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幼兒音樂教育畢業論文:幼兒音樂教育論文
一、對幼兒音樂感受的作用
這里所說的音樂感受主要指的是一種形象思維能力，幼兒通過聽覺對音樂進行感知，因為本身受到認知水平、生活經驗等非常有限，他們對音樂的感受始終停留在一種相對膚淺的層面上，他們在感知音樂的過程中通常需要借助周圍的事物對音樂形象進行感受，體會音樂作品中傳達的感情，通過“聯覺”作用使這方面的價值得到實現。
1.通過環境的豐富激發幼兒對音樂的興趣
作為一種聽覺藝術，音樂與文學、美術等藝術不同，通過聲音將情感與觀念傳達出來。幼兒音樂教育重在為幼兒創造豐富的音樂情境，使音樂感覺與音樂知覺得到促進，不斷激發幼兒對音樂的興趣。幼兒音樂形象的建立與他們的生活經驗是分不開的，生活經驗不同，對音樂作品產生的想法也會不同。借助“聯覺”，與幼兒的自身經驗相結合，對音樂通過聯想和想象進行感受，在感受的過程中，還可以獲得其他感官的審美感受，使視覺受到一定的刺激，為幼兒創建不同的音樂氛圍，促進幼兒不同音樂感的產生。
2.通過感官的調動對不同音樂形象進行感受
作為一種聽覺藝術，音樂表現與其他感觀不同，通過味道、形狀等去表現，對音樂進行更好的理解。在進行幼兒音樂活動的過程中，應該鼓勵他們調動不同感官參與到音樂感受中來，用自己的身體去感受音樂，體會不同音樂的節奏、力量以及速度，通過身體動作將不同形式的音樂表現出來。“聯覺”本身就是集多種感官的參與，將各種感官集合在一起進行共同體驗的過程。通過不同感官的參與，對音樂作品進行感知，幼兒在感受的過程中視野得到開闊，同時想象力也得到了激發。
二、對幼兒理解音樂的作用
理解音樂的過程實際上就是感受音樂升華的過程，在進行音樂活動的過程中，應引導幼兒對音樂進行理解，促進他們對音樂節奏、旋律、節拍等表現手法的理解，深刻感知音樂作品的魅力。
1.通過對整體的注重使幼兒的審美經驗得到豐富
作為一種符號，音樂對于小班幼兒來說，他們在理解歌詞內容的過程中，同時也在理解音樂的情緒，比方說他們可以通過音樂的緩慢、沉重聯想到一些諸如大象、老虎或者青蛙、小兔等動物；對于中大班的幼兒來說，他們已經可以理解稍微復雜一些的歌詞，比方說在欣賞《搖籃曲》的過程中，音樂減弱減慢就表示娃娃要睡著了。通過借助“聯覺”，幼兒的動覺、視覺等得到形象的結合，幼兒可以通過自己的生活經驗對音樂的整體進行感知，對音樂語言中的變化表現在感官的變化中，幫助幼兒更好的理解音樂中的情感。
2.通過情感的激發使幼兒對音樂的理解得到內化
作為一種事物引起的體驗，情感是社會生活的產物，幼兒時期是情感由低級向高級發展的重要階段，因為受到社交范圍影響，他們的情感體驗開始逐漸豐富，情感性較強的音樂可以促進幼兒情感的發展。借助“聯覺”，教師在實際的教學中可以通過不同的教學方式將幼兒的情感與他們的生活結合在一起，通過各種感官表達一定的感情，最終達到一種情感上的共鳴。
三、結語
綜上所述，作為幼兒音樂教育中的一種重要組成部分，音樂教育在其早期音樂能力的開發階段對系統音樂教育的依賴比較多，主要依賴于教師的指導，同時也是幼兒成長環境的結果。幼兒的年齡階段不同，對外界的認知也存在不同，所以表達情感的方式也存在不同。音樂意識不應該只是一種情感藝術或者感官藝術，而應該一種融合這些方面的特點的一種個性化的藝術。在實際教學中，應該充分借助“聯覺”，與幼兒的語言、身體動作等結合，表達出個性化的形象。
作者：邱沛 單位：重慶機電職業技術學院國際職業教育學院
幼兒音樂教育畢業論文:幼兒音樂教育論文:創造性教育研究
一、對兒童音樂教育中創造性教育的認識
隨著國家兩期“三年行動計劃”的相繼頒布和實施，以及新一輪的幼兒園課程改革的不斷推進，“兒童素質教育”一詞受到越來越多的關注，也備受幼兒家長和教育工作者的重視。所謂的素質教育是指，依據人的發展和社會發展的實際需要，以提高全體學生的基本素質為根本目的，以尊重學生主體性和主體精神，注重開發人的智慧潛能，注重形成人的健全個性為根本特征的教育。素質教育是我國現代化建設的需要，其重點提出“開發潛能、注重個體、主體精神”，這就要求我們在教育過程中要創造性地挖掘兒童的潛能、激發兒童自身認知組織功能，從而達到兒童想象力、洞察力、創新力、表現力的形成和提高。然而，作為素質教育重要組成部分的音樂教育，是一種精神律動和感性知覺相結合的抽象活動。更多的需要兒童的想象、聯想和創造。這就決定著我們在音樂教育中更應大力推進創造性教育，以達到更好的教學效果。落實到具體音樂教育中的創造性教育，就要求教師具備創造性的教學理念、創造性的教學方法、創造性的課堂活動、創造性的教學氛圍情境等。
二、兒童音樂教育中開展創造性教育的措施
《創造心理學》中關于“創造”的定義是，“創造或創造活動，是人在主觀觀念指導下，以全新獨特的方式并付之以艱辛靈性的勞動，改造更新活動的事物，使之成為有一定社會價值的、有新穎結果的、且特殊性很強的活動。”音樂作為一門對創造性要求極強的藝術活動，在兒童時期就有著高標準的創造需求。
（一）采用新教學媒介，擴展認知
隨著科技的發展和時代的進步，多媒體教學已經成為了新型的教學工具和教學媒介。然而，多媒體在幼兒教育中的應用并不廣泛。采用多媒體教學可以打破傳統教具的固態化、人工化、枯燥化。利用多媒體可制作動畫、播放PPT課件、編制動態Flash畫面等。可以化靜為動，使音樂聲形并茂，動態感強，能激發兒童對音樂學習的樂趣，引導兒童積極參與音樂活動，吸引孩子的注意力，從而提高授課的質量和效率，增強課程效果，達到課程目標。例如，教師在教授《小烏鴉愛媽媽》這一音樂課時，傳統的手工教育不可能提供兩只鮮活的烏鴉作為展示給兒童的視覺教具，而應用多媒體教具，就可以制作并播放故事動畫，鮮活地展示小烏鴉和媽媽的故事，從而使枯燥的音樂故事變得生動起來，更容易調動兒童的學習興趣和主動性。另外，應用多媒體教學能同時調動兒童的視覺、聽覺、想象等多種感官。多感官的合作更能激發兒童的創造性思維和想象力的發展。例如，在教授古箏曲《陽春白雪》時，教師可以用課件播放一組有著清新流暢的旋律、活潑輕快的節奏，表現春去秋來的畫面：大地復蘇，萬物欣欣向榮，百花竟開，候鳥飛回……這些畫面給兒童以無限的遐想，感受意境，從而深入理解作品的內涵，把具體畫面引入到抽象思維，可讓學生更快進入主動學習的狀態。
（二）創造教學藝術情境，激發靈感
心理學家華生認為，個體的心理發展和學習行為是環境影響和塑造的結果。有什么樣的環境就有什么樣的心理發展和學習行為。對于音樂教學而言，教學環境主要有兩種，一種是物理環境，包括教學場所的色調、燈光、聲音等視覺的環境感知；另一種是心理環境，包括心理感知的愉快還是悲傷、放松還是緊張、沉悶還是活躍等，是教師與兒童之間一種相互作用的結果。那么，教師對環境藝術性的創造，首先要對視覺感知環境進行創造。根據情境教學模式的教學法來創設與教學內容意境相符的情境，從而能輕松引入教學內容，創造輕松愉快的學習氛圍，激發兒童的想象力和毫無拘束的表達力。例如，教師在教授《小熊請客》這首音樂時，教師可以用游戲引入的方法，讓兒童穿上扮演小熊、小狗、小貓、小雞的服飾，給兒童一種視覺上的藝術環境引領，讓他們能體會到身臨其境的感受，親身體會《小熊請客》的故事，從而使其轉換思維角度，激發思維模式，達到創新目的。除了視覺感知環境外，教師還要更加注重兒童心理環境的藝術創設，是以《小熊請客》的故事為例，可以用問題引入法來激發兒童的思考。比如可以向兒童進行提問，如“小熊過生日還邀請了除小狗、小貓、小雞之外的其他動物參加，你們可以想一想還可能有哪些動物呢？”這樣的問題可以誘發兒童的思考能力，激發其主動性、積極性和想象力，以及對發散思維的發揮和挖掘。
（三）尊重兒童個性思維，挖掘潛能
心理學所說的“個性”，又稱之為“人格”。其概念與日常生活中所說的“個性”和“人格”的含義不同。所謂個性是指一個人比較穩定的、具有一定傾向性的心理特點或品質的獨特組合。人與人之間個性的差異主要體現在對待事物的態度和行為舉止中。兒童認知發展具有差異性。每個兒童生長于不同的環境，會形成不同的個性特征和不同認知發展組織結構。因此，教師在音樂教學中要想擺脫傳統課堂的束縛，就要重視兒童主體地位和主體性的發揮，給其提供一個可以自由發揮的空間，使兒童能直接參與活動，讓思維活動和集體活動能緊密結合，在一定程度上，既可以滿足自我認知，又可以讓孩子擁有發揮想象力、洞察力、創造力和表達力的空間。音樂教學中常常會出現“一刀切”的現象，嚴重扼殺了兒童的想象力和創造力，挫敗了兒童對于學習音樂的自信心。例如，在鋼琴課上，教師教兒童識記琴譜時往往會問道：“小朋友們，看五線譜上的音符像什么？”孩子有的會回答說“像小蝌蚪”，這個答案會得到表揚；而有的孩子會說“像路燈”“像掛著國旗的旗桿”等答案通常會遭到批評和否定，這就從一定程度上違背了兒童教育心理學理論。在知名心理學家皮亞杰的心理認知結構理論中，曾有個“三座大山”的實驗，就是講每個人認知結構是不同的，因此對待同一問題的思維方式和方法也就不同，正如“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”詩句所說的道理一樣，在兒童音樂教育中要從素質教育的觀點出發，崇尚個性，重視兒童個性特征的發展。這樣才能讓兒童的主動性、創造性得以發揮，從而培養音樂學習中創造性思維的形成。
（四）運用童話音樂故事，展開聯想
兒童音樂教育中離不開童話故事。多數音樂本體都是通過童話故事表現出來的。因此可以說，童話故事是兒童音樂教育的載體。童話故事有著符合兒童音樂教育發展需要的特點，它一般通過豐富的想象和幻想，運用夸張的手法編寫故事。一般故事情節離奇曲折，生動淺顯，對自然物往往采用擬人化的描寫，以適應兒童的接受能力。有時也通過豐富的想象、幻想和夸張來塑造形象，反映生活。在對兒童進行知識教育、思想教育的同時讓其展開想象與聯想。例如，在《白雪公主》音樂教學中，兒童除了能分清音樂劇中的人物是非之外，還會啟動聯想和想象，為白雪公主和七個小矮人續編一個不一樣的故事結局。童話音樂故事除了能激發兒童想象思維、展開聯想空間以外，還有助于兒童語言能力與肢體語言的發展。例如，在音樂劇的模仿表演中，兒童能在無意間得到語言的訓練，感知語言和音樂韻律之間的律動關系，從而培養更好的音樂表達力。再如，在音樂劇《灰姑娘》的學習中，兒童通過童話劇中灰姑娘跳舞的舞步動作和音樂的配合，鍛煉其自身的節奏感知與內心情感自然無礙的交流。這就是通過身體律動對音樂肢體語言的發展。
