(shù)課定性為人文學(xué)科，實際上就要求學(xué)生不僅要從美術(shù)本體來理解美術(shù)，重要的是應(yīng)該通過美術(shù)理解更為廣闊的世界，理解美術(shù)作品中蘊涵的豐富人文精神。這樣學(xué)生就能獲得人文精神的浸染，逐漸提高藝術(shù)修養(yǎng)和人文修養(yǎng)。雖然有些學(xué)生反映像語文課，但這又有何妨呢！[1][2][][]第三、注重學(xué)科本位，提高學(xué)生的審美意識和表達能力《課程標(biāo)準(zhǔn)》指出“學(xué)習(xí)內(nèi)容應(yīng)適應(yīng)高中學(xué)生的實際能力，不宜過高、過難，過于專業(yè)化”，同時也指出：“懂得藝術(shù)鑒賞的基本方法，恰當(dāng)?shù)厥褂妹佬g(shù)術(shù)語……”；所以在對具體作品的欣賞過程中，我們應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生擺脫只是注意作品較為明顯的和自己所熟悉的形式特征的“看圖識字”階段，逐漸對作品片面描述及經(jīng)常使用通俗語言而非“美術(shù)語言”，甚至學(xué)會從不同角度仔細貫徹作品，對作品不同層次的信息意義進行解讀，對形式語言景象識別、概括、整合，從而完整把握作品的形式特征及精神。在對作品的描述時，鼓勵、啟發(fā)、促使學(xué)生進行自由地交流和表達，并不斷引導(dǎo)促使學(xué)生使用美術(shù)術(shù)語，使其鑒賞、評述能力規(guī)范，水平日漸提高。一切致力于培養(yǎng)學(xué)生的“視覺讀寫能力”，在不同指向的“解讀”活動中，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。如果美術(shù)學(xué)習(xí)一點喜歡野性都沒有，也就沒有開設(shè)這門功課的必要。《課程標(biāo)準(zhǔn)》認(rèn)為美術(shù)鑒賞和基本方法是“描述、分析、解釋和評價”，是在對作品不同層次的信息意義進行解讀的過程中，培養(yǎng)學(xué)生的“視覺讀寫能力”在不同指向的活動中，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。描述也好，分析、解釋和評價也好，總是建立在表達的基礎(chǔ)上。多年的美術(shù)教學(xué)經(jīng)理，我發(fā)現(xiàn)學(xué)生普遍表達能力偏低，詞匯貧乏，或者極不規(guī)范，不入門道。所以，在教學(xué)中，在把握美術(shù)的學(xué)科本位同時，我致力于培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)語言及文字表達能力的同時，特別注重美術(shù)術(shù)語的運用，大到文章的整合，小到造詞造句，我一直跟他們強調(diào)，要用術(shù)語自由、地表達自己的意思。但是在簽訂學(xué)科本位的同時，應(yīng)該充分調(diào)查清楚學(xué)生專業(yè)基礎(chǔ)知識和接受能力，正如《課程標(biāo)準(zhǔn)》指出的“學(xué)習(xí)內(nèi)容應(yīng)適應(yīng)高中學(xué)生學(xué)習(xí)的實際能力，不宜過高、過難，過于專業(yè)化……。第四、注重課程拓寬，形成校本課程2004年8月我在華南師范大學(xué)學(xué)習(xí)新課標(biāo)時，許多同行都反映，中學(xué)美術(shù)教育（包括鑒賞）一直存在著一個尷尬，就是教學(xué)內(nèi)容量大和教學(xué)時間短少的矛盾。美術(shù)課本的一課時看樣子就那么一兩頁，但大家都知道要吃透它顯然不是一兩節(jié)課的問題。傳統(tǒng)的灌輸式的講授而不能讓學(xué)舌功能對它有的認(rèn)識，再加上師生互動啊、評價啊等等活動，那一節(jié)課是根本沒什么時間可以給你講的，只能是表面上看起來熱鬧非凡的“師生互動“，實際上是”蜻蜓點水“甚至空洞無物。新教材與舊教材比較顯然比較科學(xué)，內(nèi)容由淺入深，環(huán)環(huán)相扣，知識連貫性強，通過學(xué)習(xí)，對美術(shù)鑒賞會有整體的理解。但有經(jīng)驗的老師都知道，課本內(nèi)容與學(xué)時的矛盾是非常明顯，尤其地處山區(qū)的學(xué)校就更加凸顯。這就要求教師對教材要有整體的把握，并適當(dāng)做出必要的處理：一是要抓住重點，形成亮點；二是綜合調(diào)整，優(yōu)化組合；三是根據(jù)需要，延伸拓展，并且注意整理形成有特色的校本課程。比如：講到建筑藝術(shù)欣賞時，我就以《客家民居建筑》進行延伸拓展。在教學(xué)中，教師肯定會對教材做出補充，或者制訂出校本課程，這要求教師本身眼光要高、廣、遠，作品的選擇應(yīng)該具有一定的高度，能體現(xiàn)出作品所包含的美學(xué)規(guī)律。”取法乎上，僅得其中；取法乎中，僅得其下“不僅使用于個人自己學(xué)習(xí)本身，也適合于教育教學(xué)規(guī)律。[][][1][2]
美術(shù)鑒賞論文:人文精神中美術(shù)鑒賞論文
摘要：高中美術(shù)課堂是培養(yǎng)學(xué)生人文精神的舞臺，在美術(shù)課堂關(guān)注學(xué)生的人文精神是新課程的客觀要求。在美術(shù)鑒賞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的人文精神主要應(yīng)從以下幾方面入手：教師要做適應(yīng)性調(diào)整、用人文的方法引領(lǐng)學(xué)生鑒賞、在引導(dǎo)鑒賞的過程中培養(yǎng)學(xué)生人文精神。
關(guān)鍵詞：高中美術(shù)人文精神鑒賞
人文性賦予美術(shù)本體較大的價值和功能，使得形式化的美術(shù)知識和技能變得具有生命力，并與社會發(fā)生較大程度和較大范圍的關(guān)聯(lián)。美術(shù)教育是美育和人格教育的重要途徑，在美術(shù)教育中發(fā)掘人文資源，注重人文培養(yǎng)，已成為當(dāng)今美術(shù)教育的主流。《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》更是把美術(shù)定位為人文性的學(xué)科。特別是對于高中美術(shù)鑒賞課而言，在課堂上培養(yǎng)學(xué)生人文精神更有獨特的意義與價值。
一、高中美術(shù)課與培養(yǎng)學(xué)生人文精神的關(guān)系
突出美術(shù)課程的人文性質(zhì)是當(dāng)今國際美術(shù)教育的發(fā)展趨勢，也是當(dāng)今我國學(xué)校美育所強調(diào)的價值取向，美術(shù)教育與人文教育密不可分。也正因為如此，高中美術(shù)課與培養(yǎng)學(xué)生人文精神有著極為密切的關(guān)系。
（一）美術(shù)課堂是培養(yǎng)學(xué)生人文精神的舞臺
美術(shù)教育，本身屬于人文形態(tài)的范疇，美術(shù)教學(xué)中的人文教育更是美術(shù)課程人文性的組成部分。其人文性的內(nèi)容包括人文教育、人文素養(yǎng)、人文精神等。人文教育是美術(shù)教學(xué)的重要組成部分,它的根本目標(biāo)是通過美術(shù)的教學(xué)和實踐,讓學(xué)生學(xué)做進步的現(xiàn)代人。人文素養(yǎng)即做人的基本修養(yǎng)，主要體現(xiàn)在一個人對自己、他人和社會的認(rèn)識、態(tài)度和行為準(zhǔn)則當(dāng)中。人文素養(yǎng)的較高形態(tài)是人文精神，人文精神主要是通過人生觀、價值觀、世界觀、人格特征、審美情趣等體現(xiàn)出來的。
（二）在美術(shù)課堂關(guān)注學(xué)生的人文精神是新課程的客觀要求
新課程標(biāo)準(zhǔn)將知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度與價值觀作為國家對基礎(chǔ)教育質(zhì)量指標(biāo)所作的基本規(guī)定，是新課程標(biāo)準(zhǔn)為描述學(xué)生學(xué)習(xí)行為變化及其結(jié)果所提出的三個功能性基本要求，簡稱三維目標(biāo)。情感態(tài)度與價值觀作為三維目標(biāo)中的一維，其目標(biāo)的實現(xiàn)靠的是人文教育。
（三）湘美版高中美術(shù)鑒賞課本中的人文價值取向
鮮明的人文價值取向是新的湘美版高中美術(shù)鑒賞課的重要特色，從課本外觀上看，精美的印刷及版式首先就給人以賞心悅目的感覺，很容易使學(xué)生產(chǎn)生讀下去的渴望，這種設(shè)計本身就具有了人文的價值——在滿足了學(xué)生潛在的審美需求的過程中體現(xiàn)了對人的尊重與關(guān)懷。從結(jié)構(gòu)上看，采取單元組課、專題呈現(xiàn)、多元交叉、循環(huán)遞進的方式構(gòu)成課本結(jié)構(gòu)。這就為學(xué)生在美術(shù)鑒賞課上主動性的發(fā)揮創(chuàng)設(shè)了廣闊的空間。在具體的課題中，都有明顯的標(biāo)識。“學(xué)習(xí)提示”、“作業(yè)要求”、“活動建議”，“相關(guān)鏈接”以及“學(xué)業(yè)評估”等欄目的設(shè)計均體現(xiàn)了對學(xué)生學(xué)習(xí)的理解與尊重。新版的教材無論從設(shè)計樣式，還是在內(nèi)容上都體現(xiàn)出一種對文化情境創(chuàng)設(shè)、涵養(yǎng)人文精神的追求。
二、如何在美術(shù)鑒賞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的人文精神
以美術(shù)鑒賞活動為主要教學(xué)內(nèi)容的美術(shù)鑒賞課，應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生在鑒賞活動中生成、發(fā)展人文精神，那么，究竟應(yīng)該采取哪些方式來達到在美術(shù)鑒賞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的人文精神的目標(biāo)呢？
（一）教師要做適應(yīng)性調(diào)整
在美術(shù)鑒賞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的人文精神需要教師進一步豐富自己的人文素質(zhì)，加強自身修養(yǎng)，不斷鑄就自身的人文精神、豐富的精神世界、平衡的文化素質(zhì)，同時，還要及時的轉(zhuǎn)變教師角色。
1、轉(zhuǎn)變觀念
轉(zhuǎn)變觀念是根本，也是美術(shù)教師適應(yīng)新課程改革的前提，美術(shù)教師只有在理解新課程、接受新課程理念的基礎(chǔ)上，才能在實踐中逐步提高自身素質(zhì)，重新定位自己的角色，盡快適應(yīng)新課程的要求。教師作為基礎(chǔ)教育課程改革的實踐者，是最關(guān)鍵的因素，因此必須要提高素質(zhì)，轉(zhuǎn)變觀念，實施課堂教學(xué)創(chuàng)新，要以發(fā)展的觀點來看待每一個學(xué)生，關(guān)注每一個學(xué)生，要讓學(xué)生學(xué)會探究和發(fā)現(xiàn)，從中體驗成功的喜悅。
2、提高素質(zhì)
美術(shù)教師大都具有美術(shù)專業(yè)知識并積累了一定的教學(xué)經(jīng)驗，對強調(diào)學(xué)科知識的常規(guī)教學(xué)勝任自如。美術(shù)新課程卻更強調(diào)學(xué)生的綜合能力培養(yǎng)，強調(diào)培養(yǎng)人文精神和審美能力，在內(nèi)容上更加符合時尚，貼近學(xué)生的生活；課程的內(nèi)容加強了學(xué)科知識和社會發(fā)展、科學(xué)進步的聯(lián)系，強調(diào)了美術(shù)和其他學(xué)科的融合；新課程強化了課程的選擇性，為學(xué)生的個性發(fā)展留下了充足的空間等等，這些要求促使我們美術(shù)教師要緊隨社會發(fā)展，學(xué)習(xí)與美術(shù)課程相關(guān)的其他新技術(shù)、新知識，學(xué)習(xí)促進學(xué)生思維和人格發(fā)展的教育教學(xué)方法，形成開放狀的生態(tài)型知識結(jié)構(gòu)，真正實現(xiàn)教師與新課程共同成長。
3、轉(zhuǎn)變角色
師生角色要有新的定位，美術(shù)鑒賞教學(xué)中教師的角色，不應(yīng)只是給學(xué)生提供正確答案，而是一種啟迪思想，組織和促進學(xué)生多渠道的獲取，為學(xué)生構(gòu)建開放的學(xué)習(xí)環(huán)境，使其形成積極的學(xué)習(xí)態(tài)度，具有創(chuàng)新精神和實踐能力的指導(dǎo)者、合作者。教師在美術(shù)鑒賞教學(xué)里的作用在于幫助學(xué)生明辨和討論探索與他們學(xué)習(xí)相關(guān)的問題，并留給學(xué)生探索的空間，避免把結(jié)論強加給學(xué)生。因而教師應(yīng)開放自己的心態(tài)，努力擯棄習(xí)慣，以模擬接受學(xué)生的觀點作為開始，把教師和學(xué)生變成一個整體，共同進行有成效的學(xué)習(xí)、討論、探索、交流。同時，教師要對學(xué)生的個體性、獨特性、多樣性給予充分尊重，并以此作為教育與教學(xué)的前提。
（二）用人文的方法引領(lǐng)學(xué)生鑒賞
教師在美術(shù)鑒賞課堂上，通過巧妙啟發(fā)、創(chuàng)設(shè)情境等手段，引起主體積極的體驗、理解與感悟活動，這種方法因其處處以尊重人、發(fā)展人為價值取向，因此稱之為人文的方法，它有別于科學(xué)領(lǐng)域強調(diào)理解性分析和論證的方法。我們在美術(shù)欣賞活動中采取人文的方法，正是因為它強調(diào)了體驗，強調(diào)體驗就意味著讓學(xué)生自主地對美術(shù)作品的觀察、理解、思考、分析，意味著和同學(xué)們一起討論、交流、比較、操作、嘗試，甚至爭論。
（三）在引導(dǎo)鑒賞的過程中培養(yǎng)學(xué)生人文精神
以人為本，尊重個性，突出道德是培養(yǎng)學(xué)生人文精神核心，具體到在高中美術(shù)鑒賞課堂就是首先要創(chuàng)設(shè)寬松的教學(xué)氛圍、民主型的師生關(guān)系。教師要給予每個學(xué)生以足夠的尊重，讓學(xué)生在愉悅的環(huán)境里發(fā)展自己的個性品質(zhì)。我國著名教育家鐘啟泉教授認(rèn)為，素質(zhì)教育，說到底是“尊重個性、發(fā)展個性”的教育，個性是素質(zhì)教育的關(guān)鍵概念。人的個性發(fā)展是由兩方面因素決定的。一方面是先天的帶有遺傳性質(zhì)的生理發(fā)展因素，另一方面是環(huán)境因素的影響。寬松的教學(xué)氛圍、民主的師生關(guān)系可以充分調(diào)動學(xué)生的氣質(zhì)、能力、性格等個性心理特征中的積極因素，又可以引導(dǎo)學(xué)生形成良好的個性意識傾向，并由此把認(rèn)知活動與情意活動統(tǒng)一起來，才能真正形成發(fā)展學(xué)生良好個性品質(zhì)的理想模式；其次，在美術(shù)鑒賞中確立以學(xué)生為主體的研究性學(xué)習(xí)。
結(jié)束語：
總之，高中美術(shù)鑒賞課會因人文精神而生彩，人文精神更會因高中美術(shù)鑒賞課而獲得了棲身之所與廣闊的發(fā)展空間。作為新課程背景下的教師，只有不斷加強自身修養(yǎng)、不斷探索高中美術(shù)鑒賞課的人文價值及其實現(xiàn)途徑，才能讓人文精神在美術(shù)鑒賞中高揚。
浙江省仙居縣橫溪中學(xué)汪曉梅317312
美術(shù)鑒賞論文:美術(shù)鑒賞課與素質(zhì)教育分析論文
摘要：美術(shù)鑒賞課是高校為加強素質(zhì)教育、提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)而開設(shè)的一門公共藝術(shù)選修課。美術(shù)鑒賞課在培養(yǎng)學(xué)生審美能力和強化學(xué)生美術(shù)素質(zhì)上，有著不容忽視的作用，在培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神的過程中同樣具有重要的地位和作用。高校美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，進一步促進了大學(xué)生的自由和諧發(fā)展。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞高校素質(zhì)教育作用
隨著教育體制的深化改革和社會主義市場經(jīng)濟體制的逐步確立，美術(shù)鑒賞課逐漸融傳授知識、培養(yǎng)能力、提高素質(zhì)為一體。美術(shù)鑒賞課在高校的開設(shè)，進一步促進了大學(xué)生的自由和諧發(fā)展，為造就合格的人才服務(wù)。那么，美術(shù)鑒賞課對大學(xué)生的而深刻的影響體現(xiàn)在哪些方面呢？筆者認(rèn)為表現(xiàn)在以下幾方面：
一、以美引善
蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因為作為“美育”的重要載體之一的美術(shù)有輔助道德進步的教育功能。大學(xué)生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自發(fā)形成的，而是在社會、家庭，特別是在學(xué)校教育中形成和發(fā)展起來的。美術(shù)鑒賞課就是學(xué)校的教育課程之一。
人的道德理想、道德認(rèn)識、道德情感、道德行為建立在審美的基礎(chǔ)之上，并以美作為追求的價值取向。在思想道德素質(zhì)養(yǎng)成過程中，美術(shù)鑒賞課把中外美術(shù)精品直接呈現(xiàn)給廣大學(xué)生，使他們產(chǎn)生“直觀”的美感。“審美帶有令人解放的性質(zhì)”（黑格爾語），能使人的主體性得到美的提升，前蘇聯(lián)教育家霍姆林斯基說過：“美是人的道德財富的源泉。”高校的美術(shù)鑒賞課是普通美術(shù)教育工作在高校的一種延續(xù)，是一種富有強烈藝術(shù)感染力的審美教育。這種審美教育是通過鑒賞美術(shù)作品的意境、線條、色彩、構(gòu)圖、肌理、空間及作者創(chuàng)作背景等完成的，它可以把高度發(fā)展的社會理性轉(zhuǎn)化為直觀的、生動的感性形式，其中蘊含的政治思想內(nèi)容、倫理道德內(nèi)涵，均使受教育者在提高審美感受、表現(xiàn)能力的同時，心靈得到凈化，道德情操得到升華，從而達到崇高的精神境界。生動的藝術(shù)形象和直觀的構(gòu)思，給青年學(xué)生以啟迪、以感動，從美術(shù)作品中感受到美，精神上獲得愉悅和滿足，同時也在潛移默化中獲取了很多人文知識，接受了思想道德教育，人的身心得以和諧的發(fā)展。
二、以美啟真
素質(zhì)教育應(yīng)以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神為重點。美術(shù)鑒賞課可以使學(xué)生以愉快的心理體驗展開想象，現(xiàn)代心理學(xué)揭示，興趣和愉快的心情可以為復(fù)雜繁重的智力活動提供的情緒背景。好的美術(shù)作品，可以充分發(fā)揮學(xué)生豐富的想象力。愛因斯坦曾說過,想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。美術(shù)鑒賞可以使學(xué)生感知、注意、記憶聯(lián)想、幻想、創(chuàng)造等思維能力得到發(fā)展。通過作品的鑒賞，可以提高學(xué)生的視覺感知能力，對各種色彩的象征義和引申義的理解會更加敏銳、協(xié)調(diào)，可以這樣認(rèn)為，美術(shù)鑒賞具有啟迪智慧的作用。
美術(shù)鑒賞的過程是一種視覺思維的過程，也是鑒賞者審美創(chuàng)造的過程。它是鑒賞者通過對藝術(shù)家創(chuàng)造的藝術(shù)品的感受、想象、體驗、理解和鑒別等一系列視覺思維活動，通過對藝術(shù)作品的欣賞，從而達到開闊視野、擴大認(rèn)知領(lǐng)域，提高藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力的目的。在美術(shù)鑒賞過程中，由于鑒賞者面對的是富于啟發(fā)性的典型視覺形象，所以會自然地喚起種種有關(guān)的聯(lián)想和想象。在聯(lián)想和想象的作用下，通過特定藝術(shù)形象可以感知和認(rèn)識更為豐富的內(nèi)容。中國古代詩論中就有“象外之象，景外之景”之說，宋代詩人梅堯臣要求“作者得于心，覽者會以意”。中國畫的留白處理，正是留給鑒賞者想象的空間，這是鑒賞者對藝術(shù)作品再創(chuàng)造的過程。藝術(shù)作品不管表現(xiàn)得多么完整、具體，都留有廣大的想象空間，這些空間需要鑒賞者通過聯(lián)想和想象去豐富和發(fā)展，使鑒賞者形象思維能力得到進一步的培養(yǎng)與提高。美術(shù)鑒賞與美術(shù)創(chuàng)作一樣，都是一個創(chuàng)造的過程，因此，鑒賞過程也是培養(yǎng)鑒賞者創(chuàng)造力的過程。創(chuàng)造力的培養(yǎng)是素質(zhì)教育的核心，美術(shù)鑒賞正適合這種創(chuàng)造心理的培養(yǎng)，尤其在美術(shù)鑒賞過程中對作品的色彩、比例、空間、節(jié)奏等視覺思維的訓(xùn)練，能在潛移默化中幫助學(xué)生開拓視野，培養(yǎng)學(xué)生具有豐富的空間想象力，開啟思維的深度和廣度。
三、以美怡情
身心素質(zhì)包括體質(zhì)、體能教育和心理教育。
首先，美術(shù)鑒賞對學(xué)生身體素質(zhì)的提高大有裨益。如古希臘雕塑《擲鐵餅者》就是力量與健美的和諧統(tǒng)一，這表明體質(zhì)體能的發(fā)展過程就是按照美的原則、美的規(guī)律塑造美、追求美。在對《擲鐵餅者》深入分析、鑒賞并進一步了解作品來龍去脈的同時，還能以健康的美感引發(fā)學(xué)生強健體魄的自覺性。如鑒賞古希臘雕塑《米洛斯的維納斯》時，引導(dǎo)學(xué)生圍繞人體美的標(biāo)準(zhǔn)進行討論，通過美術(shù)鑒賞課幫助學(xué)生認(rèn)識美的時代性、階級性和多層次性，并轉(zhuǎn)而欣賞“維納斯”的古典、和諧、健康、自然之美。
其次，美術(shù)鑒賞對學(xué)生健全心理素質(zhì)也是至關(guān)重要的。美術(shù)鑒賞課對學(xué)生進行心理素質(zhì)教育的進程中，首先要培養(yǎng)學(xué)生的愛美心理，使他們對美有一個正確的認(rèn)識和概念，學(xué)會欣賞美、鑒賞美、表現(xiàn)美。的美術(shù)作品都是作者對自然、人生和社會的理解，是創(chuàng)作者心靈的表露，所以在美術(shù)鑒賞中，廣大學(xué)生可以通過藝術(shù)作品這一媒介與作者進行心靈對話，使自己的心靈得到熏陶、感染、凈化與提升，從而使學(xué)生的認(rèn)知心理、情性心理、社會心理得到和諧發(fā)展。此外，美術(shù)鑒賞還可以通過各種形式和方法培養(yǎng)學(xué)生的寬容心理和創(chuàng)造心理等。