（五）即興改編歌曲，展現創造力
知名音樂家薩蒂斯?科爾曼提倡讓兒童即興表演，啟發孩子用自己的身體、自己創造的樂器、最簡單的節奏以及最基本的動作形式來適應、反應音樂，并從中初步體驗到創作的樂趣。但是，對于兒童來說，進行即興的音樂創作有一定難度，我們可以降低難度，讓兒童根據已學的音樂歌曲進行即興改編。這樣既降低了原創難度，又達到了鍛煉兒童創造力的目的。對于歌曲的改編大概分為三種形式：一是對歌曲節奏的改編。要改編歌曲原本的節奏，例如，在教《小鴨子》這首歌曲時，可以讓兒童以拍手游戲的方式加快歌曲節奏，將原本的2|4拍節奏改為4|4拍，同時鍛煉兒童對于音樂節奏的感知力和創造力。二是對歌曲音調的改編。例如，在教授《小小的船》這一歌曲時，可以讓兒童把E調的3|4拍改為C調的3|4拍進行演奏，這樣既鍛煉了兒童對于鋼琴鍵區的熟識度，又鍛煉了即興創新的演奏能力。三是對歌曲的歌詞進行改編。例如，在教授《兩只老虎》這首歌曲時，可以讓兒童以不同的動物為對象對歌詞進行即興改編，并同時描繪出此類動物的自身特點。這樣可同時激發兒童的洞察力、表達力和創新力。
三、結語
無論是從素質教育開發個性潛能的觀點出發，還是從音樂教育本身精神感知的藝術本質出發，音樂教育中的創造性教育都是不容忽視的硬性標本。只有不遺余力地致力于創造性的音樂教學，才能適應我國新時期、新階段兒童素質教育的發展需要，符合音樂藝術本真的發展需求。
作者:譚美微 單位:哈爾濱師范大學
幼兒音樂教育畢業論文:奧爾夫教學法的幼兒音樂教育論文
一、奧爾夫音樂教學法概述
目前這種音樂教學法已經在許多國家和地區普及，并產生了深刻的影響。奧爾夫受到了達爾克茲體態律動以及現代舞表演的影響和啟示，采用將音樂與舞蹈相結合的教學模式，從而創造出了一種既具有原始風格又富有表現力和主動精神的新型音樂教育理論思想。長期以來，我國的幼兒音樂教育模式一直采用以歌唱、樂理知識教學為主體的陳舊教學模式，忽視了幼兒對音樂的情感體驗及情感激發，也忽視了幼兒在音樂學習方面的主動性、主體性以及創造性，所以對奧爾夫音樂教育理論體系進行深入研究，對于促進我國幼兒音樂教育事業，具有重要的意義。奧爾夫音樂教學的較大特點就是注重對孩子內心世界的開發，在音樂學習的過程中，孩子不會將學習音樂當成是一種負擔或任務。在這種教學模式下，孩子們會全身心地投入到音樂世界當中，用他們的音樂能力來自由地演繹，從而以獨特的方式來抒發自己對音樂、對世界的感悟。當音樂成為孩子的一種本能需求時，孩子們對音樂理論、音樂情感、音樂表演、樂器演奏等，就會掌握得輕松自然，而且非常扎實。奧爾夫音樂教學法還強調對精神的塑造，在音樂課堂上孩子們會用各種簡單的樂器來拍打節拍、演繹節奏，當一群孩子在一起運用不同的聲部進行表演時，那種動人而悅耳的交響樂聲就這樣誕生了。奧爾夫音樂教學法，為孩子們的發展提供了廣闊的空間，也帶給了孩子們集體表演的樂趣，使孩子們的集體意識和合作精神得到了一定的培養。
二、奧爾夫音樂教學的思想內容
1.原本性的思想觀點
奧爾夫音樂教學法是以人的自然本性為根本出發點，在音樂教育方面倡導綜合性教育的方式。奧爾夫認為，音樂教育應該先從人的自然本性出發，從人性的發展特征開始。奧爾夫提出了音樂教育的原本性，他認為“音樂始于人的自身”。因此奧爾夫音樂教學法，不會直接將音樂的理論與知識灌輸給兒童，而是通過跳、跑、唱來讓孩子自己找到與音樂相關的理論點。在不知不覺的引導下，使孩子對音樂藝術進行理解、感知、想象和實踐，進而培養孩子們的創造能力、鑒賞能力、審美能力等，使孩子們的綜合素質得到提升，也能夠讓孩子們的情感、意志、思想得到不同程度的凈化和陶冶，從而完善其人格。
2.參與性的思想觀點
奧爾夫認為音樂應該是一種人們自覺參悟的藝術，每個人都應該成為音樂的演奏者與參與者。這種音樂教學思想，區別于傳統的音樂理念，也區別于其他以觀看他人娛樂為主的音樂行為。奧爾夫認為幼兒音樂教學的辦法就是讓孩子親自參與其中，讓他們在音樂活動過程中具有一定的主動意識。奧爾夫提出讓孩子積極主動地參與到音樂游戲活動中，主動接觸音樂、親自去體驗音樂，用心去感受音樂，從而發自內心地去喜愛音樂。這種音樂教學理論，并不注重音樂學習的結果，而是更加注重讓孩子在音樂學習的過程中去享受愉快、輕松與自由的過程，并且能夠主動去參與和創造樂趣。
3.即興性的思想觀點
奧爾夫認為一切音樂教學都應該從游戲著手，從而通過即興來達到音樂表現的目的。奧爾夫音樂教學法將音樂教育的起點建立在即興創造上，更加偏重于對兒童進行即興能力的培養，這樣不僅可以激發出兒童學習音樂的興趣，而且能夠培養出他們的創造力。奧爾夫音樂教學的即興性與我們傳統意義上的音樂教育模式不同，它不會進行填鴨式、灌輸式的強制教學。奧爾夫即興性音樂教學更加注重對兒童想象力和創造力的釋放，在這種音樂學習的過程中，兒童通過個性化的體驗，以及探索式的學習，可以較大程度地感受到音樂的魅力，理解音樂的內涵。因此，即興活動是提高兒童音樂創造能力、升華音樂體驗最為有效的途徑，這也是奧爾夫音樂教育理論中最有價值的組成部分。
4.綜合性的思想觀點奧爾夫提出，應該通過綜合開發的方式，去挖掘人類最寶貴的藝術靈氣。奧爾夫音樂教學法能夠將動作、舞蹈與音樂整合在一起。奧爾夫認為語言及動作本身就是有旋律和節奏的，就是一種獨特的音樂表現形式。這種思想觀點使奧爾夫音樂教學更加具有綜合性，在音樂行為方式上，突出了歌唱、舞蹈、節奏以及游戲等組合式的教學方法。
三、奧爾夫音樂教學法在幼兒音樂教育中的運用實踐
1.利用奧爾夫原本的思想觀點，在自然狀態下進行幼兒音樂教育
兒童的說話與走路是其出生之后，家長必須要教的。所以利用語言作為幼兒音樂教學的起步方式，更容易使孩子們感覺熟悉與親切。語言不需要進行專門的訓練及技能準備便可以開始，這也是幼兒教育從兒童熟悉的環境與事物入手的最重要體現，也是奧爾夫原本性教育觀念的體現。節秦是語言、動作、音樂整合在一起最基本的要素，節奏的訓練是音樂入門所必須的，也是一種教學的方式及重要內容。在語言節奏訓練中，教師可以采用勻速的鼓點來掌握一種速度的標準，然后讓孩子們采用一種勻速的速度，來依次說出自己的名字。這樣孩子們在說出名字時，會感覺很新奇，會對游戲產生深厚的興趣。經過一段時間的訓練以后，孩子們就可以勻速地說出自己的名字，這種勻速運動也是培養孩子自控力的一項基礎性訓練。它能夠使幼兒在日常生活中養成有序的習慣，也可以將幼兒的日常生活動作融入到音樂教學中去，從而體現出其原本性的教學觀點，這也符合幼兒的心理及生理特征。所以結合動作進行音樂教學比較適合幼兒。人本身所進行的動作，大多具有很強的節奏感，這也為音樂教學活動提供了豐富的素材。幼兒對拍手、跺腳以及拍腿等動作比較熟練，比如在教《兩只老虎》歌曲時，教師可以引導幼兒用自己的肢體語言，拍打出歌曲的節奏。比如在唱“兩只老虎時，兩只老虎”時，孩子們的表現形式是多種多樣的，有的拍手，有的跺腳。這樣孩子們在模仿與動作的過程中，就能學會如何與他人配合，如何享受音樂節奏所帶來的美感。
2.利用奧爾夫即興性的思想觀點，對幼兒進行隨機音樂教育
即興性是奧爾夫音樂教學的突出特點，在教學活動中通過讓兒童積極參與與演唱實踐，而采取即興活動的形式來進行幼兒音樂教育，并在其中進行音樂創造能力的培養。即興教育講求的是在學習過程中的主動性以及想象力的發揮。即興教學的目的不是要求沒有音樂經驗的幼兒來創作出音樂作品，而是要充分發揮其想象力。教師在這一環節應該起到誘導與啟發的作用。比如在音樂教學時，教師可以先唱一首熟悉的兒歌，然后配上節奏。在引導幾遍以后，幼兒會根據學到的知識說出各自的想法。在孩子們拍打節奏的同時，教師可以進行相應的動作暗示，并配合歌曲聲調，輕重緩急地拍擊桌面。這樣也可為幼兒學習打擊樂器提供基礎條件。這種教學方法還可在日常生活及活動中進行即興的實施。
3.利用奧爾夫綜合性的思想觀點，實現綜合性的音樂滲透教學
幼兒生性好動，精力也比較充沛，他們通常是通過感官直覺體驗以及經驗來獲得對外界的認識。幼兒可以通過自己的實際演唱來體驗音樂和主動接受音樂教育；也可以在音樂教學中結合肢體動作，包括聲勢、身體各部的動作來感受音樂和傳遞音樂情感。在幼兒音樂教學中，教師可以通過合奏、合唱、歌舞表演以及戲劇表演等綜合性的表演，來培養幼兒的綜合能力。比如在《小毛驢》中讓幼兒拿凳子當做小毛驢，在搖搖晃晃的表演過程中，凳子可以發出踢踏的聲音，這樣孩子們就可以通過表演創編出節奏。在教學活動中，通過對幼兒各方面的訓練和培養，可使幼兒實現綜合能力的提高。
4.利用奧爾夫參與性的思想觀點，充分發揮幼兒的主體性和創造性
傳統的音樂教育大多采用口傳心授、形式單一的教學模式，其結果只能培養出規規矩矩、行為呆板的“好學生”。這種教育模式培養出的孩子只知道聽老師的話，但并不能領會學習音樂的真正意義，當然也就無法成為音樂的真正主人。所以，單純的技能及技巧訓練是不夠的，應該提倡幼兒的參與性。在幼兒音樂教學過程中，應該照顧到幼兒的年齡特點，不能讓音樂成為幼兒的學習負擔，而是要讓幼兒在快樂的氛圍中培養對音樂的興趣，進而對幼兒的動作能力進行協調，使其在玩中學，在樂中學，從而分享幼兒音樂學習的快樂。
四、結論
音樂教育是一門促進人格發展的教育，它關注人的思想情感、價值觀念，注重文化精神層面上的感受。音樂教育要從幼兒抓起，利用先進、科學的奧爾夫音樂教學法，以人為本位，促進人格的健康發展，使幼兒能夠從根本上學會體驗音樂、喜愛音樂，并在音樂學習的過程中不斷得到能力的培養。
作者：胡藝蘭羅立章單位：四川理工學院藝術學院
幼兒音樂教育畢業論文:“快樂式”幼兒音樂教育研究
摘要：音樂在幼兒教育中發揮著重要的作用，不僅可以陶冶幼兒的情操，還能夠提升幼兒的審美能力，促進幼兒德、智、體、美發展。在幼兒音樂教學過程中，幼兒教師要注重幼兒的主體性，激發幼兒的學習興趣，鼓勵幼兒在音樂課堂自主探究和游戲，培養幼兒感受美、表現美的能力。本文主要探討了“快樂式”幼兒音樂教育策略，希望為幼兒的成長做出積極貢獻。
關鍵詞：快樂式；幼兒音樂；音樂教育
幼兒音樂是幼兒園教育階段的重要組成部分，是培養幼兒審美能力和欣賞能力的主要課程，不僅可以陶冶幼兒的情操，啟迪幼兒的心靈，還能夠激發幼兒的音樂天賦，優化幼兒的音樂綜合素養。但是，傳統的幼兒音樂教育存在著諸多弊端，不利于幼兒的成長，比如幼兒音樂教師的教學觀念落后，教學手段單一；幼兒對音樂的學習興趣不足，無法配合教師完成任務；音樂教學脫離實際，幼兒找不到學習方向等。筆者在幼兒音樂教學中經過不斷的探究和嘗試，總結了一套“快樂式”的音樂教學方法，更加注重趣味性和娛樂性，教學過程中鼓勵幼兒積極參與，并且注重幼兒的主體地位，挖掘幼兒的音樂天賦，采用多種教學方式相結合，構建高效的課堂氛圍。文章主要探討了“快樂式”幼兒音樂教育策略。
一、創設輕松愉悅的學習情境，激發幼兒的音樂興趣
興趣是好的老師。幼兒音樂教育需要注重激發幼兒的音樂興趣，增強幼兒對音樂的感情，促進幼兒積極的投入到音樂課堂中，形成正確的音樂學習習慣。幼兒教師要善于創設輕松愉悅的學習情境，讓幼兒在情境中鍛煉音樂能力，提高音樂素養。在創設情境時需要結合教學內容和幼兒的實際情況，選擇具有生活化和快樂式的音樂情境，吸引更多幼兒的注意力。比如在教幼兒音樂《我的好媽媽》時，我創設了故事情境，讓幼兒先講講自己的媽媽，談談自己和媽媽之間發生的有趣的事或者感人的事，在幼兒發言過程中給幼兒播放《世上只有媽媽好》的音樂，幼兒教師還要引導幼兒為自己的媽媽做一些力所能及的事情，鍛煉幼兒的綜合實力。然后我再給幼兒播放音樂《我的好媽媽》，讓幼兒快樂地欣賞。在幼兒欣賞過后我教幼兒唱歌，幼兒都能夠積極地加以配合，使音樂教學順利開展。這種創設音樂教學情境的策略充滿了新奇和獨特，貼近幼兒的內心，能夠激發幼兒的想象力和創造力。
二、運用多媒體技術輔助教學，提升幼兒的音樂意識
隨著社會的進步和科技的發展，多媒體教學手段在幼兒教育中得到了普及，越來越多的幼兒教師采用多媒體技術構建出了高效的課堂，真正提升了幼兒教育水平。多媒體技術已經成為了當今教學的重要手段之一，能夠充分調動幼兒的積極性和主動性。幼兒音樂運用多媒體技術輔助教學具有得天獨厚的優勢，音樂教師可以設計電子課件，在課件中插入音樂盒視頻等內容，拓寬幼兒的音樂視野，提升幼兒的音樂意識，讓幼兒在音樂課堂有廣闊的發展空間。比如教幼兒學習《小燕子》時，我首先利用多媒體大屏幕給幼兒播放小燕子的圖片，然后我將提前準備好的小燕子頭飾發給每個幼兒，讓幼兒戴在自己的頭上。此時在大屏幕上出現一個謎語，讓小朋友猜一種動物：白肚皮，黑衣裳，尾巴像把小剪刀，愛吃害蟲保莊稼，我們大家都愛它。這時有的小朋友能夠很快猜出是小燕子。在教幼兒唱歌時，我讓幼兒一邊跟著伴奏唱，一邊配上相應的動作，以便幼兒理解記憶，感受歌曲的優美，完整地進行歌曲表演。
三、整合各種教學資源，增強音樂與其他學科的聯系
在幼兒音樂教學中，幼兒教師應該積極整合各種有效的教學資源，豐富音樂教學的形式，提高音樂教學的質量。應該增強音樂與其他學科的聯系，比如算術，畫畫，語文等，讓幼兒在學習音樂的同時能夠得到其他方面的鍛煉。眾所周知，音樂能夠展現孩子的天性，使幼兒形成健全的人格，在幼兒階段學習音樂對于幼兒的成長具有重要作用。比如教幼兒唱《數鴨子》時，我首先讓幼兒模仿小鴨子怎么叫，這時班級里的氣氛高漲起來，出現了各種各樣的“叫聲”。然后我給幼兒朗讀兒歌的歌詞，讓幼兒仔細地傾聽，然后我提出：小朋友們，這首兒歌里面有一句歌詞是“快來快來數一數，二四六七八”，那么你們能不能用我們學過的數學知識正確的從一數到十呢？這時幼兒都積極地舉手回答問題，對于回答得既又快速的小朋友要給予獎勵，以促進全體幼兒的共同進步。在小學生學會了這首兒歌以后，我為了提高幼兒的能力，將音樂知識與美術進行有機結合，讓幼兒發揮創新能力，把歌詞中描寫的景色畫出來，提升幼兒的綜合實力。
四、開展豐富的音樂拓展活動，優化幼兒音樂素養
幼兒音樂教師需要定期組織幼兒進行豐富多彩的音樂拓展活動，讓幼兒在活動中得到鍛煉，從而形成良好的師生關系，幫助幼兒在今后的學習和生活中養成良好的習慣和高尚的情操。通過音樂拓展活動，不僅能夠增強幼兒的團隊協作能力和包容、互助、尊重等品質，還有利于活躍幼兒的身心，塑造幼兒健康活潑的個性，讓幼兒在快樂中學習音樂。比如我會組織幼兒集體欣賞音樂劇的表演或者音樂歌曲，讓幼兒從審美的角度去欣賞音樂和感受藝術。在這個過程中要引導幼兒集中精力，而不是隨隨便便的聽，要能夠在欣賞以后得出一定的感受。還可以組織幼兒進行歌曲和舞蹈的表演，他們在表演過程中不僅掌握了簡單的舞蹈動作和舞蹈姿態，還學會了對歌曲的把握和舞臺表現力，有利于優化幼兒的音樂素養。音樂教師還可以組織幼兒進行音樂游戲，比如讓小朋友圍成一個圓圈，然后給每個小朋友發一個帽子并戴在頭上，當音樂教師播放音樂的時候幼兒就把自己的帽子摘下來傳遞給右手邊的小朋友，然后接過自己左手邊小朋友的帽子并戴上。
五、訓練幼兒的音樂聽覺能力，自信地參與音樂學習
聽覺能力是幼兒學習音樂的基礎，隨著幼兒年齡的增長，他們的聽覺水平也會逐步發展。幼兒音樂教師必須要善于設計多樣化的聽覺訓練內容，讓幼兒能夠自信地參與到音樂學習中，為幼兒創造一個良好的學習音樂的環境。比如可以在晨間戶外活動時播放輕松陽光的音樂，給幼兒一個好心情，讓他們在幼兒園里快樂生活。在午睡的時候給幼兒播放舒緩悠揚的輕音樂，為學生營造良好的午睡氛圍。在吃飯前給幼兒播放優美明朗的音樂，讓幼兒文明就餐，養成良好的習慣。同時幼兒教師還可以在幼兒園的益智區設立音樂角，投放打擊樂器，幼兒可以在游戲的時候自編自演音樂，提高創新意識和審美能力。總之，只要幼兒教師可以給幼兒傳遞快樂的音樂思想，鼓勵幼兒積極參與，就一定能夠真正實現高效的幼兒音樂教學。
作者:周秀娟 單位:山東省張應鎮中心幼兒園
幼兒音樂教育畢業論文:幼兒音樂教育中音樂與游戲的結合
摘要：本文主要闡述了幼兒音樂教育中音樂與游戲結合的必要性和音樂與游戲結合的策略，以及幼兒音樂教育寓教于游戲，培養幼兒的音樂細胞，促進幼兒的發展。
關鍵詞：幼兒；音樂教育；音樂；游戲；結合
信息和網絡社會，越來越多的家長開始關注孩子幼兒時期的教育成長。正確實施美育，對促進孩子個性發展具有重要作用，游戲與音樂活動的結合是提高幼兒音樂教育效果的重要途徑。
一、幼兒音樂教育中音樂與游戲結合的必要性
幼兒階段是人生奠基期，正處于生理和心理成長的關鍵時期，玩樂是幼兒的天性，游戲是幼兒進行學習認知、探索世界的方式，將音樂學習與幼兒的游戲活動融為一體，能使幼兒在愉悅的氛圍中激發學習音樂的興趣，使幼兒在輕松愉快的氛圍中提高了審美意識與能力。幼兒音樂教育是美育教育的重要內容，是幼兒發展教育的重要組成部分，采用具有針對性的幼兒音樂教育方式，能起到良好的教學效果。
（一）符合幼兒的學習特點
幼兒年齡小，有意控制力差，音樂知識具有一定的抽象性，需要適合的手段誘發幼兒的學習興趣。凡是幼兒感興趣的東西，他在好奇心的驅使下，注意力就會集中，出現探索嘗試的欲望。這就要求在幼兒音樂教育中避免長時間讓幼兒學習過于單一或較為抽象的音樂知識。幼兒學生可塑性很強，教師如果不能及時發現幼兒學習興趣或需求的轉移，幼兒會逐漸失去對音樂活動的期盼，還會限制幼兒學生的思維發展。因此，對于3-6歲間的幼兒音樂教學中，要緊抓幼兒學生的愛玩的天性，以幼兒的需要為基礎，以“新”“奇”“異”來誘發幼兒對音樂游戲活動的喜愛，實現游戲與音樂教學的結合。為孩子營造一個寬松自由的學習氛圍，使幼兒在音樂游戲中學習到具體的、可理解的內容，從而培養起幼兒對音樂的興趣并學習到音樂知識，對提高幼兒音樂教學效果具有重要作用。
（二）培養幼兒的自主學習能力
幼兒的心理特征和行為方式與成年人具有很大不同，他們自制力弱、好奇又好動，而且天生貪玩。意大利教育學家蒙特利梭說過幼兒的心智是“有吸收性的心智”，“兒童有一顆能夠吸收知識的心靈。”由于游戲具有極強的趣味性，在幼兒音樂教育中實現音樂與游戲的結合，可以吸引幼兒自覺參與到音樂游戲之中。此外，幼兒期階段是人萌發創造力的關鍵時期，吸引幼兒的主動參與可以為他們拓展一個巨大的想象和創造空間，培養幼兒的創新精神和創造力，同時可依靠游戲的趣味性來增強幼兒學習的主動性。因此，音樂與游戲的結合可以在幼兒音樂教育中激發幼兒對音樂的興趣，培養幼兒的自主學習能力。
（三）有利于端正幼兒的學習態度
對于剛剛具有一定思想意識的幼兒來說，面對五彩繽紛的世界，他們對任何未知的事物都表現出了強烈的好奇心。在這種心理的驅使下，幼兒對身邊的事情總是充滿著疑問，這正是他們追求知識的重要表現。在幼兒音樂教育中，教師要抓住幼兒學生的這一特點，通過具有趣味性的游戲來激發幼兒學生對音樂知識學習的熱情，使幼兒能夠在音樂游戲中較大限度的展現自己。因此，在幼兒音樂教育中實現寓教于游戲的教學方式不但可以起到良好的教學效果，而且還能端正幼兒的學習態度，使其從小養成良好的學習習慣。
二、幼兒音樂教育中音樂與游戲結合的策略
音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它不僅可以培養幼兒的音樂細胞和感官發育，而且還有利于幼兒個性品質的形成。因此，幼兒音樂教育中要抓住幼兒的心理行為特點，采用具有針對性的教育方式來提高幼兒音樂教育效果，而游戲與音樂的結合則是一條重要途徑。具體來說，實現游戲與音樂的結合必須要做到以下幾點：
（一）音樂游戲中的音樂旋律要易于記憶
音樂游戲需要在特定的音樂伴奏下進行，但由于幼兒缺乏較強的音樂理解能力，在音樂游戲進行過程中，幼兒往往只對游戲產生興趣，忽視了音樂部分。音樂游戲完成之后，幼兒難以掌握應學的音樂知識。因此，為了有效完成音樂游戲，要選擇那些易于幼兒記憶的歌謠，例如音樂手指游戲《手指變變變》，歌詞中寫到“一根手指頭呀，一根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成毛毛蟲呀，兩根手指頭呀，兩根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成小白兔呀……”歌詞重復易記，具有明確的指令性語言，幼兒可以在音樂伴奏下根據歌詞來做動作，從而輕松愉快的進行游戲，并掌握了音樂歌詞和動作要領，有利于教師教學目標的實現。因此，幼兒音樂教育中音樂與游戲結合首先要做好音樂的選擇，確保音樂旋律優美，歌詞簡單，這樣幼兒學生讀起來才回更加順口，便于幼兒記憶，教師只需稍微引導，音樂游戲便可順利完成。
（二）精心設計游戲形式
幼兒對任何事物都有著濃烈的好奇心，但是幼兒的注意力也很容易被轉移，游戲是吸引幼兒學習的重要教學方式，只有不斷增強游戲的新穎度和趣味性，才能實現對幼兒學習積極性的持續激發。因此，音樂教師要緊抓幼兒的心理行為特點，同時結合各班級幼兒的實際情況，精心設計游戲活動形式和內容，確保音樂游戲具有較強的吸引力和娛樂性，激發幼兒的學習積極性，促進幼兒的發展，如：幼兒園中班歌唱游戲活動《風》，用用力吹風的方式使PPT中的蘋果由青變紅，使孩子們興趣度極大的提升。此外，音樂游戲的設計要以幼兒音樂教育的教學目標為依據，游戲要能夠培養幼兒的創造力、表現力、音樂基本技能等，較大限度的激發幼兒的學習興趣和主動性。