總之，美術(shù)鑒賞中的各個方面、各個環(huán)節(jié)無一不關(guān)聯(lián)著素質(zhì)教育，關(guān)聯(lián)著學(xué)生自由和諧的發(fā)展。2004年9月10日，主席發(fā)表了關(guān)于美育的講話，在講話中他這樣講道：“實施素質(zhì)教育，必須把德育、智育、體育、美育等有機地統(tǒng)一在教育活動的各個環(huán)節(jié)中，促進學(xué)生的和健康發(fā)展。”只有這樣，我們才能實現(xiàn)素質(zhì)教育的目標(biāo)，造就出大批具有創(chuàng)新精神、創(chuàng)新思維、創(chuàng)造能力并自由和諧發(fā)展的人才。
美術(shù)鑒賞論文:美術(shù)鑒賞課分析論文
摘要：美術(shù)鑒賞課是高校為加強素質(zhì)教育、提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)而開設(shè)的一門公共藝術(shù)選修課。美術(shù)鑒賞課在培養(yǎng)學(xué)生審美能力和強化學(xué)生美術(shù)素質(zhì)上，有著不容忽視的作用，在培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神的過程中同樣具有重要的地位和作用。高校美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，進一步促進了大學(xué)生的自由和諧發(fā)展。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞高校素質(zhì)教育作用
隨著教育體制的深化改革和社會主義市場經(jīng)濟體制的逐步確立，美術(shù)鑒賞課逐漸融傳授知識、培養(yǎng)能力、提高素質(zhì)為一體。美術(shù)鑒賞課在高校的開設(shè)，進一步促進了大學(xué)生的自由和諧發(fā)展，為造就合格的人才服務(wù)。那么，美術(shù)鑒賞課對大學(xué)生的而深刻的影響體現(xiàn)在哪些方面呢？筆者認(rèn)為表現(xiàn)在以下幾方面：
一、以美引善
蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因為作為“美育”的重要載體之一的美術(shù)有輔助道德進步的教育功能。大學(xué)生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自發(fā)形成的，而是在社會、家庭，特別是在學(xué)校教育中形成和發(fā)展起來的。美術(shù)鑒賞課就是學(xué)校的教育課程之一。
人的道德理想、道德認(rèn)識、道德情感、道德行為建立在審美的基礎(chǔ)之上，并以美作為追求的價值取向。在思想道德素質(zhì)養(yǎng)成過程中，美術(shù)鑒賞課把中外美術(shù)精品直接呈現(xiàn)給廣大學(xué)生，使他們產(chǎn)生“直觀”的美感。“審美帶有令人解放的性質(zhì)”（黑格爾語），能使人的主體性得到美的提升，前蘇聯(lián)教育家霍姆林斯基說過：“美是人的道德財富的源泉。”高校的美術(shù)鑒賞課是普通美術(shù)教育工作在高校的一種延續(xù)，是一種富有強烈藝術(shù)感染力的審美教育。這種審美教育是通過鑒賞美術(shù)作品的意境、線條、色彩、構(gòu)圖、肌理、空間及作者創(chuàng)作背景等完成的，它可以把高度發(fā)展的社會理性轉(zhuǎn)化為直觀的、生動的感性形式，其中蘊含的政治思想內(nèi)容、倫理道德內(nèi)涵，均使受教育者在提高審美感受、表現(xiàn)能力的同時，心靈得到凈化，道德情操得到升華，從而達到崇高的精神境界。生動的藝術(shù)形象和直觀的構(gòu)思，給青年學(xué)生以啟迪、以感動，從美術(shù)作品中感受到美，精神上獲得愉悅和滿足，同時也在潛移默化中獲取了很多人文知識，接受了思想道德教育，人的身心得以和諧的發(fā)展。
二、以美啟真
素質(zhì)教育應(yīng)以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神為重點。美術(shù)鑒賞課可以使學(xué)生以愉快的心理體驗展開想象，現(xiàn)代心理學(xué)揭示，興趣和愉快的心情可以為復(fù)雜繁重的智力活動提供的情緒背景。好的美術(shù)作品，可以充分發(fā)揮學(xué)生豐富的想象力。愛因斯坦曾說過,想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。美術(shù)鑒賞可以使學(xué)生感知、注意、記憶聯(lián)想、幻想、創(chuàng)造等思維能力得到發(fā)展。通過作品的鑒賞，可以提高學(xué)生的視覺感知能力，對各種色彩的象征義和引申義的理解會更加敏銳、協(xié)調(diào)，可以這樣認(rèn)為，美術(shù)鑒賞具有啟迪智慧的作用。
美術(shù)鑒賞的過程是一種視覺思維的過程，也是鑒賞者審美創(chuàng)造的過程。它是鑒賞者通過對藝術(shù)家創(chuàng)造的藝術(shù)品的感受、想象、體驗、理解和鑒別等一系列視覺思維活動，通過對藝術(shù)作品的欣賞，從而達到開闊視野、擴大認(rèn)知領(lǐng)域，提高藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力的目的。在美術(shù)鑒賞過程中，由于鑒賞者面對的是富于啟發(fā)性的典型視覺形象，所以會自然地喚起種種有關(guān)的聯(lián)想和想象。在聯(lián)想和想象的作用下，通過特定藝術(shù)形象可以感知和認(rèn)識更為豐富的內(nèi)容。中國古代詩論中就有“象外之象，景外之景”之說，宋代詩人梅堯臣要求“作者得于心，覽者會以意”。中國畫的留白處理，正是留給鑒賞者想象的空間，這是鑒賞者對藝術(shù)作品再創(chuàng)造的過程。藝術(shù)作品不管表現(xiàn)得多么完整、具體，都留有廣大的想象空間，這些空間需要鑒賞者通過聯(lián)想和想象去豐富和發(fā)展，使鑒賞者形象思維能力得到進一步的培養(yǎng)與提高。美術(shù)鑒賞與美術(shù)創(chuàng)作一樣，都是一個創(chuàng)造的過程，因此，鑒賞過程也是培養(yǎng)鑒賞者創(chuàng)造力的過程。創(chuàng)造力的培養(yǎng)是素質(zhì)教育的核心，美術(shù)鑒賞正適合這種創(chuàng)造心理的培養(yǎng)，尤其在美術(shù)鑒賞過程中對作品的色彩、比例、空間、節(jié)奏等視覺思維的訓(xùn)練，能在潛移默化中幫助學(xué)生開拓視野，培養(yǎng)學(xué)生具有豐富的空間想象力，開啟思維的深度和廣度。
三、以美怡情
身心素質(zhì)包括體質(zhì)、體能教育和心理教育。
首先，美術(shù)鑒賞對學(xué)生身體素質(zhì)的提高大有裨益。如古希臘雕塑《擲鐵餅者》就是力量與健美的和諧統(tǒng)一，這表明體質(zhì)體能的發(fā)展過程就是按照美的原則、美的規(guī)律塑造美、追求美。在對《擲鐵餅者》深入分析、鑒賞并進一步了解作品來龍去脈的同時，還能以健康的美感引發(fā)學(xué)生強健體魄的自覺性。如鑒賞古希臘雕塑《米洛斯的維納斯》時，引導(dǎo)學(xué)生圍繞人體美的標(biāo)準(zhǔn)進行討論，通過美術(shù)鑒賞課幫助學(xué)生認(rèn)識美的時代性、階級性和多層次性，并轉(zhuǎn)而欣賞“維納斯”的古典、和諧、健康、自然之美。
其次，美術(shù)鑒賞對學(xué)生健全心理素質(zhì)也是至關(guān)重要的。美術(shù)鑒賞課對學(xué)生進行心理素質(zhì)教育的進程中，首先要培養(yǎng)學(xué)生的愛美心理，使他們對美有一個正確的認(rèn)識和概念，學(xué)會欣賞美、鑒賞美、表現(xiàn)美。的美術(shù)作品都是作者對自然、人生和社會的理解，是創(chuàng)作者心靈的表露，所以在美術(shù)鑒賞中，廣大學(xué)生可以通過藝術(shù)作品這一媒介與作者進行心靈對話，使自己的心靈得到熏陶、感染、凈化與提升，從而使學(xué)生的認(rèn)知心理、情性心理、社會心理得到和諧發(fā)展。此外，美術(shù)鑒賞還可以通過各種形式和方法培養(yǎng)學(xué)生的寬容心理和創(chuàng)造心理等。
總之，美術(shù)鑒賞中的各個方面、各個環(huán)節(jié)無一不關(guān)聯(lián)著素質(zhì)教育，關(guān)聯(lián)著學(xué)生自由和諧的發(fā)展。2004年9月10日，主席發(fā)表了關(guān)于美育的講話，在講話中他這樣講道：“實施素質(zhì)教育，必須把德育、智育、體育、美育等有機地統(tǒng)一在教育活動的各個環(huán)節(jié)中，促進學(xué)生的和健康發(fā)展。”只有這樣，我們才能實現(xiàn)素質(zhì)教育的目標(biāo)，造就出大批具有創(chuàng)新精神、創(chuàng)新思維、創(chuàng)造能力并自由和諧發(fā)展的人才。
美術(shù)鑒賞論文:美術(shù)鑒賞教學(xué)研究論文
美術(shù)鑒賞是運用感知、記憶、經(jīng)驗、知識，對美術(shù)作品進行感受、體驗、分析、判斷而獲得審美享受和美術(shù)知識的過程。通過不斷的美術(shù)鑒賞活動，可以提高人的審美趣味、陶冶高尚情操。但鑒賞力是一種非經(jīng)教育而不能具備的特殊能力，人可以生來就是藝術(shù)家，但要成為鑒賞家必須通過培養(yǎng)。在教學(xué)實踐中我深刻感受到鑒賞課的教學(xué)方法非常重要，我們經(jīng)常會聽到學(xué)生評論老師，有些老師雖然是名牌大學(xué)畢業(yè)卻教不好學(xué)生，是茶壺里煮餃子------倒不出來。怎樣將自己所知傳授給學(xué)生并能讓學(xué)生輕松愉快的接受，我一直在探求。下面我談一下自己粗淺的感受。
一、任何教學(xué)，都要將完整統(tǒng)一的知識分解成不同的要素，并在一定的空間和時間框架中向?qū)W生加以傳授，美術(shù)鑒賞教學(xué)也不例外。比如東西方繪畫藝術(shù)的鑒賞教學(xué)，“具有不同文化意識、美學(xué)觀念和審美風(fēng)貌的中西藝術(shù)，當(dāng)作用于欣賞者時，便呈現(xiàn)出不同的審美效應(yīng)。因此在教學(xué)中運用比較鑒賞法使學(xué)生既能與東方畫家的審美意念共鳴，又能理解西方畫家的情感與藝術(shù)語匯，以此達到一石二鳥之目的。
什么樣的作品放在一起比較呢？又如何比較呢？教材中也給了一些提示，如同樣以精美絕倫的人物形象塑造，表現(xiàn)貴族婦女生活的傳世名作《簪花仕女圖》和《蒙娜麗莎》。首先從表現(xiàn)內(nèi)容上找出差異，前者于公元八世紀(jì)出自中國盛唐宮廷畫家周昉之手，后者則為16世紀(jì)歐洲文藝復(fù)興大師達芬奇晚年的不朽之作。兩者作品產(chǎn)生年代雖有先后之分，但都產(chǎn)生于太平盛世，畫家都以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣嵁嬶L(fēng)表現(xiàn)了特定社會經(jīng)濟、文化、背景下，女性的端莊與安詳。只是前者內(nèi)涵著閑適與自得的心態(tài)，后者則表現(xiàn)得優(yōu)雅而神秘。其次要主要引導(dǎo)學(xué)生花精力對在表現(xiàn)形式上的差別進行探究。《簪花仕女圖》是典型的中國畫長卷，在高46厘米，寬180厘米的畫面中，展示了采花、看花、漫步、戲犬四個情節(jié)段落，刻畫的六位婦女或呼應(yīng)、或獨立、或聚、或散；散點結(jié)構(gòu)的畫面沒有背景襯托，只畫了兩條狗、一只白鶴、一棵花樹，作為點綴，并以此建立人物間的情節(jié)關(guān)聯(lián)和畫面結(jié)構(gòu)。《蒙娜麗莎》則是典型的西方油畫肖像，在高77厘米，寬53厘米的畫幅中，截取主人公胸像，集中全力于人物面部那“神秘的微笑”以及那雙富有青春氣息的手的刻畫。畫面背景也是西方式的一絲不茍，明暗光影、空氣遠近，表現(xiàn)性的環(huán)境襯托，在再現(xiàn)的可視可感上，體現(xiàn)了典型的西方審美追求。常言到不比不知道，對于東西方在藝術(shù)風(fēng)格上的差異這下就了然了。所謂鑒賞我認(rèn)為一定要有別于以前的欣賞教學(xué)模式，在感受，體驗與識別方面狠下工夫，給學(xué)生提供多看和多比較的機會和正確的引導(dǎo)。