（三）促進音樂故事情景化
由于幼兒年齡尚小，他們難以理解音樂游戲中所蘊含的藝術性與趣味性，為切實提高幼兒音樂教育效果，強化幼兒與音樂的溝通，將音樂游戲進行故事情景化設計是一個有效舉措。教師可以以音樂內容為依據，設計出一個具有故事性的角色扮演游戲，為幼兒營造一個愉快輕松的氛圍，鼓勵幼兒按照自己的興趣自主選擇角色去表演，充分彰顯出音樂游戲的趣味性，同時幼兒在故事情節中也深刻學習到了音樂的知識。比如在進行《搖啊搖》音樂教學中，故事可設計為媽媽和娃娃兩個角色，在音樂伴奏下，由一個幼兒戴著頭巾扮演“媽媽”，另一個幼兒吃著奶瓶扮演“娃娃”，模擬媽媽抱娃娃的情景。在音樂游戲進行中，教師一定要指導學生帶有豐富的面部表情和肢體動作，充分體現出媽媽對娃娃的愛。在整個游戲過程中，教師要進行實時的點撥，及時的向幼兒講解音樂知識點，使幼兒在音樂游戲中既能體會到游戲的樂趣，也能學習到自身能力范圍內的音樂知識，最終提高幼兒音樂教育的教學效果。
（四）延伸音樂節奏性
音樂游戲只是幼兒音樂教育的一種方式，它可以形象生動的培養起幼兒與音樂之間的聯系，但是無法真正實現幼兒對音樂旋律、節奏的掌握。因此，幼兒音樂教育需要在音樂游戲的基礎上進一步延伸，通過表演、模仿、樂器打擊等游戲來增強幼兒的音樂感知和節奏性，以此提高幼兒音樂教育效果。首先，教師可以利用幼兒易于理解的圖案來創設音樂區域圖譜，使幼兒能夠更好的理解音樂知識；其次，充分發揮出音樂玩具的作用，練習幼兒對聲音的辨別能力，通過鈴鼓、三角鐵、鈸、雙響筒、圓弧響板、蛙鳴筒、沙球、卡祖笛等發聲器材發出聲音引導幼兒選擇正確的音樂器材；，在音樂旋律下讓幼兒自主選打擊樂器進行有節奏的擊打，培養幼兒的音樂節奏感，最終實現音樂游戲的根本目的。綜上所述，音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它能夠培養幼兒的音樂細胞和感官發育，還有利于幼兒個性品質的形成。為提高幼兒音樂教育效果，必須加強音樂與游戲的結合，寓教于游戲之中，從而培養起幼兒對音樂的興趣和學習的主動性。
作者:董青 單位:安陽幼兒師范高等專科學校
幼兒音樂教育畢業論文:游戲融入幼兒音樂教育的實踐探索
一、游戲融入幼兒音樂教育的教學策略
1.幼兒歌唱教學中融入游戲的策略
在幼兒歌唱教學中融入游戲的方式是多種多樣的。不同的人對于不同的歌曲會采用不同的游戲方式，不同的人對同一首歌曲的理解和感悟不一樣也會采用不同的游戲方式。不過，從教學實踐經驗來看，在幼兒歌唱教學中融入游戲的有效方法主要有以下兩種：方法一：用身體動作方面的游戲對歌詞進行詮釋。運用這種方式需要注意的是，教師要能夠很好地掌握歌曲的節拍，能夠編排學生參與到對幼兒音樂教學的活動中來，使音樂元素能夠得到和諧的表達。方法二：設置情境游戲。不只是歌詞的內容，而是從總體上把握音樂歌曲的風格，營造一種氛圍，加強幼兒對歌曲的理解，提升幼兒對音樂歌曲的領悟力、感受力以及鑒賞能力。
2.幼兒音樂欣賞教學中融入游戲的策略
在幼兒音樂欣賞教學中融入游戲的方法是不勝枚舉的，主要是在音樂欣賞教學中加入幼兒日常愛玩的游戲、創設他們熟悉的情境、改編他們喜歡的故事等。結合教學實踐體會，在此重點介紹如下三種方法：方法一：角色扮演。如教師進行《水族館》這首歌的教學的時候，可以讓幼兒扮演其中的角色，在音樂響起的時候，做出自己所扮演角色應該做出的動作，在此過程中，教師應該引導幼兒把握歌曲的風格、熟悉樂曲的結構，讓幼兒體會到音樂跟所歌唱的實體之間的聯系。方法二：幼兒接觸的日常生活游戲。如很多人都熟悉的“丟手絹”的游戲，就是音樂和幼兒接觸的日常生活游戲的有機結合。方法三：情境渲染游戲法。在介紹歌曲的時候，通過一系到極富詩意的句子，激發幼兒的想象力，營造出歌曲的前奏氛圍。如在教授幼兒學習《茉莉花》這首歌的時候，幼兒音樂教師可以用詩意般的語言“在一個特別美麗的地方，那里河水清清，生長著一大片美麗的茉莉花，他們迎著陽光伸展身子，對著微風微笑……”創設情境，把幼兒帶入對于美麗的茉莉花的向往之中，加強幼兒對歌曲的理解。
3.幼兒音樂韻律教學中融入游戲的策略
韻律活動的教育價值在于促進幼兒節奏感的發展，提高幼兒辨別音樂情緒對比的能力，發展幼兒的想象力、創造力，促進幼兒動作的協調性，使幼兒獲得愉快的情緒體驗。因此，在韻律教學中，要注意伴奏音樂多短小、方整，節奏鮮明，旋律便于幼兒哼唱。同時，動作要以基本動作為主，結構簡單，多重復，變化規律明確，從而易學易記。
二、幼兒音樂教育中融入游戲應注意的問題
1.遵循幼兒身心發展規律
3～6歲的兒童，正處于智力、思維和語言的重要發展期，表現出活潑好動，愛玩、會玩、喜歡成功、會模仿等特征。因此，在教學時應采取合適的教學方式，投其所好，強制性地知識傳授并不能為之所接受。幼兒天生愛游戲，游戲的趣味性特征順應了幼兒的發展特點。在游戲中，他們能自主自愿地參與其中，不知不覺在游戲中幫助記憶和理解所學習的知識。
2.遵循因材施教的原則
每一個幼兒都是具有可塑性的個體。由于他們在學習中所表現出來的興趣、愛好不一致，以及他們的家庭成長環境的差異，因此，即使同樣是采用游戲法，每個幼兒表現出的興趣強度也會不一樣。教師只有遵循因材施教的原則，才有可能較大限度地促進每一個幼兒成長與發展。這就要求幼兒教師在工作中善于觀察，對每一個幼兒的情況有實際了解，結合教學目標，制定相應的教學策略。總之，從教學實踐來看，游戲融入幼兒音樂教育的教學是一種“寓教于樂”的教學方法，符合幼兒愛玩的天性，能夠激發他們對音樂學習興趣，提升幼兒對審美的感知力、鑒賞力的教育方法，具有教學實踐應用價值與推廣意義。
作者:陳曉紅 單位:常熟市外國語小學幼兒園
幼兒音樂教育畢業論文:幼兒音樂教育研究
1.音樂教育在幼兒教育中的重要意義
1.1豐富幼兒的情感，充分激發興趣
幼兒教師通過音樂教育可以有效豐富幼兒的情感，幫助幼兒獲得情感的平衡，緩解心理緊張的情緒。不同節奏的音樂有著不同的促進作用，歡快動感的音樂可以讓幼兒振奮舞動起來，悅耳舒緩的音樂可以讓幼兒平靜先來。因此，不同情緒的音樂能的豐富幼兒的表達情感。與此同時，音樂作為一種老少皆宜的藝術體驗，能充分激發幼兒的興趣以及他們的注意力。
1.2培養幼兒的想象力、自我表達能力
幼兒教師通過應用音樂教學，可以有效培養幼兒的想象能力、自我表達能力以及自我價值的感受能力，在音樂輕松愉悅的氛圍中，孩子可以無拘無束的展開無限想象，可以用動作跳出音樂的節奏，充分表達自己的情緒，音樂可以引起孩子的注意力，養成良好集中注意力的習慣。同時，音樂還能不斷培養孩子的組織能力、辨別能力以及創新能力，在音樂中孩子可以提高他們對事物的理解能力以及行動能力。
1.3促進幼兒的發展
幼兒音樂教師在教學過程中應用音樂教育，可以有效的促進孩子和諧的發展，塑造出孩子樂觀開朗的美好性格。音樂會不斷影響著孩子心靈的成長，起著熏陶、感染的教育作用，在音樂中孩子既能感受到快樂，又能受到音樂藝術的體驗，能促進孩子身心的健康，在德智體各個方面都能受到良好的教育。
2.音樂教育在幼兒教育中的應用
2.1讓音樂常伴幼兒的教學生活
音樂能充分調動孩子的學習興趣，讓他們表達自己的淺析音樂教育在幼兒教育中的應用實踐江蘇省泰州市塘灣實驗學校附屬幼兒園陳巧琴豐富情感。幼兒教師在組織各種活動中，都可以加上不同情緒音樂的融入，良好的音樂環境能吸引孩子的注意力，讓其全身心投入到各種活動中去。教師可以放些律動感較強的音樂，讓幼兒能歡快跳動起來，并在他們身邊準備各種安全的道具，例如：小樂器、彩條、紗裙、草帽等等，讓他們充分利用身邊的道具，熟悉周圍的環境，較大化的滿足他們動手操作的愿望。在孩子就餐時，教師可以放一些舒緩安靜的音樂，讓他們有秩序的進行就餐吃飯，不在吃飯過程中大吵大腦，同時抒情輕緩的音樂能助于孩子的午睡。教師可以選擇合理的音樂去指揮孩子的日常生活，讓他們在音樂中養成良好的生活習慣，音樂常常出現在孩子的生活中，他們就能潛移默化的對音樂產生濃厚的興趣，充分激發孩子的主動性以及積極性。
2.2在音樂中加入舞蹈教學，培養孩子的表現能力
幼兒教師可以積極引導孩子在音樂節奏中用動作充分表達自己的情感，孩子在早期階段往往都是被動的存在著，需要大人帶動他們去接受積極向上、樂觀活潑的事物，音樂舞蹈可以有效的陶冶他們的情操，助其身心健康的發展。幼兒教師可以根據不同的音樂旋律，編出朗朗上口的各種兒歌，讓孩子邊唱邊跳，充分發揮自己的想象力以及表現力，跳出各種動作、手勢。也可以讓孩子模仿教師的動作，提高他們的模仿能力以及理解能力，教師可以加強孩子自己的合作能力，將動手能力強的小孩分為一組，讓他們合作創造出各種動作，再讓其他小孩進行模仿表現出來。
2.3在教學活動中融入音樂
幼兒時期，孩子在接受事物時往往帶有情緒性，他們對于各種聲響以及色彩都有著濃厚的興趣，因此，教師在開展各種教學活動中要多多融入音樂，加強它們之間的聯系，發揮出音樂教學的較大作用。比如，教師在上畫畫課時，要叫孩子畫出可愛的兔子，可以事先準備一些有關兔子的歡快音樂，然后在課堂上播放出來，讓孩子在音樂中充分發揮自己的想象力，說出自己心目中兔子的形象，可以是安靜趴著的，可以是歡快跳躍著的。這樣就可以讓孩子充分表達出自己在音樂中的體驗。
綜上所述，音樂教育作為幼兒教育過程的重中之重，教師要高度重視和關注，充分發揮出音樂教育的作用，不斷提高孩子的想象力以及表達能力，培養他們樂觀向上的美好性格，使每一個孩子都能得到德智體的發展。
作者:陳巧琴 單位:江蘇省泰州市塘灣實驗學校附屬幼兒園
幼兒音樂教育畢業論文:幼兒音樂教育問題思考
1幼兒音樂教育概述
1.1幼兒音樂教育的定義
幼兒音樂教育是指通過有組織的音樂和旋律，啟發未成年兒童（3~7歲未成年兒童）的思想感情和心智，使其逐步了解音樂基本知識，從而達到塑造人生個性的目的的過程[1]。
1.2幼兒音樂的教育現狀以及研究現狀
在傳統的教育模式下，幼兒教育得不到足夠的重視，我國的幼兒音樂教育事業發展緩慢。幼兒音樂教育一直都無法成為人們關注的重點，得不到足夠的重視就無法獲得足夠的支持，幼兒音樂事業的發展基礎薄弱，在發展過程中存在諸多問題。隨著國家教育改革的進行，幼兒音樂教育正逐步恢復生機，但仍然缺乏足夠的發展條件。一直以來，我國音樂藝術教育的研究專注于高校研究。早在二十世紀初，西方國家幼兒音樂教育研究領域就已經取得了巨大成就，尤其是幼兒音樂教育的方法上走在世界前列[2]。隨著我國教育事業的改革和改革開放的深入，我國在幼兒音樂教育上開始學習國外先進經驗，與此同時，加大了對這一領域的研究力度。到目前為止，我國幼兒音樂教育事業取得了很多驕人的成就，正在努力追趕世界先進水平。
2幼兒音樂教育遇到的問題
2.1教育教學模式陳舊
音樂教育的課堂模式仍然遵循“三部曲”，即開始部分、基本部分和結束部分[3]。這樣的課堂結構和教學模式是不符合幼兒學習特點的，幼兒的好奇心和實踐能力強都要強于其他成長階段，幼兒對理論知識的接受能力較弱，較強的動手實踐能力能夠有效的幫助其完成理論上并沒有理解的行為。幼兒的音樂教育需要新的模式，如果繼續使用這種陳舊的教育模式將會使幼兒音樂教育背離其初衷。
2.2各種環境的缺乏
幼兒階段的絕大部分時間是在家庭中度過，父母是好的老師，對幼兒音樂教育影響較大的因素莫過于家庭氛圍。一個有著良好音樂教育氛圍的家庭和一個不具備這一氛圍的家庭對幼兒音樂教育產生的影響是截然不同的。學校和社會環境對孩子的影響也非常巨大，良好的社會和學校環境能夠幫助孩子更好地學習。如果缺乏良好的社會環境及家庭環境，幼兒教育的發展將受到很大制約。我國幼兒音樂教育的發展深受這一問題的困擾。
2.3教師隊伍素質不高
處在幼兒時期的孩子對新鮮事物的接受和模仿能力較強，教師在幼兒的音樂教育上充當著啟蒙者和引導者的角色。一般來說，幼兒對音樂知識的學習過程都是在教師的指導下完成的，教師的作用是極為重要的。但是并不樂觀的是，我國幼兒音樂教育事業中師資隊伍人才缺乏，教師整體音樂素質不高。這一問題的出現正是由于在他們所接受的教育中幼兒音樂教育問題不在重點之列所導致的。師資隊伍的高素質是幼兒音樂教育高質量的保障，我們的師資隊伍急需提高整體素質，為我們的下一代開好頭，帶好路。
2.4相關學術研究團隊不足，研究資料缺乏
我國幼兒音樂教育研究領域一直都缺乏專門的人才，從事這一研究的團隊嚴重不足，這也是制約著我國幼兒音樂教育研究發展的重要因素。不僅僅是人才的缺乏，針對幼兒音樂教育研究的相關資料我們也很需要，沒有研究創新就沒有進步，研究團隊和研究資料的缺乏使得在這一領域的研究進展緩慢，始終與西方發達國家有一定的差距。
2.5教育教學資料的不實用性
目前，我國幼兒音樂教育所使用的教材很大程度受到傳統教育思想的影響，教材內容空泛沒有針對性，很多教材不符合幼兒的學習特點。教學資料的不實用性會降低幼兒的學習興趣甚至引起幼兒的抵制心理，幼兒的音樂教育主要是為了培養興趣和啟發思想，并不是以知識學習為主要目的，教學資料的實用與否會直接影響教師教學方法的效果判斷[4]。教學資料的不實用性嚴重制約著幼兒音樂教育的創新發展。想要解決這一問題就必須進行有針對性的創新，根據幼兒音樂教育的現實狀況編訂符合幼兒學習特點新教材。
3解決問題的措施
3.1改革教育模式
教學模式陳舊的問題需要社會各方面共同努力解決，教育部門可借鑒世界先進經驗，結合我國具體實際，由單一的教育模式發展成多樣性的教育模式，實現課堂結構和教學方法的多樣化。例如教育部門可選擇部分地區進行試點改革，如果成功則可以進行推廣，反之則可以進行優化或調整且不影響教育大局。
3.2營造良好的環境
良好家庭氛圍的營造需要家長和孩子的共同努力，幼兒音樂教育的重要性是不容忽視的，家長的認知與態度會直接影響孩子未來的發展，因此家長需要對幼兒音樂教育有一個正確的定位。為孩子營造良好的受教育環境是一個家庭的責任，更是全社會的責任，全社會都需要關注這一問題，在面對幼兒音樂教育問題時都應給予大力支持，優先考慮幼兒音樂教育所需要的資源，在教育改革中著重解決幼兒音樂教育中遇到的各種困難和問題。學校是家庭和社會之間的紐帶，幼兒的絕大部分學習是在學校中完成的，學校環境的好壞也至關重要。學校環境的營造離不開教師的努力，教師在對孩子進行音樂教育過程中灌輸正確的思想價值，鼓勵孩子對音樂的學習，這些能夠幫助幼兒更好地進行音樂學習。在促進三個環境的營造中，我們可以做的有很多，例如相關機構可以組織學校和幼兒家庭在公共場合進行主題為《關注幼兒音樂教育，關心下一代未來》演講宣傳活動，這樣的活動既體現了社會、學校、家庭在幼兒音樂教育上的密切配合，又能通過演講的形式向聽眾傳達幼兒音樂教育的重要意義以及三個環境對于幼兒音樂教育的重要性，具有很強的宣傳力和感染力。通過演講和宣傳可以幫助更多的人認清幼兒音樂教育的重要性，必然會取得良好的效果。
3.3提高師資隊伍的素質
在幼兒音樂教育方面，教師的整體音樂素質明顯偏低，無法滿足高質量幼兒音樂教育的要求。必須加強幼兒教師隊伍建設，提高教師的自身修養是幼兒音樂教育事業發展的要求。提高教師素質的方法有很多，例如定期召集教師進行交流學習，在互通有無的過程中不僅可以學習到更多方法而且可以加深對幼兒教育的認識，在這樣的聚會中還可以邀請幼兒及家長參與，教師與家長的交流往往能幫助教師更好地了解幼兒的性格從而提升自己的教育應變能力。
3.4培養相關人才并編纂系統性資料
相關人才的缺失和資料缺乏是一個很棘手的問題，解決這一問題需要各方面相關學術機構的大力配合，集中力量進行人才的培養和資料的編纂。例如我們可以充分利用現有的高校資源，在幾所有相關研究經驗的高校中設立研究站點或者進行課題研究，廣泛地吸收意見和建議。這樣一來，我們就可以充分發揮高校有利的人才知識資源進行研究。
3.5革新教學資料
教學資料的革新極為重要，教材可以讓教師有章可依，讓幼兒有法可尋。教材缺乏實用性不但會降低幼兒的學習興趣，還有可能誤導教師，使其使用錯誤的教學方法。教學資料的不斷革新可以幫助幼兒更好地認識其所要接觸的知識。在教材的革新中過程中，需要激發幼兒的興趣，如幼兒在音樂學習的過程中對于刻板的教材沒有興趣，我們便可以利用現在幼兒都很喜歡的動畫片《喜羊羊與灰太狼》進行興趣激發。在教材中把要表達的內容通過喜羊羊與灰太狼對話的形式進行傳達，配合彩色插圖就能到達預期的效果。
4結束語
社會在不斷進步，人們對文化水平的要求越來越高，在教育中我們越來越強調的發展。教育改革正在世界各國悄然進行，幼兒音樂教育也必將會成為教育改革中的重點。幼兒是國家未來的希望，幼兒音樂教育的重要性更是被一再強調，我國幼兒音樂教育事業總體呈現出不斷進步的趨勢，但與世界先進水平仍有一定差距，我國的幼兒音樂教育事業仍需要更多的關注和支持。
作者：李莉工作單位：綏化學院教育學院
幼兒音樂教育畢業論文:剖析幼兒音樂教育的重要性
一、幼兒音樂教育的現狀
幼兒時期是人的各項能力飛速發展的時期，是人身心發展的及時關鍵期，尤其是幼兒，剛剛開始接觸正規的集體教育，是人生起步的階段。在這個時期，他們接受的音樂，直接影響到以后的參與音樂活動的能力，音樂的感受力和音樂的審美能力。在剛剛到幼兒園跟小朋友們接觸的時候，我發現孩子們并不喜歡課本上的歌曲和一些基本的音樂知識，而他們的意識里，更多的是在電視上面學到的流行歌曲，流行音樂的充斥，幼兒幾乎生活在一個流行音樂的氛圍中，很難接觸也很少有機會接觸到的、民族的、高雅的音樂。美好的音樂不能直接作用于幼兒的成長，故幼兒難以獲得健康的、美的熏陶。由于幼兒存在著某些生理性的音樂素質差異（嗓音條件、動作的協調性、柔韌性等），所以，在幼兒園中一些“能歌善舞”的孩子往往為教師所重視，表演節目的時候也是有選擇性的選擇一些對音樂理解能力強、節奏感好的小朋友。大多數“平平常常”的孩子卻被忽視了。家長對音樂的理解能力不同，音樂教育意識普遍不強，除了一些高學歷的家長對孩子有這方面的培養，大部分的家庭生活中缺乏音樂藝術氛圍。在望子成龍心切的驅使下，有些家長為孩子購置了鋼琴、電子琴等昂貴的樂器，對幼兒進行了不恰當的定向、拔高培養，讓孩子以犧牲其他素質發展為代價來提高音樂技能，壓抑了孩子的個性，扼殺了孩子豐富多彩的興趣愛好。
二、幼兒音樂感受能力的培養
對于我們新加入幼兒教育行業的音樂老師來說，改變這種現狀是刻不容緩的。首先從幼兒音樂感受能力的培養入手。音樂是一門聲音的藝術，也是一門審美的學科，音樂教師是一個美的使者，音樂課堂則是一個傳播美的場所。人類音樂實踐活動的基本核心就是感受，以感受為主的學習方法，是音樂教學中培養學生綜合素質水平的重要手段之一。因此，我們老師在上課的時候，就要善于利用一些圖畫、可視得畫面來誘導學生。使抽象的音樂變成有聲有色、有形有性的畫面。例如在教授《搖籃曲》這首歌曲的時，我讓小朋友們把自己想象成爸爸媽媽，懷里拍著寶寶，靜靜地聆聽，放飛夢想的翅膀，角色互換。顯然，這個過程就是一個感受音樂的過程。這樣，學生就成為一個感受音樂的主題，在教師的誘發下充分感受到了音樂的美，音樂的審美能力也在逐步提高。
三、在幼兒園和家庭創造和諧的音樂環境
幼兒的音樂教育環境，包括園內環境和家庭環境。
（1）園內環境。通過和園內的音樂老師的討論和決定，在園內我們注意創造一種美好的音樂氛圍，使幼兒自然而然、潛移默化的接受音樂的洗禮。這種氛圍是多方位的，可聽、可見、可感、可想，對幼兒的身心起到一種熏陶、浸染的作用。形成用音樂管理幼兒日常生活的教育特色，幼兒在園的一日生活中的任何時候，都是教師對幼兒教育的好時機。我們園的藝術班設計了幼兒一日生活音樂化活動，及科學的選擇一些中外經典童謠、名曲，中國民族民間音樂和民族樂器樂曲的欣賞，在幼兒入園、游戲、午餐、散步、午睡、起床、離園等活動環節。
（2）家庭環境。幼兒的一半時間是在家中與父母一起度過的。在開家長會的時候，我們就與家長討論如何給孩子創造一個良好的音樂氛圍，為使幼兒在園的教育得到延續，我們幫助家長選擇一些適合幼兒特點、幼兒喜愛的樂曲讓幼兒在家中傾聽，并給他們布置作業，讓他們向父母表達自己對樂曲的感受、理解，請父母做一些情況的記錄，在與我們老師交流，以此來營造一個美而甜蜜的音樂氛圍。
四、正確的音樂教育促進幼兒素質的發展
為促進幼兒素質的發展，我們全園各班都開展音樂教育的研究，希望通過實踐，能使幼兒的素質得到均衡和諧的發展。一些從我園畢業的幼兒進入小學以后，開朗、活潑、愿意接受新事物，不怕受挫，克服困難的能力強，學習的積極性高，且樂于助人，組織能力強，集體榮譽感強，在班里具有一定的感召力等等。
1.音樂教育發展了幼兒的情緒情感
音樂能使人產生美感，受到美德教育、愛的教育，因而感到生活的樂趣。幼兒年齡小，思維具體形象，生活經驗和知識范圍有限，我們要用音樂藝術的語言和富有感情的動作、表情讓幼兒從聽、想、說、唱、動等方面去感受音樂，領悟音樂。例如在欣賞歌曲《拔蘿卜》時，小班幼兒一聽到這段音樂，就隨著鮮明的節奏前后左右擺動身體，就連拍手也拍的重重的。這說明幼兒能根據樂曲的性質而表現相應的情緒。在老師布置的場景中，小朋友爭著扮演角色上臺去“拔蘿卜”，嘴里還喊著：“要人多一點大蘿卜才能拔下來。”整個活動幼兒性質濃厚，在音樂的感染下，情緒高漲，也理解了團結起來力量大的道理。中、大班幼兒感受音樂的度更高，他們會根據不同性質的樂曲產生相同的情緒反映；還能將感受教的描述出來，從而產生相應的情感。