高中人教版美術(shù)新教材在編寫時大多是基于比較的方式編寫的，如將中西建筑的比較，中西造型觀念的比較等。學(xué)生學(xué)會運用比較的方法，能夠在未來的美術(shù)鑒賞中加以運用，等于教會了一種鑒賞的方法。
二、追根求源，親身體驗是中學(xué)生鑒賞美術(shù)知識的捷徑。也使美術(shù)鑒賞教學(xué)由靜態(tài)轉(zhuǎn)向動態(tài)。在教學(xué)中我發(fā)現(xiàn)學(xué)生對于繪畫作品的理解很膚淺，知道畫家畫了些什么，但不了解畫家是如何畫出的，只是看熱鬧，看不出門道來，對于藝術(shù)品的鑒賞仍然是個睜眼瞎。因此我在教學(xué)中先確定美術(shù)教學(xué)的脈絡(luò)，把課程分為鑒賞、繪畫兩部分，賞、技同步推進，分階段交叉授課，這樣的教學(xué)方法在中國畫的鑒賞教學(xué)、書法藝術(shù)上更為可行，因為中國畫的技法程式在創(chuàng)作中占有突出地位，無論花鳥、人物、山水，工筆還是寫意所需的工具材料簡單，教學(xué)內(nèi)容亦可從臨摹古畫進行，從繼承古人的“筆墨規(guī)矩”入手，體悟“古人之神妙”俗話說的好，百聞不如一見，千講不如一練，學(xué)生在高中階段學(xué)習(xí)壓力較大，美術(shù)教學(xué)改變知識講授過多的教學(xué)模式，實踐證明學(xué)生還是相當(dāng)歡迎的。西方繪畫油畫技法的學(xué)習(xí)讓學(xué)生親身體會不太可能，但可通過素描臨摹和寫生鍛煉學(xué)生的造型能力，民間美術(shù)可選擇剪紙這些簡單易行的種類在教學(xué)中實施，總之，只要我們大膽去探求切實可行的教學(xué)法總會找到。
三：充分利用現(xiàn)代化的教學(xué)資源，隨著教學(xué)條件的逐步改善，我校高中部都配有多媒體教室，這使的上美術(shù)課時可圖、文、聲、并茂，學(xué)生能在有限的時間內(nèi)獲得更多的信息，但這需要老師課前作更多的準(zhǔn)備，我和我校的另外一位美術(shù)老師一起，把美術(shù)知識分類做成了教學(xué)課件，雖然用了很多時間和精力，但現(xiàn)在上課只要課前做一些小的調(diào)整和補充，就可以了。多媒體教學(xué)把教學(xué)素材逼真地呈現(xiàn)在學(xué)生面前，使學(xué)生容易對知識理解和產(chǎn)生興趣，有些教材內(nèi)容可適當(dāng)加入視頻，比如一些名家繪畫示范vcd，探索欄目出的《千年書法》等與美術(shù)有關(guān)的電視節(jié)目等．都可通過剪輯加入課件．使學(xué)生產(chǎn)生興趣，豐富知識開闊視野。
四：宿州是書畫之鄉(xiāng)，有很多書畫名家，且有書畫藝術(shù)的優(yōu)良傳統(tǒng)，充分利用地方資源進行教學(xué)也是切實可行的辦法，我校的藝術(shù)展室有很多宿州書畫名家的書畫作品，和學(xué)生歷屆書畫展、藝術(shù)節(jié)的作品，新生入學(xué)我們帶領(lǐng)他們參觀，并對學(xué)生們進行講解，讓學(xué)生感受到美術(shù)其實離我們的生活很近。此外，宿州展覽館不僅有很多名人字畫，靈壁奇石，還有很多書畫藝術(shù)展，帶領(lǐng)學(xué)生去開闊眼界，拓寬學(xué)生的藝術(shù)、文化視野，努力去挖掘在我們身邊可利用的美術(shù)資源吧！
五：我們傳統(tǒng)的教學(xué)方式都是教師講，學(xué)生聽，一節(jié)課老師講的天花亂墜，學(xué)生要么如癡如醉，要么昏昏欲睡，下課以后，結(jié)果都是啥也不會，（美術(shù)課又不考試，我們干嗎費腦子記呀，主科還記不完呢！----學(xué)生如是說）傳統(tǒng)的教學(xué)方式教學(xué)教出一大群忠實懶惰的聽眾，卻無法使孩子們成為有藝術(shù)頭腦，能獨立進行藝術(shù)思維的人。因此我認(rèn)為老師可以“懶”一些，深圳中學(xué)的房尚昆老師的作法值得借鑒，給學(xué)生一些課題讓學(xué)生進行分組研究，集體備課，每組推選一位學(xué)生來上課，老師呢，當(dāng)學(xué)生當(dāng)助教都可以，讓學(xué)生在收集，準(zhǔn)備的過程中，體驗鑒賞文本，收集知識，解決問題過程中帶來的成功與滿足，享受學(xué)習(xí)的快樂，培養(yǎng)自主學(xué)習(xí)，合作學(xué)習(xí)的能力。“紙上得來終覺淺，絕知此事須躬行”自主學(xué)習(xí)，先行學(xué)習(xí)，合作學(xué)習(xí)應(yīng)該替代傳統(tǒng)的教學(xué)方式了。
教無定法，一個教師如果每次上課都是一層不變的教學(xué)方式，那只能說明你是個確實懶惰的教師，學(xué)生一定會對你產(chǎn)生審美疲勞，好的教師，應(yīng)當(dāng)總是能給學(xué)生驚喜，讓學(xué)生體會學(xué)習(xí)美術(shù)的快樂，那么每一課都沒有固定的模式，老師就要不斷的實踐、反思、總結(jié)，才能使自己的課堂教學(xué)充滿生機。
美術(shù)鑒賞論文:美術(shù)鑒賞課教育研究論文
摘要：人文精神乃美術(shù)教育之靈魂，人文教育的較高目標(biāo)也是素質(zhì)教育追求的較高境界。美術(shù)鑒賞課是高校加強素質(zhì)教育，培養(yǎng)學(xué)生審美能力，提升美術(shù)素質(zhì)，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神，提升人文精神的重要學(xué)科。人文與科技之間相互滲透、協(xié)調(diào)發(fā)展，與人才培養(yǎng)之間存在著極其重要的關(guān)系。高校美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，進一步促進了大學(xué)生的自由與和諧發(fā)展。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞；大學(xué)生；人文精神
隨著社會經(jīng)濟改革的深入,我國的教育改革也在不斷地深化。進入21世紀(jì)后，我國進入建設(shè)小康社會、加速推進現(xiàn)代化的新階段，教育面臨著前所未有的機遇和挑戰(zhàn)。教育必須進一步發(fā)展，不斷擴大規(guī)模和提高質(zhì)量。教育改革和發(fā)展包括諸多方面的內(nèi)容，但中心是推進素質(zhì)教育，培養(yǎng)更多的高素質(zhì)人才。普通高等院校的素質(zhì)教育應(yīng)高度重視，要加強文、史、哲、藝術(shù)理論的教育。為此，高等院校必須更新教育觀念，改革教學(xué)模式，通過對學(xué)生的素質(zhì)培養(yǎng)和人文藝術(shù)精神的陶冶，培養(yǎng)出適合時代要求的人才。
一、高校美術(shù)鑒賞與培養(yǎng)大學(xué)生人文精神的關(guān)系
美術(shù)鑒賞課以一種選修課的形式出現(xiàn)在普通高校教育之中，對于學(xué)生發(fā)展起著重要的作用。其教育目標(biāo)非常明確，即是一種素質(zhì)教育。如果說其他課程賦予學(xué)生的多是理性知識的話，美術(shù)賦予學(xué)生的則是敏銳的眼睛、靈巧的雙手、豐富的想象力和一顆善感的心。美育是學(xué)生發(fā)展的一個不可缺少的部分，它的本質(zhì)在于理解自然和社會的美，理解人與人的相互關(guān)系的美，在于以藝術(shù)眼光來認(rèn)識周圍現(xiàn)實，也在于培養(yǎng)藝術(shù)上美的創(chuàng)造力。美術(shù)鑒賞主要是通過教師的指導(dǎo)，對古今中外的美術(shù)作品的欣賞和學(xué)習(xí)，廣泛地接觸多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，了解不同時期的不同藝術(shù)流派及特色，感受文化藝術(shù)中不同的審美趣味，達到提高學(xué)生的文化藝術(shù)素養(yǎng)，樹立正確的審美觀念，陶冶情操及創(chuàng)造力的培養(yǎng)，促進學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的教育目的。普通高校美術(shù)鑒賞課根據(jù)美術(shù)教育的目標(biāo)、要求，結(jié)合學(xué)科內(nèi)容多元化的特點，采用綜合型的教學(xué)方式，開展以學(xué)生為主體、以鑒賞為主線的審美活動,實施“創(chuàng)造性地教與學(xué)”的新型教學(xué)模式。
二、美育中的人文精神內(nèi)涵與價值
人文精神是人本教育的核心。人本教育是“以人為本”的教育，視人格完善為教育的最終目標(biāo)。突出人文科學(xué)的價值，將人文教育貫穿于教育的全部過程中，使整個教育人性化、人格化、個性化。強調(diào)學(xué)生自己去思考、感受和發(fā)現(xiàn)，自己體會人生道理和文化價值；強調(diào)人的自由、尊嚴(yán)和人格，重視學(xué)習(xí)者的自發(fā)性和主動性及發(fā)展?jié)撃堋９膭顚W(xué)生自己求知、自己探索、自己去澄清、判斷價值，從探索和澄清中獲得知識和成就感。學(xué)生在學(xué)習(xí)活動中相互尊重、相互接納、相互關(guān)懷。在人本主義教育內(nèi)涵中，不僅強調(diào)自我意識的完善，并且倡導(dǎo)關(guān)心他人、關(guān)心社會、關(guān)心自然，培養(yǎng)學(xué)生能夠與他人合作，有效交流、和諧共處。
三、美術(shù)鑒賞課是培養(yǎng)大學(xué)生人文精神的舞臺
美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，具有人文教育的功能。運用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。我國的美術(shù)有著悠久的歷史和輝煌的成就，與其他國家和民族的美術(shù)共同構(gòu)成世界美術(shù)的多元文化。
1.通過對美術(shù)鑒賞課程的學(xué)習(xí)，有助于學(xué)生熟悉美術(shù)的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發(fā)展作出自己的貢獻。
2.美術(shù)與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術(shù)學(xué)習(xí)絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓(xùn)練，而應(yīng)視為一種文化學(xué)習(xí)。在鑒賞中使學(xué)生認(rèn)識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認(rèn)識美術(shù)的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨特貢獻。使大學(xué)生較為地理解美術(shù)與自我、美術(shù)與社會、美術(shù)與自然等方面的關(guān)系，引導(dǎo)學(xué)生熱愛祖國，理解美術(shù)文化，形成文化素養(yǎng)。同時，培養(yǎng)學(xué)生對祖國美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。