2.音樂教育發展了幼兒的智能
當孩子產生了一種主動去感受音樂美的積極心態后，他們便會自覺、積極主動的去學習。幼兒對音樂的感悟性很強，在歌唱、欣賞、節奏等方面，他們都非常容易進入音樂的意境。例如：在欣賞門德爾松的《春之歌》時，幼兒聽到音樂后會用“安靜、流暢、優美、舒緩”等詞語來的表達自己對音樂性質的感受。當老師告知幼兒這是描寫春天主題的樂曲時，小朋友很快就抓住主題進行聯想，首先有身體動作來扮演春天的動植物，表達對樂曲的感受，然后用語言來表達聯想。有的說：“小芽從泥土里冒出來了。”有的說：“金燦燦的迎春花開了。”有的說：“春姑娘穿這美麗的花衣群在花叢中跳舞呢！”……為促使幼兒的聯想向縱深發展，老師因勢利導，孩子們則由簡單的一句話引出一段話，語句優美連貫；孩子們在邊敘述中邊聯想，有一物想到多物，有“物體”想到“物態”，在發展到“情節”，充分表現了音樂欣賞教育在幼兒聯想能力中的功能。可見，音樂教育對幼兒智能發展有極其重要的作用。
雖然我在幼兒園待得時間不是很長，但是對幼兒音樂教育這方面也深入的進行過研究，培養幼兒健康的審美意識和審美能力，使幼兒音樂教育真正達到了增智、養性、陶性、悅美之目的，由此促進了幼兒身體、情感、智能、社會性等素質的發展。音樂是一種藝術，音樂更是一種美。一點一滴的審美教育，應該貫穿于我們整個音樂教育活動當中，在教育的過程中，我們教師也應該提高自身的整體素質，不單單是音樂方面，更應該有教育學、心理學、美學等多方面的綜合知識。孩子幼兒時期的教育對未來的成長起到很關鍵的作用，從音樂的教育滲透到創造力、表現力、思維能力的開發，使幼兒成長為一個陽光、快樂的小精靈，做美的使者，是我們教育工作者永遠所追求的。
幼兒音樂教育畢業論文:剖析幼兒音樂教育的再認識
摘要：傳統的音樂教育過于偏重音樂藝術使命，使教師看不到幼兒在音樂活動中創造性的潛在能力。音樂素質教育無法與每個幼兒相適應，更談不上通過音樂教育去促進幼兒和諧的發展。如何改變這一狀況，我認為關鍵是應該對幼兒音樂教育作一重新認識。
關鍵詞：音樂活動幼兒音樂教育
《綱要》中指出：教師要引導幼兒欣賞藝術作品，培養幼兒表現美和創造美的情趣，并提供自由表現的機會，鼓勵幼兒大膽地想像，運用不同的藝術形式表達自己的感受和體驗。
一、音樂教育的目標
音樂活動目標指向培養和塑造人的個性、才能和創造性，重視在音樂活動中促進幼兒和諧的發展。教師為幼兒提供滿足他們需要的經驗，刺激他們在所有的領域——身體、情感、智力等方面的發展。在音樂活動中，幼兒是及時位的，幼兒各方面的發展比音樂知識的活動更重要。因此，教師在重視幼兒知識獲得的同時更重視發展能力，重視人格的建構，重視培養幼兒創造意識和探索精神。這就要求教師在設計活動與制定目標時要能考慮到幼兒的個體差異、發展水平和不同的學習方式，要求教師能發現幼兒蘊藏的巨大的創造潛能，關注在活動中發展幼兒的自我價值與積極學習的情感等，追求的是幼兒的長遠發展。例如：音樂活動《母鴨帶小鴨》在教學目標制定時不能只注重歌曲的教授，還要注重讓幼兒理解母鴨對小鴨的愛是無私的，讓幼兒情感遷移，天下的媽媽都偉大，并通過情感傳遞的方式改編歌詞創編新曲：《母牛帶小牛》《母雞帶小雞》等。
二、音樂教育的教學內容
音樂教育活動在內容的選擇上，教師首先要了解幼兒的發展水平及要求。我們在實踐中發現，幼兒的實際需求帶有許多孩子氣的東西，即童齡妙音、童齡妙語、童齡妙舞等。她們是從本能需要出發，追求自然、自發、游戲性與趣味性。因此，我們選擇從音樂最基本的結構要素入手編制臺階式、遞進式的活動目標及內容，由淺入深、由易到難、由簡到繁、由遠到近、由具體到抽象的音樂活動，從幼兒生活范圍里選出適當的內容，使幼兒理解，并能運用音樂的手段加以表現。事實上，直接給幼兒現成的音樂活動內容并不多見，大部分都需要教師綜合運用各學科的教育手段來進行，在整合性的活動中需要教師和幼兒共同努力探索、挖掘與思考。
三、音樂教育的教學方法
音樂教學活動中，教師首先考慮的是為了幼兒的學而教，改變了過去單純的示范、講解、模仿，積極采取了探索發現法、聽辯模唱法、感受體驗法、情感陶冶法、操作嘗試法、綜合運用法等多種方法，努力達到教是為了不教的目的。另外，在音樂活動中教師也更加注重幼兒對物體（樂器、道具）的操作擺弄，讓幼兒通過親身的感受真正理解與獲得音樂知識、鍛煉能力。在音樂活動中還非常強調教師創造性地教，幼兒創造性地學，如：教師要盡量少地在幼兒音樂操作前提供自己的范例或指導性意見，而是首先鼓勵幼兒表達自己對音樂的理解以及情感，鼓勵幼兒大膽地去探索與創造。例如：在音樂活動《歌唱二小放牛郎》中，充分讓幼兒欣賞歌曲，通過孩子的聽、對比和想像，讓幼兒理解每一樂段表達的不同內容，從而在演唱過程中運用不同的速度和語氣更好的表現樂曲。
四、音樂教育的教學過程
音樂教學活動中教師在不忽視教育結果的同時，更注重教學過程的設計，重視教學過程中師生的雙向互動。其實，注重過程和注重結果兩者是不可分割的，注重過程并不意味著可以忽視結果，更不能理解為只有忽視結果才能注重過程。
幼兒在探索——發現，操作——嘗試，感受——體驗，即興——創作的過程中，從自發性學習到自覺性樂感的形成過程，不是一蹴而就的，要經過多次活動才能實現。根據每個幼兒的不同發展水平，所需的時間和方式也不同。如：集體操作的方式——一起互相遷移促進的作用；個別操作的方式——讓每個幼兒以適合自己的方式和速度來建構音樂元素；教師的作用——綜合幼兒間的個體差異，有針對性地進行指導和點撥。
首先，讓幼兒積極自信地參與音樂活動，讓他們在已有經驗的基礎上走進音樂。教師可以在區角活動中提供多種可供幼兒操作的樂器，讓他們能在參與的過程中充分享受各種形式的音樂活動，并通過音樂表現美和欣賞美。
其次，教師應重視幼兒的活動過程，使之體會到音樂活動的樂趣。教師要更多地把注意力集中在觀察分析幼兒在音樂活動中存在的困難上，給予適當的等待或及時的指導。
，我們不要求幼兒創造出無瑕的音樂成果。幼兒在探索、創作過程中的東西必定是稚氣的，但這也正是幼兒自己的東西。如：幼兒在木琴上敲奏樂句，一開始是無意識地擺弄，這時教師不能著急的責備：“這像什么音樂！”，而是應該明確幼兒就是在“做中學”，在“玩中學”的。教師一旦認識到這一點就會注意保護幼兒的積極性，使之獲得安全感，逐漸讓幼兒在嘗試自己解決問題的過程中獲得發展。
五、音樂教育的教學評價
音樂活動中，教師重視整體性的評價，教師的角色定位于是音樂活動的組織者、引導者、協作者、發現者和支持者。
首先，重視幼兒在音樂活動中的情感因素，重點講評幼兒活動過程中所感受到的愉快情緒的體驗，幫助幼兒建立自信，獲得成功感。發現幼兒的閃光點并加以肯定，教師盡量用正面評價去鼓勵幼兒發展自我控制能力。
其次，重視幼兒的探索與創造，教師允許幼兒有不同的答案，鼓勵其能自主解決問題和時間學習，營造一種相互討論的氣氛。因為，幼兒在參與活動的過程中，不斷進行自我學習，他們的音樂素質（及各方面的素質）的種子在教師創造的適當的環境中，自然會生根、發芽、開花、結果，教師要在了解幼兒身心發展提點的基礎上進行評價，使每個幼兒的“花朵”都漸漸綻放。因而，教師在評價中要注重調節、推進幼兒與材料、成人與幼兒、幼兒與同伴間的互動，評價的效果更看重調動幼兒的積極性。評價中要重視發現幼兒的獨特見解，培養幼兒與教師討論的膽量。因此教師應接納幼兒所有的音樂創作方式，接納幼兒所有的音樂創作作品，鼓勵幼兒大膽創新，以增加幼兒主動參與活動的興趣與信心。
在音樂活動中，我們應讓每個幼兒都有自己的“音樂夢”，都能用自己的方式來實現自己的夢。讓每個幼兒都能自我思考，都有機會表達自己的熱情和愿望。
幼兒音樂教育畢業論文:幼兒音樂教育的理論基礎與科學特點
音樂藝術表現的特點
由于音樂使用的物質材料是聲音，是訴諸聽覺的藝術，它與文學、美術有著不同的表現能力。繪畫能夠逼真地描繪物體的外形；文學運用語言能夠直接地表達概念和思想；而音樂更擅長表達感情。音樂在時間中進行，能夠表達事物的運動發展、感情的起伏變化，在表現人們的心理活動、精神境界等方面有獨到之處。正如高爾基在他的自傳小說《在人間》中寫道：“我的心碎裂了，它充滿了一種強盛的感情，這種感情常常是由良好的音樂奇妙地接觸心心靈深處而喚起的。”音樂擅長抒發感情，能夠深入打動人們的內心深處，起著教育影響的作用。
音樂不能直接提供視覺形象，不能直接思想概念。音樂中的歌曲可以借助歌詞，標題音樂可以借助標題和文字說明，幫助人們了解音樂作品所反映的內容，幫助人們體驗和感受音樂作品所表達的情感。對于音樂作品中的非標題的純器樂曲的感受，比對歌曲和標題音樂的感受更富有個人性，更多的需要借助于個人在生活經驗、文化藝術修養、音樂知識技能等方面的能力，表現出個人欣賞的水平和特點。由于幼兒在生活經歷、認識能力、思維特點等方面的原因，幼兒音樂教材大多數是歌曲和標題性、描寫性音樂。
音樂教育的主要特點
通過對音樂藝術的情感體驗和審美感受向幼兒進行教育是音樂教育的主要特點。
音樂教育與其他科目一樣，有向幼兒進行德、智、體、美發展教育的能力。各個科目只有在充分發揮其科目特點的基礎上，才能各有所長地發揮其教育作用。而音樂教育的主要特點是通過音樂作品給人以情感體驗和審美感受這樣一條音樂藝術途徑，來完成它的教育任務。
音樂審美感受是使兒童在學習音樂過程中，通過感知音樂作品的藝術美，在情感上產生共鳴，獲得美的感受，從而識別作品中所反映事物的美與丑、悲與喜、崇高與卑下而領悟到事物中的是非、正誤、美丑。音樂作品的藝術美包括旋律美、節奏美、和聲美和演唱演奏中的音色美……運用音樂表現手段的美，塑造藝術形象的美，讓兒童在美的感受中受到教育。作者在音樂作品中反映客觀的同時，總是表達著作者對該事物所持有的鮮明態度。兒童音樂作品以反映兒童生活中富有情趣的、積極向上的、健康活潑的思想情緒為主。同時表殃出對這些思想情緒言所二把手有的稱頌、贊揚、關心、同情、鼓舞、幫助等鮮明的態度。有的音樂作品也出現丑惡的反面形象，這些反面形象對正面形象起反襯作用，讓兒童在比較中鑒別，更容易識別美與丑、是與非、正與誤。音樂藝術不是靠直接的說理，而是以生動感人的藝術形象激勵人的感情，給人以啟示，發揮其感染教育作用，使人領悟其教育內涵。譬如：教兒童學唱《一分錢》（潘振詞曲），歌曲的教育意義是進行拾金不昧的品德教育，但是歌曲中沒有直接說出拾金不昧的詞句，而是以富有天真純樸的兒童語氣、音調的旋律、愉快的情緒，唱出了小朋友把拾到的一分錢交給警察叔叔，警察叔叔拿著錢對他點頭贊揚的具體情節，塑造了這樣一個生動感人的節術形象，給兒童以啟示，使他們領悟到不是自己的東西就不能要，把拾到的東西，即使是最少的錢——一分錢，交給警察叔叔是對的，是一件令人愉快的好事。這樣的激勵情感的教育作用，往往比直接說教更能深入人心。在音樂教育中，無論是進行思想意識、情緒體驗、品德行為等方面的教育，還是進行知識技能、認識理解方面的教育，都需要通過審美感受的途徑來進行。
音樂技術是達到音樂教育目的的必要手段
音樂是一門藝術，任何藝術都有它自己必須具備的技術。不進行基本訓練，不掌握技術，就不能獲得的藝術。在音樂教育工作中，老師需要運用所掌握的音樂技能技巧去教，為幼兒的音樂活動伴奏、教幼兒欣賞音樂、排練和指揮節奏樂等，都必須掌握一定的音樂技術，才能保障教學上的一定藝術質量。幼兒學習音樂也必須掌握一定的技能技巧，具有參與音樂活動的能力，才能使他們在聽、唱、動、奏等音樂實踐活動中受到音樂藝術美的熏陶、感染教育，獲得良好的音樂藝術教育效果。
寓教于樂是音樂藝術教育的又一特點
音樂藝術有娛樂性特點，這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學，在樂中學，把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中，學得愉快，學有所得。引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中愛教育，把教育寓于歡樂的音樂活動之中，以“樂”作為對幼兒進行教育的有效手段，以促進幼兒性格活潑開朗，身心健康，精神滿足，體、智、德、美等方面同時受到教育。
教育影響產生于潛移默化的教育過程中
音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的，它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當，而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處，起著熏陶、感染的教育作用。因此，音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高，還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育作用于人的內心情感心靈深處的潛移默化的教育影響，比說教更有說服力，更深刻，更持久。
幼兒音樂教育畢業論文:談幼兒音樂教育目標與教學策略
幼兒教育
隨著教育改革的不斷深入，廣大幼兒園教師在努力繼承我國幼兒藝術教育優良傳統的同時，廣泛吸收、借鑒國外經驗，促進了幼兒藝術教育的發展。但要深化改革，一系列問題還有待深入研究。比如，在音樂教育中，我們進行的不是單純的音樂課程教學，而是對人的培養；音樂教育不是音樂表演，不宜追求技巧嫻熟、表現，它也不是少數人的事情，應創造機會讓所有的孩子都親身參與、充分表現；幼兒或遲或早唱準某個音符不是最重要的，最重要的是引導幼兒積極參與、體驗和發現，等等。這些都與音樂教育目標和教學策略有關。
幼兒音樂教育目標與教學策略涉及如何結合幼兒身心發展特點和音樂藝術的學習規律，促進幼兒身心健康、和諧發展，如何使當代教育觀念融入音樂教育實踐等方面的問題。我們應該使音樂教育在幼兒成長中發揮其應有的重要作用。在音樂教育中，培養審美能力固然重要，但最根本的是促進幼兒全而發展。
音樂教育能夠為幼兒的、健康發展做什么？
音樂教育可以使幼兒體驗快樂，培養興趣。可以說，音樂是和人的生命關系最為密切的一種藝術形式。嬰幼兒對音樂具有一種本能的反應。豐富的音響、鮮明的節奏、動聽的音調會使他們情緒激動、表情愉快。音樂在時間中流動、運動的形態，不斷地產生著新的變化，其音響對感官具有強烈的刺激作用。特別是音樂的節奏，間接地影響到血液循環、呼吸甚至內分泌，和人的心理更有著密切關系。讓幼兒體驗快樂，應該是音樂帶組幼兒的及時份珍貴禮物。“培養興趣”不僅是指對音樂的興趣，更是指由此引發的對世間一切的興趣。
音樂教育可以發展幼兒的情感、美感，為其今后的健康生活及終生的藝術學習培植動力、奠定基礎。在藝術世界里，音樂是最善于表達、激發情感的藝術，它可以使幼兒興奮，也可以使幼兒鎮靜，消除緊張情緒，獲得情感的平衡；通過廣泛接觸表現不同情感、內容的音樂，幼兒的情感世界將逐漸變得豐富、充實。
音樂教育可以發展幼兒的基本音樂能力。幼兒階段是各種感官發育最迅速的時期，是聽力培養最重要的時期。這個時期的音樂學習是通過多種感官體驗音樂的要素，通過體驗形成經驗。幼兒階段通過音樂的母語獲得的音調積累，對繼承民族音樂文化、發展音樂的創造性能力具有深遠意義；形成的趣味、態度，獲得的音樂能力，將會成為幼兒血肉的一部分。
音樂教育可以發展幼兒的感知覺。幼兒學習音樂不需要先認識文字符號，而是通過感知覺。對于音高、節奏、力度、音色等的辨別力，對于音樂結構形式的感知，都會提高幼兒聽覺的敏銳性、選擇性和對音樂的整體感受性。音樂的學習不僅是耳朵和手指的事情，它還會引起全身官能的反應。伴隨著律動、舞蹈、樂器進行的歌唱或表演活動，要求幼兒的耳、眼、腦、四肢協調作用，可以培養幼兒的敏銳感覺，提高大腦反應的靈活性。音樂藝術和其他藝術一樣，具有形象性的特征，但音樂中最重要的樂音又是看不見、摸不著的，其高低與時值的長短、音樂的開始和結束、時間和空間的關系等等，對于培養幼兒的直覺、分析、想像、創造等具有重要意義。
音樂的欣賞和演奏可以訓練兒童注意力。音樂作為一種轉瞬即逝的時間藝術，要求幼兒保持注意力的穩定，習慣于跟隨樂音的運動和變化，以便了解音樂所表現的內容和情感，形成對樂曲的整體感受。音樂欣賞和演奏還要求兒童具有一定的注意力分配能力。在演唱中，既要控制自己的發聲，使自己的音高、節奏和自己的聲部協調統一，還要傾聽其他的聲部，注意指揮的手勢和要求；在欣賞中，既要聆聽主旋律，又要注意其他的聲部，傾聽不同的音色、表情的變化等等，否則就無法完整地體會音樂作品的豐富性和層次性。
音樂活動中幼兒的參與、探索、表演、動手實踐，使他們有機會獨創、試驗自己的藝術想像。幼兒哼唱或是拍擊出一個旋律或節奏的片斷，或者表演了什么動作，可能很幼稚，甚至不可能再重復，但這是可貴的創造性活動，是幼兒嘗試對已經感知了的東西進行變化與重新組合。這些創造性活動沒有對、錯之分，也不會給幼兒造成挫折感；這個嘗試的過程能夠使他們體驗到發現的樂趣與成功的喜悅，表達自己的獨創性與個性，豐富自身經驗，是教育中最有價值和意義的部分。音樂教育應該重視的是創造過程對幼兒的影響，以及審美經驗帶給幼兒的感受、體驗，而不應追求成品。強調個性和創造性潛能的開發，應該是藝術教育對人的發展最有價值的貢獻。
音樂教育對于培養幼兒的合作精神、人際交往能力具有積極的作用。藝術活動的一個重要功能就是開拓人的交流手段，使人們得到更多的心與心的溝通。音樂內在的節拍、節奏，合奏中聲部的安排，律動、舞蹈中動作的編排，音樂游戲規則等等，都使幼兒在一種愉快的、“不強迫”的形式中，養成自愿遵守規則的習慣，培養了自律、自我激勵。也正是在這些活動中，幼兒體驗到集體創造的快樂，學習與他人非詞語的交流、默契合作，學會理解、接納、欣賞他人。
通過什么途徑幫助幼兒掌握基本音樂能力？
牢牢抓住節奏感的培養。節奏比音高更容易被幼兒感覺。節奏是體驗音樂美感的重要來源，它充滿生命、感情和意義，決不僅僅是一種數學關系。應鼓勵幼兒從實際的音樂中獲得對節奏的印象、經驗，逐步形成節奏的內心感覺，使節奏活在身體里。節奏活動也是幼兒音樂創造能力培養的起點、突破點。
節奏能力的培養應該遵循節奏自身發展的階段特點：體驗穩定律動——發現、感知節奏——多聲部節奏活動。拍子感和節奏感是節奏能力的兩個基本要素。穩定的拍感是一種潛在的、起組織作用的基礎，是構成節奏的基礎。幼兒的節奏能力要從體驗穩定律動、感受節拍開始。幼兒能夠獨立、穩定地表現節拍之后，就逐漸會發現音樂中有的拍里有一個聲音，有的拍里有兩個聲音，有的拍里沒有聲音——單一的象聲詞比歌詞更容易使幼兒感覺到這個現象。在充分體驗、感知節奏的基礎上，多聲部的節奏活動可以使幼兒在比較中感受節奏，發展多層次的、精細的聽覺能力，豐富節奏活動形式，體驗合作、配合。
節奏能力培養可結合各種音樂活動形式，包括說、唱、律動、舞蹈、器樂等，特別是身體動作的體驗。節奏感不是從符號學習中獲得的，它必須通過肌肉反應來感知，要依靠整個身體高度協調的動作來感覺節奏。
以即興活動開發幼兒的創造潛能。幼兒的即興創作常常是不能重復的節奏、動作或旋律，限于能力，他們還不可能有意識地運用音樂知識。但是，即興活動可以表達情感，促進審美感受，發展創造性能力；可以調動幼兒積極嘗試嗓音、語言、動作、節奏、律動、舞蹈、樂器等表現（組合或創新）形式，培養幼兒的直覺、反應能力、想像力以及用不同方法解決問題的能力。
即興創造應該從音樂學習的及時天起，就伴隨著幼兒一起成長。即興活動不是自由隨意的。教師應精心設計，掌握啟發幼兒的技巧，并且要有足夠的耐心，讓每個幼兒都有機會得到鍛煉。因為即興是有感而發的，因此，和諧自由的環境，教師的鼓勵、啟發、愛護至關重要。此外，音樂教學評價應該注重幼兒的參與態度和在創造性活動中的體驗過程，而不應僅僅以結果為標準。
以五聲音調歌曲為培養幼兒歌唱的起點。這一方面是因為幼兒聲帶發育尚未完善，不容易唱準半音，只有穩定、地掌握了五聲音調，才能更好地發展歌唱七聲音調的能力；另一方面是因為五聲音階音樂是我國民族音樂的重要特征，幼兒熟悉、積累自己的音樂母語，對學習繼承民族音樂傳統、發展民族音樂思維都具有深遠意義。當然，在律動、音樂欣賞中也應廣泛接觸其他國家、民族的兒童音樂作品，以開闊藝術視野。
語言、歌謠在培養音樂能力方面和兒童歌曲具有同樣重要的作用。幼兒歌唱有一定局限性，而朗讀則可以在難度、長度上超出歌唱的局限，可以在節奏感、多聲部配合、音樂要素、結構的理解等方面促進音樂能力的發展。