3.通過美術(shù)鑒賞讓學(xué)生較為廣泛地接觸中外美術(shù)作品，拓寬美術(shù)視野，尊重世界多元文化，探索人文內(nèi)涵，提高鑒別和判斷能力，抵制不良文化的影響。尤其要引導(dǎo)學(xué)生深入地了解我國的民族、民間藝術(shù)，增強對祖國文化的理解。使學(xué)生認(rèn)識生存的意義，珍視生命，熱愛生活。
四、了解美術(shù)文化、形成人文素養(yǎng)
1.在鑒賞中認(rèn)識作品的文化情境
任何美術(shù)作品都不是孤立的，都是在一定的文化環(huán)境中創(chuàng)造出來的，藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品時，不可避免地受到所處環(huán)境的影響。所謂文化情境，實際上指的是一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來時，所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。因此，在美術(shù)鑒賞教學(xué)時，借助作品聯(lián)系當(dāng)時的文化情境認(rèn)識美術(shù)作品的意義、形式和風(fēng)格特征，并且要引導(dǎo)學(xué)生熱愛祖國，理解美術(shù)文化，形成一定的人文素養(yǎng)。
為了幫助學(xué)生更好地領(lǐng)悟作品的內(nèi)涵,首先需要了解作品產(chǎn)生的時代背景和相關(guān)的歷史與故事。如北魏時期的敦煌莫高窟壁畫《鹿王本生圖》、《薩埵那太子本生圖》、《尸毗王本生圖》，這些故事通過生離死別、水淹火燒等悲劇性場面的描繪，將所謂“忍辱犧牲”、“施舍”等大慈大悲的主題思想形象地表現(xiàn)出來。早期壁畫中本生故事最為流行，最主要的原因是這些故事的主題正切合了南北朝這個分裂、苦難時代的社會需要，人們在黑暗的現(xiàn)實中將希望寄托于虛幻的彼岸世界，盼望著像尸毗王、薩埵那那樣“舍己為人”的救世主的出現(xiàn)。宗教繪畫將現(xiàn)實的污濁與苦難形象地展示出來，并以此襯托出佛祖的高尚和佛國的美好。
經(jīng)歷了政治、經(jīng)濟、文化的激烈變革，在全盤西化、中西融合以及新儒學(xué)思潮浸潤的20世紀(jì)后期，中國繪畫不斷發(fā)展的進程已成為不可逆轉(zhuǎn)的時代潮流，李可染就是推動當(dāng)代中國繪畫發(fā)展的著名畫家。在錯綜復(fù)雜的文化環(huán)境中，他“以較大的功力打入傳統(tǒng)，以較大的勇氣打出傳統(tǒng)”，并將西洋畫中的明暗法、幾何造型法、封閉立體主義構(gòu)圖法等技巧，透過自己的領(lǐng)悟，適切地融入個人的繪畫中，不但塑造出具有創(chuàng)造性及成熟的繪畫風(fēng)格，并成功地完成中國繪畫的改革。李可染的繪畫講究點、線的搭配，注意點線面的節(jié)奏感，山水構(gòu)圖圓中見方，飽滿嚴(yán)謹(jǐn)，畫面明暗層次豐富，云煙朦朧，亮點活躍；人物、動物、墨塊筆痕清晰有力，簡練拙樸，生趣勃勃，尤多農(nóng)家自然清新氣氛。他主張苦學(xué)，主張深入學(xué)習(xí)傳統(tǒng)、深入觀察大自然、深入思考、深入實踐，人稱“苦學(xué)派”。
2.在鑒賞中認(rèn)識美術(shù)作品與文學(xué)的淵源
文學(xué)是一種具有魅力的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它可以給人以足夠的想象空間。南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。現(xiàn)存許多南宋山水畫作品的標(biāo)題就很富有詩意，如寒江獨釣、風(fēng)雨歸舟等。南宋著名山水畫家馬遠的《寒江獨釣圖》就很有代表性。以馬遠為代表的南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術(shù)概括，運用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學(xué)傳統(tǒng)的重要特色。再如，魏晉時期顧愷之的代表作《洛神賦》，此圖是作者以曹植的文學(xué)作品《洛神賦》為腳本加以描繪的，曹植的原文借對夢幻之境中人神戀愛的追求，抒發(fā)了愛情失意的自我感傷，表現(xiàn)了在封建禮教束縛之下，男女愛情受到壓抑的悲劇主題。顧愷之以其豐富的想象力和的藝術(shù)才能對文學(xué)作品進行再創(chuàng)造，形象生動地將原文的精神實質(zhì)托展出來。
3.在鑒賞中了解體會作品背景故事
很多美術(shù)作品創(chuàng)作的背后都隱含著這樣或那樣的趣聞軼事，讓學(xué)生用智慧的雙眸去看大師，去看大師背后的故事，更有利于對美術(shù)作品的認(rèn)識和人文素養(yǎng)的提高。通過故事，學(xué)生一旦被帶入情節(jié)，便會被情節(jié)中的戲劇沖突所吸引，這種情感甚至?xí)紦?jù)他們的整個心靈，讓他們的心潮為之澎湃和感動。如徐悲鴻的代表作《愚公移山》，畫中故事出自《列子》，畫家試圖借這個故事表達中國人民抗戰(zhàn)到底的決心。畫中的愚公是一白發(fā)白須的清癯老叟，他側(cè)面扶鋤，正與兒媳說話，占據(jù)畫面主要位置的壯漢們是他的兒孫，在橫長的構(gòu)圖中挖山者左右橫向排列，他們頂天立地，赤裸著身軀，高舉鐵耙，挖掘不止。此畫作于印度，印度國防大學(xué)的學(xué)生們爭著為他作模特兒，因此，畫中多數(shù)人非中國人模樣。再如，五代時期顧宏中的《韓熙載夜宴圖》,描寫五代南唐不得志的高官韓熙載，為了免遭攻治迫害而故意縱情聲色、夜宴賓朋的情景。是一幅描寫當(dāng)時的現(xiàn)實生活,反映真人真事，揭示統(tǒng)治階級內(nèi)部矛盾，具有深刻主題思想和較高藝術(shù)性的作品。
總之，美術(shù)鑒賞是一門綜合性學(xué)科，它涵蓋了人們生活的各個方面，涉及到經(jīng)濟、政治、文化、軍事等各個領(lǐng)域，里面滲透了各門學(xué)科的知識，所以說一定要在廣泛的文化情境中去欣賞美術(shù)作品。
美術(shù)鑒賞論文:芻議美術(shù)鑒賞中聯(lián)想的效果
1、意境
人們在創(chuàng)作和欣賞藝術(shù)作品時,不會鼻子是鼻子,眼睛是眼睛。他需要通過一個委婉的抽象的方式來表達自己的感情,這種感情是主體先期獲得的與其相似的經(jīng)驗并被客體所喚起,使主體感悟到藝術(shù)家在作品中想要達而沒表達的東西,這就是藝術(shù)作品的意境。我們在鑒賞一見藝術(shù)作品時,往往看的不是他表面所呈現(xiàn)給我們的東西,而是通過這些表面的東西來挖掘更深層次的含義,窺視創(chuàng)作者心中真正的想法,達到一種“景外意”,“意外妙”的境界。意境的表達好的詮釋可以說是中國畫了,在鑒賞中國畫時,我們會發(fā)現(xiàn)中國畫想要表達的畫外之意非常的含蓄,沒有很高藝術(shù)造詣的人往往很難篤定其中蘊含的寓意。宋代畫院的考試題多選自名詩。如“踏花歸去馬蹄香”,如何能畫出“香”字來呢,一應(yīng)試畫家畫一奔馬,有幾只蝴蝶追隨馬蹄飛舞,使觀者聯(lián)想到蝶戀花,由花而聯(lián)想到香,這就把“香”字暗示出來了。畫面上的事物雖然不能直接作用于欣賞者的嗅覺,但可以通過直接作用于人們視覺的蝴蝶追隨馬啼飛舞,喚起欣賞者的嗅覺感受,使欣賞者觀花時聞到花的香味。這副作品運用了通感的手法,將視覺、嗅覺彼此打通。文學(xué)語言藝術(shù)中也有不少運用通感技巧給我們描繪了一幅幅栩栩如生的意境氛圍,堪稱經(jīng)典的有古代白居易《琵琶行》中那段對琵琶女演技的描寫、現(xiàn)代朱自清《荷塘月色》中對月色的描寫等等。
2、共鳴
不同的人很多會有相同的經(jīng)歷,不同的人對事務(wù)的看法也會有所相同,這是因為他們對同一事務(wù)產(chǎn)生了一種感官上的共鳴,這種共鳴是通過看到的事務(wù)聯(lián)想到自身曾經(jīng)所經(jīng)歷的經(jīng)歷而產(chǎn)生的。在美術(shù)鑒賞中運用這種通感能夠更好的展現(xiàn)作品的吸引力,同時還能夠彌補作品本身存在的技術(shù)上的不足。我們在欣賞王式廓的繪畫作品《血衣》時,我們從看到勞苦大眾翻身斗爭惡霸地主的場面,看到群眾吶喊憤怒的情緒、看著畫面前景那全身癱瘓的青年人、拿著賣身契的虛弱老人,看著畫中高舉血衣控訴的婦女及抱者母親大腿哭泣的孩子、憤怒聲討的群眾等等生動的形象,這些畫面一極強的視覺沖擊力沖進我們的腦海中,這時大腦有關(guān)類似情節(jié)的人就會對作品中所表現(xiàn)出來的情緒產(chǎn)生一種強烈的共鳴,我們仿佛看到了電影《白毛女》中喜兒的凄慘遭遇;又仿佛聽到了二胡曲《江河水》那痛苦、凄慘、悲憤的旋律中所表達的對萬惡舊社會控訴等等。這種方式,可以很好地幫助欣賞者對作品有了一個深刻的認(rèn)識,從簡單的感性認(rèn)識升華到一種深刻的內(nèi)部感悟,這也是通感現(xiàn)象的功能所在。
3、氣韻
中國的藝術(shù)旨在于給人表現(xiàn)一種跳脫的生命力,美術(shù)作品中需要暗藏一種獨特的氣韻,會給人一種音樂的律動感,唐代詩人沈佺期《范山人畫山水歌》有云:“山崢嶸,水泓澄,漫漫汗汗一筆耕,一草一木棲神明,忽如空中有物,物中有聲,復(fù)如遠道望鄉(xiāng)客,夢繞山川身不行。”這首詩歌里就是稱頌范山人畫得山水畫就像是一首樂曲,靜中有動,動中有靜,表現(xiàn)出來一種十分清晰的韻動感,其中蘊含著一種音樂境界韻本身還有一種作用,就是能夠產(chǎn)生張力效用,造成一種喚起和要求完結(jié)的作用,有規(guī)律的韻律才能達到力的平衡。“氣韻生動”的真正含義是指一種“生命的律動”他不能目觀,不能耳聞,不能鼻嗅,只是由視覺表象引起通感后,五官互動而感知出的一種“韻”的氣味。繪畫之外,中國的書法、建筑、園林、雕塑中都有一種天然的音樂感,都遵循著“韻”律。
4、聯(lián)想、想象
想象是藝術(shù)創(chuàng)造活動的一個必要因素,在欣賞美術(shù)作品的過程中,繪畫通感會把欣賞者的各種感官聯(lián)系起來,由于欣賞者面對賦子啟發(fā)性的具象或抽象的形象,所以會自然而然地被喚起種種有關(guān)的聯(lián)想和想象,這些聯(lián)想和想象是在對美術(shù)作品的感受和理解的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的,這也正是美術(shù)創(chuàng)作者預(yù)期的效果。聯(lián)想和想象是建立在個人的生活閱歷、文化素養(yǎng)之上的,換言之,生活閱歷越豐富、文化素養(yǎng)越高的人對美術(shù)作品的感悟能力就越強。顯而易見,美術(shù)作品首先是以特殊的感性形象作用于欣賞者的視覺器官,欣賞者一般都能夠自發(fā)地、樸素地通過感性體驗去接受作品傳達出的藝術(shù)信息。美術(shù)作品中的形象是靜止的,而往往很多事物的動作的那一瞬間是最美的,如何一藝術(shù)的畫筆記錄下這最美的瞬間,成為衡量一件藝術(shù)品的標(biāo)準(zhǔn);除此之外,人們內(nèi)心的情感變化發(fā)展也是一個描繪的難題,內(nèi)心世界是一個虛擬的世界,怎么在筆觸下把它們表現(xiàn)出來呢,如何解決變化發(fā)展著的生活與靜止的藝術(shù)形象之間的問題呢?其主要是選擇典型的瞬間變靜為動。我們知道事物發(fā)展過程中每一個瞬間的形象,只是生活行動中一個環(huán)節(jié),它既有承前也有啟后的作用,包含著過去的因素,也預(yù)示著將來的發(fā)展。因此,美術(shù)家如果能巧妙運用繪畫技巧,選取一個典型的瞬間加以描繪,就可以引起觀賞者的聯(lián)想和想象,通過思前想后而獲得對生活過程的認(rèn)識和理解。其中最典型的代表作之一就是古希臘時期的雕塑作品《擲鐵餅者》,這一作品極真實的一靜態(tài)的藝術(shù)形式表現(xiàn)出了一個運動員擲鐵餅這一動態(tài)過程,同時從容的面部表情更是讓人可以聯(lián)想到當(dāng)時運動員的心理變化,這種從容的面部表情與劇烈的動勢對比,讓觀賞者從其鎮(zhèn)靜的面部表情中想象到他手中鐵餅扔出地點,進而聯(lián)想到他拿到冠軍時的喜悅。
美術(shù)鑒賞論文:關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)融入美術(shù)鑒賞教育
世界經(jīng)濟的全球化趨勢已成為一種事實。而如今,我認(rèn)為世界已經(jīng)加速步入“后經(jīng)濟全球化時代”,即多方位的全球化的時代,包括政治、文化和生活方式的全球化。在文化教育領(lǐng)域,文化教育的全球化將成為新時代文化教育發(fā)展的一個基本態(tài)勢。國內(nèi)文化教育方面,出國留學(xué)、雙語教學(xué)、外籍教師、校際合作等等多種教育全球化的方式陸續(xù)出現(xiàn)。大局勢要求我們教育工作者首先從文化全球化的角度考慮教育問題,并不斷地做更多的實踐和探索。高中學(xué)審美觀和價值觀正在形成,已經(jīng)具備一定的判斷力以及接受和吸收大量知識信息的能力,選擇在高中美術(shù)教育階段引入國際化的文化元素是比較迫切和現(xiàn)實的選擇。
一、現(xiàn)代藝術(shù)導(dǎo)入高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的必要性
我們研究上海高中使用的兩種教科書會發(fā)現(xiàn),教材中美術(shù)鑒賞部分以中華民族藝術(shù)及國外古代經(jīng)典藝術(shù)為主,比較缺乏現(xiàn)代藝術(shù)的鑒賞內(nèi)容。就此,筆者在2011年10月份對執(zhí)教的上海市金山區(qū)亭林中學(xué)高一、高二的班級做了調(diào)查問卷,統(tǒng)計調(diào)查結(jié)果如下:學(xué)生對現(xiàn)代藝術(shù)家的認(rèn)知度在34%,對現(xiàn)代藝術(shù)概念的理解度在18%,對現(xiàn)代藝術(shù)名作的認(rèn)知度在30%,對現(xiàn)代藝術(shù)展覽的參與度在21%。根據(jù)問卷調(diào)查結(jié)果分析,大部分高中學(xué)生對現(xiàn)代藝術(shù)很陌生,學(xué)生對四項現(xiàn)代藝術(shù)的基本要素的了解或參與程度較高不超過35%。另一方面,我們看學(xué)生對現(xiàn)代藝術(shù)的興趣的統(tǒng)計數(shù)據(jù):在我們問卷對現(xiàn)代藝術(shù)作品向?qū)W生舉例說明后,根據(jù)問卷調(diào)查結(jié)果分析,71%的高一、高二學(xué)生對接觸現(xiàn)代藝術(shù)感興趣;10%的學(xué)生認(rèn)為一般;19%的學(xué)生沒興趣。大部分學(xué)生之所以感興趣主要是因為認(rèn)為現(xiàn)代藝術(shù)激發(fā)想象、獨特新奇和時尚美觀。可見,學(xué)生對現(xiàn)代藝術(shù)形式和內(nèi)容是充滿了興趣的,但是處于似懂非懂的狀態(tài),而現(xiàn)行的教材對現(xiàn)代藝術(shù)的內(nèi)容設(shè)置比較缺乏,學(xué)生對社會中接觸機會很多的現(xiàn)代藝術(shù)的“鑒賞”興趣和能力未得到滿足。所以,筆者認(rèn)為在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)過程中,很有必要做導(dǎo)入現(xiàn)代藝術(shù)的探討和實踐。
二、現(xiàn)代藝術(shù)與高中美術(shù)鑒賞教育的匹配性分析
1、現(xiàn)代藝術(shù)解讀
現(xiàn)代藝術(shù)起源于古代地中海沿岸(埃及、希臘、西亞)的西方藝術(shù)。可以將現(xiàn)代藝術(shù)理解為在科學(xué)和理性的原理之上,用各種不同類型的視覺風(fēng)格組合而成的一座大廈。本文想研究說明的主要是近期的現(xiàn)代藝術(shù)后期的主要內(nèi)涵,主要包括以下幾類:大地藝術(shù)(EarthArt)、裝置藝術(shù)(Installation)、概念藝術(shù)(ConceptualArt)、過程藝術(shù)(Processart)。現(xiàn)代藝術(shù)表達的價值觀主要是幾個方面,一是不求純粹;二是善待傳統(tǒng);三是非個人化,四是多種標(biāo)準(zhǔn)。
2、與高中美術(shù)教育的匹配與結(jié)合
并不是所有的現(xiàn)代藝術(shù)內(nèi)容都適合高中生群體,現(xiàn)代的高中生活潑好奇愿意接觸和嘗試不同的文化和藝術(shù)形式,同時他們又具備了很強的自我意識,對強迫性接受的知識有很強的抗性,而且他們的自我判斷力和思考力也沒有成熟。從原則上看,我認(rèn)為還是從學(xué)生的興趣和藝術(shù)價值的本源出發(fā)相結(jié)合考慮,能開拓視野激發(fā)想象力、提高審美感、故事感、共情能力等感知力的藝術(shù)形式,介紹一些近期的、時尚的、具備新奇獨特性能夠激發(fā)學(xué)生想象的內(nèi)容,并且規(guī)避一些內(nèi)容,兩者結(jié)合作為高中美術(shù)鑒賞教育的補充。
從實踐上,先從現(xiàn)代藝術(shù)簡史的介紹開始,選取4種形式的現(xiàn)代藝術(shù)——大地藝術(shù)、裝置藝術(shù)、概念藝術(shù)、過程藝術(shù)的代表作品,通過多媒體的方式呈現(xiàn)教學(xué),介紹代表藝術(shù)家,對作品表達的思想和藝術(shù)價值做評價,然后在做交互式的批判評價,并且可以結(jié)合初級的藝術(shù)實踐,最終達到藝術(shù)評價和批判相結(jié)合。
三、現(xiàn)代藝術(shù)導(dǎo)入高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的意義筆者在經(jīng)過一段時間將現(xiàn)代藝術(shù)導(dǎo)入高中美術(shù)鑒賞教學(xué)課程的實踐之后,認(rèn)為這樣的實踐有以下重要的價值:
1、文化藝術(shù)興趣的培養(yǎng)
現(xiàn)代藝術(shù)從表現(xiàn)內(nèi)容上是取材于我們現(xiàn)實生活;從造型語言上可以是一張老照片、舊衣服等,具備了多樣性。實踐證明,新異的現(xiàn)代藝術(shù)能夠形成對學(xué)生的強吸引力,進而能培養(yǎng)學(xué)生對文化藝術(shù)的興趣、知識及鑒賞能力。
2、開闊視野,提高創(chuàng)新意識
現(xiàn)代藝術(shù)重視科技和思維兩大內(nèi)涵,因而與現(xiàn)代藝術(shù)媒體有極強的結(jié)合。通過現(xiàn)代藝術(shù)實踐,學(xué)生可以更深刻的體會到多元的文化、科技、材料知識、信息、新觀念等,可以明顯的激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新意識。
3、批判性思維方式
高中生的世界觀和價值觀以及審美觀正在形成,通過現(xiàn)代藝術(shù)的批判性鑒賞,可以培養(yǎng)學(xué)生看待社會事物的思維方式,不輕信、不盲從、不唯書、遇到事物去思考分析、鑒別批判的思維方式對他們有益。
美術(shù)鑒賞論文:影響高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的因素和對策分析
引言
新課程標(biāo)準(zhǔn)的快速出臺,讓高中美術(shù)鑒賞教學(xué)有了新的教學(xué)目標(biāo)與更為豐富的教學(xué)內(nèi)容。高中美術(shù)教師需要利用美術(shù)鑒賞教學(xué)落實素質(zhì)教育模式,引導(dǎo)學(xué)生在美術(shù)課堂參與過程中感受美術(shù)知識的魅力。讓學(xué)生在鑒賞學(xué)習(xí)中了解美術(shù)基本知識,體驗美產(chǎn)生的過程,對于學(xué)生個人價值觀的端正有積極作用。但新的美術(shù)教育環(huán)境下,高中美術(shù)鑒賞教學(xué)質(zhì)量被一些因素所限制,沒有達到教育改革的要求。
一、高中美術(shù)鑒賞教學(xué)影響因素分析
1.1教學(xué)觀念因素
在應(yīng)試教育實施過程中,高中美術(shù)一直都被當(dāng)成副科對待。在高中教育體系中,美術(shù)學(xué)科是其它所謂主科學(xué)科的陪襯。許多學(xué)校管理者與教育工作者沒有認(rèn)識到美術(shù)教學(xué)的重要性,更忽視了美術(shù)鑒賞教學(xué)活動的實施。得不到重視,美術(shù)學(xué)科的地位就很尷尬,教師也沒有熱情創(chuàng)新美術(shù)鑒賞教學(xué)活動。高考,是高中學(xué)生學(xué)習(xí)的目標(biāo)。大多數(shù)學(xué)生與家長在教育大環(huán)境的影響下,沒有正確的美術(shù)學(xué)習(xí)觀念。這會導(dǎo)致高中美術(shù)鑒賞教學(xué)活動流于形式,影響素質(zhì)教育目標(biāo)的實現(xiàn)。
1.2學(xué)生自身因素
在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中,筆者發(fā)現(xiàn),許多學(xué)生認(rèn)為如果自己以后不學(xué)美術(shù)專業(yè),就沒有必要學(xué)習(xí)美術(shù)知識。大多數(shù)學(xué)生缺少基本的美術(shù)知識,也沒有掌握正確的美術(shù)作品鑒賞方法。在初中美術(shù)學(xué)習(xí)階段,雖然課本上有美術(shù)鑒賞內(nèi)容,但出于種種原因,教師只向?qū)W生傳遞了美術(shù)繪畫技術(shù),影響了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。走進高中,學(xué)生仍然不能有效鑒賞美術(shù)作品,導(dǎo)致高中美術(shù)鑒賞教學(xué)活動效率不高。另外,大多數(shù)學(xué)生沒有美術(shù)鑒賞的手段,在老師引導(dǎo)學(xué)生去鑒賞某一作品時,會出現(xiàn)冷場情況。
1.3教師能力因素
教師的教學(xué)觀念,對于高中美術(shù)鑒賞教學(xué)活動的開展十分重要。在長期的高中美術(shù)教學(xué)中,教師認(rèn)為美術(shù)技法教學(xué)最重視,一直引導(dǎo)學(xué)生在課堂中畫畫,卻忽視了基本理論知識的學(xué)習(xí)。教師對新課程標(biāo)準(zhǔn)內(nèi)容的理解不足,影響了美術(shù)鑒賞活動的開展。加上美術(shù)學(xué)科一直不被重視,美術(shù)教師逐漸輕視自己的教育工作價值,很少參與教學(xué)研究活動,頭腦中的知識得不到更新,甚至落后。教師的教學(xué)能力不能滿足高中美術(shù)鑒賞教學(xué)活動的需求,自然會影響教學(xué)質(zhì)量。
二、高中美術(shù)鑒賞教學(xué)加強對策分析
2.1加強美術(shù)教師教學(xué)觀念與行為轉(zhuǎn)變