以形象的、游戲的、律動的方式幫助幼兒理解音樂的結構要素。音樂結構的感知是我們教學中比較薄弱的方面，教師往往認為結構問題比較復雜，幼兒難以理解。人們在欣賞、理解音樂時，需要通過記憶、思維把連續出現的瞬間結合為統一的印象。感知音樂結構的能力對于的審美體驗具有重要意義。幼兒音樂教育應從小培養兒童對音樂的分句、分段，音樂的開始、結束，以及音樂中的相同、不同、變化等的意識和敏銳的感覺。這與即興能力的提高也有直接的聯系。教學中可以通過分句朗讀、歌唱，結合律動、游戲等活動，逐漸地使幼兒感知音樂的基本結構。經過培養，大班幼兒可以自己創編回旋曲式結構的表演。
多聲部的音樂能力也是我們教學中應重視和開發的領域。可以通過律動、聲勢等多聲部的節奏活動，卡農（輪唱）形式的多聲部朗讀，配合固定節奏型的歌唱、卡農形式的二聲部歌唱、打擊樂器的合奏表演等，發展幼兒的多聲部能力。
音樂欣賞活動的組織一定要避免使幼兒“呆坐干聽”，要使他們在聽的過程中“有事可做”。例如伴隨音樂做合拍的及自由、即興的身體律動，用打擊樂器演奏不同的節奏型參與欣賞，用圖畫、符號描繪出對音樂的想像，說說對音樂的感覺、想像，配合音樂做即興的、帶有簡單情節的戲劇表演，等等。通過教師的引導，使幼兒在每次聽賞時都有新的“發現”，保持新鮮感。教師要掌握引導的藝術，不要以過多的語言、過于具體的描述代替對音樂的聽賞，要讓幼兒從聽引發感覺、做出表現，給幼兒留有充分的想像空間。
充分運用輔助手段，增強幼兒對音樂活動的興趣和對音樂要素的理解。音的高低、強弱、漸強漸弱的變化，二拍子、三拍子的區別，音樂的句、段結構等等，都比較抽象，不容易被感覺和理解，因此，除了借助于游戲外，還可以使用手勢等身體語言和球、彩帶、紗巾、棍棒、三角鐵等教具輔助幼兒理解。當代音樂教育特別強調勿讓幼兒習慣于在樂器伴奏中成長，因為這樣不利于幼兒聽覺和學習主動性的培養，應讓幼兒學會在沒有樂器拐杖的情況下獨立地唱準音調。鋼琴或其他樂器主要用于演示各種不同的音樂要素，例如強弱、音高、快慢等，用于聽覺訓練，發展對節奏、節拍的敏銳感受，為舞蹈、律動伴奏。
幼兒音樂教育畢業論文:幼兒音樂教育意義及作用
幼兒教育
幼兒音樂教育是在教幼兒學習音樂過程中進行的教育工作，它是人一生中最早的音樂教育。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒和諧的發展。
對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現的方式和途徑。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒和諧的發展。
音樂藝術有娛樂性特點，這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學，在樂中學，把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中，學得愉快，學有所得。引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中受教育，把教育寓于歡樂的音樂活動之中，以“樂”作為對幼兒進行教育的有效手段，以促進幼兒性格活潑開朗，身心健康，精神滿足，德、智、體、美等方面同時受到教育。
音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的，它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當，而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處，起著熏陶、感染的教育作用。因此，音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高，還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育作用于人的內心情感心靈深處的潛移默化的教育影響，比說教更有說服力，更深刻，更持久。
1、激勵幼兒主動、自信地參與活動
在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果我們任其自然，這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會，還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現的需要。基于這一思考，我設計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調發展。
2、注重幼兒的探索發展
布魯納認為發現法能激發智慧潛力，培養內在動機，有利于學會發現的技巧以及記憶的保持。由于幼兒年齡小，堅持性與忍耐性較差，他們不能長時間在看不到進步的情境中探索，因此我們應有目的創設有利于幼兒探索發現和積極操作的環境，以激發其探究內驅力。如在幼兒認識切分節奏探究內驅力。如在幼兒認識切分探究內驅力。
3、培養幼兒的創造意識
在音樂活動中，不能只強調技能技巧的訓練，還應引導幼兒去表現美、創造美。因為音樂活動包括感受、想像、理解、創造等思維階段，它對培養幼兒的創造意識及能力具有獨特的作用。
4、強調活動中的交往合作
許多音樂活動是需要合作才能完成的，如合唱集體舞，小樂隊、游戲等，因此我們應把個體質創造和群體的合作緊密地連成一個整體。既要尊重個體發展，又要注重群體的交往合作。如為了在合唱時獲得和諧和的聲音，幼兒需要聽著琴聲和同伴的歌聲不斷調節自己的音高。又如，我讓幼兒在各自的木琴或鋁板琴上逐句輪流敲擊歌曲或用卡儂曲式輪奏。有一次，我鼓勵六個幼兒每人拿do、re、mi、fa、sol、la音塊中的一塊，合奏歌曲《小星星》。唱到哪個音，就由持此音塊者敲擊，這類活動有利地培養幼兒的自制能力直轄市能力及專注的學習態度。又如我抓住時機啟發幼兒根據“去公園找春天”這一活動創作樂曲《春游之聲》，請他們共同確定主題、選擇樂器、創編節奏，合作表現。在這一過程中幼兒人人有任務，個個有責任，每個幼兒都是團體中的重要角色，他們在堅守自己“崗位”的同時，逐漸擺脫自我中心，分享合作的喜悅。
總之，在我國，能夠有計劃、有目的地向廣大嬰幼兒進行音樂教育的場所是托兒所各幼兒園，我們一定要充分利用這個優勢發
揮幼教老師的主動性，通過音樂教育發掘幼兒潛能，體現音樂教育讓幼兒發展的科學價值。
幼兒音樂教育畢業論文:幼兒音樂教育的幾點心得體會
幼兒教育
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。
一、、以趣引趣：
興趣是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯系，因此，我經常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原來五段歌詞兩小節的節奏都是┃××┃×-┃，就顯得很枯燥，經過改編，我就增加了四分、八分、十六分等節奏，如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養幼兒的節奏感。
2、設計趣味化
教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
二、以情育情：
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經常看著幼兒的眼睛講話和示范；用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態（如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了。”并帶頭假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領會每首歌所要表達的情感內容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
三、以新帶新
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質教育的今天，我們應該培養幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發掘者、引導者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，及時段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家啊；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據他們的構思引導他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導，如發生、咬字、口形方面的指導、示范，但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。
其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創造力的培養。如針對中班幼兒年齡特點，創編時需要的有關生活經驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創造的樂趣上。
在創編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創造性，就需要老師去發現、鼓勵培養和發展。
今天的幼兒音樂教育，已經不僅僅是唱唱、跳跳、玩玩了，而是要緊緊地與“培養人”聯系起來！
幼兒音樂教育畢業論文:淺談幼兒音樂教育
在幼兒(3―7歲)學前的教育目標、設計和組織教育活動中首先要考慮的問題就是如何促進幼兒的全方面發展。音樂教育在幼兒學前教育階段是促進其發展的重要手段，其優勢在很多方面都可以得到體現。對幼兒實施音樂教育的意義主要表現在如下幾個方面：
一、音樂教育有助于幼兒的智力開發
音樂教育對幼兒的智力開發具有積極的意義。據醫學研究發現人的大腦左右半球具有不同的功能，左半球的功能主要是語言，計算等，側重于邏輯思維；右半球的功能主要是藝術活動，空間關系等，側重于形象思維。音樂能刺激小孩大腦皮層，促進腦細胞的發育及腦功能的發展，由于人類大腦在長期的發展中所形成的左腦較右腦更為發達的不平衡結構，因而對于大腦尚未發育完善的幼兒來說，以音樂開發其右腦，并使左右腦得以平