在教學(xué)改革的今天,教師不再是課堂中的主體,而是教學(xué)活動的設(shè)計者、組織者與評價者。高中美術(shù)老師應(yīng)當(dāng)對教育角色進行轉(zhuǎn)變,從新課程標(biāo)準(zhǔn)的要求出發(fā),轉(zhuǎn)變課堂角色。在美術(shù)鑒賞教學(xué)中,教師需要積極與學(xué)生互動,引導(dǎo)學(xué)生做思維運動。但師生互動中,師生關(guān)系是平等、和諧的。作為新時期的高中美術(shù)教育工作者,要建立正確的師生關(guān)系理念。認(rèn)可學(xué)生的學(xué)習(xí)主體地位,用自己的教學(xué)行為為學(xué)生服務(wù)。教師應(yīng)當(dāng)是美術(shù)鑒賞課堂中的知識傳遞者,是學(xué)生心理發(fā)展的引導(dǎo)者,是教學(xué)活動的設(shè)計者,是鑒賞活動的推動者。
2.2豐富高中美術(shù)鑒賞教學(xué)手段
加強高中美術(shù)鑒賞教學(xué)手段的豐富,會讓學(xué)生有更好的美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)體驗,從而促進學(xué)生愛上高中美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)活動。信息技術(shù)的發(fā)展,教師可以更加便捷地開展教學(xué)活動。多媒體設(shè)備具有形象性與生動性,可以在同一時間或者同一界面上顯示不同類型的信息。如果教師一直通過張貼作品讓學(xué)生欣賞的方法教學(xué),會讓學(xué)生產(chǎn)生審美疲勞。鑒賞教學(xué)活動,應(yīng)當(dāng)是形象的、生動的、快樂的、多變的學(xué)習(xí)活動。
比如在講解《瓷器》的時候,如果教師要用實物教學(xué),只能拿一些生活中的瓷器,但這并不能吸引學(xué)生的注意力。教師可以利用多媒體,向?qū)W生展示一個瓷器作品發(fā)展過程的課件,讓學(xué)生在豐富資源的支持下了解瓷器。或者,教師可以播放一段紀(jì)錄片,讓學(xué)生在觀看視頻的同時欣賞瓷器。在現(xiàn)代教育技術(shù)的支持下,高中學(xué)生的美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)積極性會提高,他們更樂于表達自己的鑒賞觀點。
2.3應(yīng)用多元化教學(xué)評價手段
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)活動中,教師需要與學(xué)生進行互動,交換鑒賞結(jié)果與美術(shù)意見。在過去的教學(xué)中,教師期待學(xué)生與自己具有一樣的想法,不能容忍任何個性化的意見。一些教師甚至?xí)u學(xué)生的獨特想法,讓學(xué)生認(rèn)同大多數(shù)人的看法。要讓學(xué)生真正成為鑒賞的主體,教師要尊重學(xué)生的個性化鑒賞看法,給學(xué)生空間去分享,也給學(xué)生權(quán)利去鑒賞。
比如在講解《宮殿建筑》的時候,一些學(xué)生會感嘆宮殿建筑的奇妙與宏偉,一些學(xué)生則會從實用性的角度批判宮殿建筑。無論學(xué)生有什么樣的鑒賞看法,只要言之有理,教師都要用發(fā)展的角度看待學(xué)生的學(xué)習(xí)行為,給予鼓勵。教師更可以讓學(xué)生之間相互評價,評出好鑒賞意見,促進美術(shù)鑒賞課堂氛圍的活躍。
三、結(jié)語
綜上所述,高中美術(shù)鑒賞課的開展,對于學(xué)生綜合素質(zhì)的提高有直接影響。將美術(shù)鑒賞教學(xué)活動視為高中學(xué)校落實審美教育的手段,能夠擴大高中美術(shù)課堂的教學(xué)意義。從高中美術(shù)鑒賞教學(xué)活動的現(xiàn)狀出發(fā),認(rèn)真思考每一個影響高中美術(shù)鑒賞教學(xué)質(zhì)量因素,開發(fā)有效的教學(xué)方法,才能讓美術(shù)鑒賞教學(xué)質(zhì)量提高。
美術(shù)鑒賞論文:高中美術(shù)西方現(xiàn)代藝術(shù)鑒賞教學(xué)策略
藝術(shù)作為人類世界的感性呈現(xiàn),承載著人類精神史的廣度和深度。西方學(xué)者巴贊認(rèn)為,一個社會只有同藝術(shù)“結(jié)婚”,才能生出文化之子;如果與文化離異,就只能導(dǎo)致野蠻,這個社會隨之會變成文化的沙漠。高中教育在升學(xué)壓力下,往往不重視審美教育,在以考分為主要參照的評價體系中,學(xué)生的精神世界較為空乏,審美能力較弱,對藝術(shù)缺少感知和辨識。藝術(shù)同自然一樣是人類的精神家園,無藝術(shù)的人生是乏味低俗的。在新課程背景下,高中美術(shù)鑒賞教學(xué)應(yīng)該為學(xué)生提供一片自由充盈的審美空間,綜合提高學(xué)生的精神素質(zhì)。在高中美術(shù)鑒賞課中,西方現(xiàn)代藝術(shù)鑒賞是一個重點和難點內(nèi)容,其涉及教材中的四部分:意象藝術(shù)、抽象藝術(shù)、西方現(xiàn)代藝術(shù)、美術(shù)作品的意義與價值判斷等,教師需要運用多種教學(xué)方法和手段,讓學(xué)生改變以寫真的、“像與不像”為標(biāo)準(zhǔn)的傳統(tǒng)視覺審美程式,用現(xiàn)代的審美眼光理解西方現(xiàn)代藝術(shù)的流派風(fēng)格和思想情感。本文以西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)為切入點,探討西方現(xiàn)代藝術(shù)鑒賞的教學(xué)策略。
一、知人論世,探知本質(zhì)。
古典藝術(shù)以客觀世界為參照對象,藝術(shù)家按照看到的世界來描繪對象,畫作是世界的一面鏡子,真實地折射出外部世界。而西方現(xiàn)代繪畫不再追求客觀的真實,而是追求內(nèi)心的真實,其藝術(shù)理念、藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)、創(chuàng)作方法、語言形式、思想情感與古典繪畫有很大的差異。如果按照傳統(tǒng)的欣賞方法就可能看不懂畫家的表現(xiàn)形式和主題思想,所以,要想欣賞現(xiàn)代藝術(shù),就必須先了解現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生的土壤——現(xiàn)代社會、哲學(xué)思潮、藝術(shù)家經(jīng)歷,等等。知人論世是走進現(xiàn)代繪畫的基本方法,就是要了解藝術(shù)家所處的社會環(huán)境、社會思潮、藝術(shù)家的身世經(jīng)歷、理念追求等。現(xiàn)代社會攝像機的出現(xiàn)代替了繪畫的寫實功能,于是繪畫不再執(zhí)著對外部客觀事物的描摹,而是尋找新的出路和存在價值,從而轉(zhuǎn)向內(nèi)在情感和精神實質(zhì)。教師必須讓學(xué)生了解現(xiàn)代工業(yè)社會物質(zhì)經(jīng)濟發(fā)展帶來的精神變動,如哲學(xué)和宗教新思潮,這對藝術(shù)產(chǎn)生了巨大影響。更重要的是藝術(shù)家的追求推動著藝術(shù)的變革,現(xiàn)代藝術(shù)如果沒有藝術(shù)家的解說和評論家的闡釋,則其確實難以理解。比如,要了解印象主義繪畫就必須從1863年巴黎藝術(shù)界“落選者沙龍”談起,馬奈的作品從內(nèi)容到形式的創(chuàng)新不符合學(xué)院派的審美標(biāo)準(zhǔn)而被大肆批判,從此以馬奈為代表的“落選者”和保守的學(xué)院派之間進行了新舊藝術(shù)的爭鋒。馬奈在1867年展覽會前言寫道,這些反對者都是以傳統(tǒng)觀念來理解繪畫的形式、手法和觀點的,他們從不承認(rèn)其他的理解形式,而是在這方面表現(xiàn)出一種幼稚的偏見:除了他們的公式,一切毫無價值。馬奈先生一向承認(rèn)別人的才能,從不妄想消滅前人的繪畫或者是創(chuàng)造新的繪畫,他只不過決心要做他自己,而不是要做某一個別人。印象主義者們走出畫室,在戶外轉(zhuǎn)瞬即逝的生活瞬間和自然界的光色變化,進行現(xiàn)場繪畫創(chuàng)作,由此開啟一個個流派的藝術(shù)實驗。只有了解凡·高狂熱的宗教情懷才能體會其《星空》中用火焰般、漩渦般彎曲的運動線條表現(xiàn)出的強烈激情;只有了解高更對都市文明的厭惡和對原始文明的向往,才能理解他住在塔西提島思考《我們從哪里來,我們是誰,我們往哪里去》這樣的人生哲理問題……知人論世的鑒賞方法可以使學(xué)生按藝術(shù)家原本意圖對作品進行理解,這種從藝術(shù)家的立場來解讀作品,是最基本的賞析方法。
二、點面結(jié)合,探知風(fēng)格。
“點面結(jié)合”是指以藝術(shù)家的代表作或一幅畫為出發(fā)點和切入口,然后結(jié)合藝術(shù)家的其他作品,感知藝術(shù)家的時代風(fēng)格和整體風(fēng)格。比如了解凡·高,可以把《星空》作為突破口,可以設(shè)置一些問題讓學(xué)生思考:其構(gòu)圖、線條、色彩有何特點?他描繪的夜空和你看到的有何不同?畫家這樣表現(xiàn)的目的是什么?你從中感受到怎樣的情感?經(jīng)過討論后,可以讓學(xué)生欣賞其他作品,如《向日葵》、《吃土豆的人》、《自畫像》、《夜咖啡館》等,學(xué)生自然會歸納總結(jié)凡·高作品中物象的扭曲變形和色彩的強度明度,從而感知凡·高作品獨特的風(fēng)格。點面結(jié)合的方法可以使學(xué)生較為完整地把握一個藝術(shù)家或一個流派的風(fēng)格特色。風(fēng)格是一個藝術(shù)家最為顯著的標(biāo)志,特別是現(xiàn)代藝術(shù)中,層出不窮的眾多流派需要抓住特征來分辨,每個流派的畫家又有不同的風(fēng)格,如印象主義繪畫中莫奈和雷諾阿有區(qū)別,塞尚、凡·高、高更又有區(qū)別。所以,點面結(jié)合的方法,可以使學(xué)生了解畫家的整體風(fēng)格,而不是僅看到局部和表象。
三、縱向聯(lián)系,彰顯個性
現(xiàn)代派繪畫是在反叛甚至顛覆古典傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上建立起來的,其與生俱來的叛逆性帶來了繪畫藝術(shù)的不斷革新。各個流派都是在否定他人他派的基礎(chǔ)上提出自己的新主張。運用縱向聯(lián)系的手法就可以以歷史為主線,把各個流派貫穿起來,分辨各流派的藝術(shù)追求。比如塞尚放棄了印象主義畫家所采用的快速作畫的方法,而對物象進行深入、長時間的分析,專注于物質(zhì)的實體性、穩(wěn)定性和內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn),“用圓柱、圓球、圓錐體去處理自然”。其畫法影響了畢加索,畢加索對塞尚式的形體和結(jié)構(gòu)進行了概括性處理,用幾何形體的組合拼接來構(gòu)圖,創(chuàng)建了立體主義流派,其肢解破除了傳統(tǒng)藝術(shù)家對“自然形”的認(rèn)識,從而產(chǎn)生了空間和結(jié)構(gòu)的心概念。立體主義形體觀念對其后的藝術(shù)實驗產(chǎn)生了重要啟示。表現(xiàn)主義、未來主義、抽象主義都從中吸收了不同的營養(yǎng)。抓住形體這一線索,就可以把這些有傳承關(guān)系的流派聯(lián)系在一起,這樣的縱向聯(lián)系和對比,可以使學(xué)生清晰地把握各流派的異同點,體察現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展變化的規(guī)律,對現(xiàn)代藝術(shù)有更深入的認(rèn)識。
四、創(chuàng)作實踐,領(lǐng)悟精神。
現(xiàn)代藝術(shù)的鑒賞要不斷突破傳統(tǒng)視覺程式的束縛,培養(yǎng)學(xué)生現(xiàn)代的審美眼光和審美趣味,創(chuàng)作實踐活動是培養(yǎng)鑒賞能力的途徑之一。在教學(xué)活動中可以加入創(chuàng)作體驗的小環(huán)節(jié),加強學(xué)生對現(xiàn)代繪畫理念或技法的認(rèn)識。如在鑒賞立體主義繪畫時,可以讓學(xué)生用幾何圖案變形拼接成一定的物象,并說說這樣構(gòu)圖的意圖,也可以讓學(xué)生相互評價,還可以加入拼貼和實物要素,讓學(xué)生感知材料、物質(zhì)要素對繪畫的影響。教師要根據(jù)不同流派和畫家的創(chuàng)新處設(shè)置簡單可行的小練習(xí)、小實驗,讓學(xué)生親身體悟現(xiàn)代藝術(shù)的理念風(fēng)格和審美追求。這樣的方式就把藝術(shù)理論與藝術(shù)實踐有機地聯(lián)系起來,綜合提高學(xué)生的鑒賞能力和思維水平。
五、面向生活,慧眼識別。
現(xiàn)代藝術(shù)自19世紀(jì)末出現(xiàn)在西方文化舞臺上之后,就以一種革命性的姿態(tài),不斷突破傳統(tǒng)的藝術(shù)體系和美學(xué)規(guī)范,把各種新的觀念形式和材料納入到藝術(shù)表達的范疇內(nèi)。不了解現(xiàn)代藝術(shù)的革新及形式和理念上的突破就不會理解當(dāng)代多元化的藝術(shù)風(fēng)格追求,不會 鑒賞當(dāng)代先鋒藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)。在教學(xué)中,教師要有意識地把當(dāng)代藝術(shù)出現(xiàn)的現(xiàn)象和問題作為引入部分或延伸部分,讓學(xué)生思考鑒別。漸漸地,學(xué)生就會把鑒賞方法運用到現(xiàn)實中,對當(dāng)代藝術(shù)問題進行評析,建立現(xiàn)代的審美品位和審美標(biāo)準(zhǔn),從而形成自己獨特的審美眼光,識辨當(dāng)代復(fù)雜怪異的藝術(shù)現(xiàn)象。
總之,在西方現(xiàn)代藝術(shù)鑒賞教學(xué)中,教師要結(jié)合高中學(xué)生的理解認(rèn)識水平和藝術(shù)基礎(chǔ),讓學(xué)生了解現(xiàn)代藝術(shù)生成的社會背景及藝術(shù)家經(jīng)歷、藝術(shù)理論探知藝術(shù)家個性化的風(fēng)格追求;通過縱橫的對比聯(lián)系明晰流派風(fēng)格的繼承發(fā)展;通過繪畫實踐、當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)象體悟藝術(shù)精神,最終達到對新奇多變的現(xiàn)代藝術(shù)的鑒賞。在教學(xué)中,教師要靈活多樣地運用這些方法,設(shè)計合理的教學(xué)環(huán)節(jié),由淺入深,啟發(fā)引導(dǎo),把內(nèi)容龐雜的現(xiàn)代藝術(shù)有計劃有步驟地進行鑒賞,讓學(xué)生對西方現(xiàn)代藝術(shù)具備初步的鑒賞能力。
美術(shù)鑒賞論文:如何利用鄉(xiāng)土文化資源開展中學(xué)美術(shù)鑒賞
鄉(xiāng)土是一個人出生、長期居住和生活的地方。《列子·天瑞》:“有人去鄉(xiāng)土,離六親,廢家業(yè)。”唐·封演《封氏聞見記·銓曹》:“貞觀中,天下豐饒,士子皆樂鄉(xiāng)土,不窺仕進。”鄉(xiāng)土文化即指地方文化,地方文化是在一定的地域范圍內(nèi)長期形成的歷史遺存、文化形態(tài)、社會習(xí)俗、生產(chǎn)生活方式等。地方文化首先在于它具有明顯的地域性。鄉(xiāng)土文化大體分為三類,包括自然環(huán)境:指鄉(xiāng)土的地形、地質(zhì)、氣候、水文、動植物、土壤等,是供應(yīng)人類生存所必需的一切物質(zhì);人文環(huán)境:指人類在鄉(xiāng)土的有形建設(shè),如交通、聚落、經(jīng)濟活動和無形建設(shè)如文化、風(fēng)俗習(xí)慣、語言等;社會環(huán)境:指人與人之間的尊重、關(guān)懷、團結(jié)、合作、包容等,是在時間的長河中,人們從生活中擷取和養(yǎng)成的、具有鮮明地域特征和民族特征的文化生活。
一、鄉(xiāng)土資源對地方美術(shù)文化的保護、傳承、發(fā)展所起的作用
我國自古就有因材施教的教育理念,新課標(biāo)更是強調(diào)以人為本,以學(xué)生的發(fā)展為主的人性理念。充分運用具有濃厚地方特色的鄉(xiāng)土文化資源開展中學(xué)美術(shù)鑒賞,有助于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣,提高美術(shù)教育教學(xué)質(zhì)量,且對地方美術(shù)文化的保護、傳承、發(fā)展有著特殊的作用:
1.有利于愛國愛家鄉(xiāng)教育
中國有著悠久的文化歷史,不同民族、不同地域的鄉(xiāng)土文化都有著顯著的地方特色,是地方民族文化中最為生動、本原、質(zhì)樸的一部分。它體現(xiàn)著地方民族傳統(tǒng)的審美觀念,傳達著民族基本心理意識和美好愿望,凝聚著地方鄉(xiāng)民的藝術(shù)創(chuàng)造及智慧才能,特別是那些具有濃厚地方色彩的作品,是濃濃鄉(xiāng)情的好表達。不僅可以理解地方先民健康、原始、質(zhì)樸的美學(xué)思想,而且可以增加現(xiàn)代人對民族的自豪感和歸屬感。所以,鄉(xiāng)土文化是好的愛國愛鄉(xiāng)教育的素材之一。
2.有利于美術(shù)課程改革的推進
任何一個版本的美術(shù)課程都不可能闡述世界每一個角落的歷史文化,只有施教者在課程傳授中充分利用地方資源優(yōu)勢,將美術(shù)課與地方傳統(tǒng)鄉(xiāng)土文化相結(jié)合,增加對地方歷史、經(jīng)濟與文化發(fā)展的理解,才能將自己與現(xiàn)實社會聯(lián)系起來,認(rèn)識所處城市的歷史文化;才能真正吸取地方現(xiàn)代文化中的精華,合理開發(fā)并傳播鄉(xiāng)土文化,更有效地推進美術(shù)課程改革。
3.有利于師生教與學(xué)的融合
鄉(xiāng)土文化課程資源的開發(fā),有利于學(xué)生了解鄉(xiāng)土文化,激發(fā)學(xué)習(xí)興趣;有利于教師傳播鄉(xiāng)土文化,改變傳統(tǒng)單一的教學(xué)方法,提高教學(xué)質(zhì)量,實現(xiàn)其教育目標(biāo);有利于師生共同關(guān)注鄉(xiāng)土這塊文化,使學(xué)生早日適應(yīng)時展的要求。
4.有利于繼承與發(fā)展民族傳統(tǒng)文化
隨著現(xiàn)代城市科技的發(fā)展,人民生活條件的改善本無可厚非,但由于我們忽視了鄉(xiāng)土這塊可貴的傳統(tǒng)文化資源,致使一些彌足珍貴的鄉(xiāng)土藝術(shù)及文化逐漸消失在我們的眼皮底下,這怎能不引起我們的反思呢?比如賀州市賀街鎮(zhèn)的臨賀故城及賀州市瑤族民居,起始于西漢時期,已有兩千多年歷史,然而到了近代,這獨具特色的地方建筑將面臨失傳。通過開發(fā)與利用,將有利于學(xué)生廣泛接觸地方鄉(xiāng)土文化,將美術(shù)學(xué)習(xí)與傳統(tǒng)文化資源、生活經(jīng)驗、周圍環(huán)境等聯(lián)系起來,使“生于斯,長于斯”的學(xué)生更熱愛自己的家鄉(xiāng),感觸身邊文化的藝術(shù)魅力;有利于促進當(dāng)?shù)匚幕⒔逃c經(jīng)濟有機的結(jié)合,更好地繼承和傳承。
二、如何有效地利用鄉(xiāng)土資源
那么如何有效地利用這一唾手可得的課程資源,筆者認(rèn)為可以通過以下幾個方面進行:
1.把鄉(xiāng)土文化資源的開發(fā)和利用融入校園文化
蘇霍姆林斯基曾這樣強調(diào):“要讓學(xué)校的每一面墻壁都說話。”這個比喻形象地說明了校園文化對于學(xué)生發(fā)展的潛移默化作用。創(chuàng)建具有特色的校園文化是需要有載體來實現(xiàn)的,鄉(xiāng)土文化的傳承和發(fā)展則是有效的載體。把鄉(xiāng)土文化融入校園,使其深入師生的心靈,遍及校園的角落,直至發(fā)展成為學(xué)校的特色文化,成為學(xué)生耳聞目睹的活生生的題材。
2.把鄉(xiāng)土文化資源融入學(xué)科中教學(xué)
鄉(xiāng)土文化是繪畫、設(shè)計的原型和起源,并與其他學(xué)科互通曲款。而多門學(xué)科的融會貫通,不僅有利于促進本學(xué)科的學(xué)習(xí),而且有利于培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維,這已經(jīng)成為廣大教育者的共識。鄉(xiāng)土文化不僅與繪畫、設(shè)計有著千絲萬縷的聯(lián)系,而且與其他學(xué)科都有相互結(jié)合的地方。如賀州富川瑤族自治縣秀水村“飛檐翹角馬頭墻,玉題干欄萬字窗,素瓦灰墻斜山頂,龍頭鳳尾伴太陽”的建筑文化特點看似只與書法、繪畫、設(shè)計、雕刻有關(guān),其實它深深地聯(lián)系著當(dāng)?shù)氐臍v史、信仰與民俗。
3.把鄉(xiāng)土文化資源融入文化傳承和交流
教育部新頒布的美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)明確提出美術(shù)教育要“引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承和交流”“培養(yǎng)學(xué)生對祖國美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛”。搜集、整理豐富的鄉(xiāng)土文化資源并將其運用于學(xué)校美術(shù)教育,弘揚和傳承的民族文化,培養(yǎng)學(xué)生對民族民間美術(shù)的認(rèn)同感和鄉(xiāng)土情懷,培養(yǎng)學(xué)生愛國主義情操,已成為我國新一輪的基礎(chǔ)美術(shù)教育課程改革的一大亮點。
4.把鄉(xiāng)土文化資源融入審美教育
大工業(yè)時代隔絕了泥土芬芳,而鄉(xiāng)土文化卻與大自然、“活在當(dāng)下”的日常生活彼此有機相融,因此能增加城市里的學(xué)生對樸素自然的美感的認(rèn)識與體驗,回歸自然,認(rèn)同鄉(xiāng)土,是對學(xué)生進行審美教育、生活教育、民族精神教育的“活性”教材。學(xué)校美術(shù)教育的一大目的就是培養(yǎng)學(xué)生熱愛鄉(xiāng)土,建構(gòu)審美精神。鄉(xiāng)土文化就是我們?nèi)粘Ｉ钪杏徐`性、有活力的美術(shù),其中的生產(chǎn)工具、日用工具往往體現(xiàn)了普通百姓天然樸素的審美追求。《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗稿)》提出要“在廣泛的文化情境中認(rèn)識美術(shù)”,從這種意義上來說,鄉(xiāng)土文化更為我們提供了美術(shù)學(xué)習(xí)的豐富的“現(xiàn)實情境”。
總之,鄉(xiāng)土文化中蘊涵的人文思想、傳統(tǒng)藝術(shù)觀念,有利于學(xué)生主動參與文化的傳承與交流。充分利用鄉(xiāng)土文化資源,能使學(xué)生更好地了解美術(shù)與情感、美術(shù)與社會、美術(shù)與文化、美術(shù)與生活的關(guān)系,有利于給學(xué)校美術(shù)教育帶來發(fā)展的機會。
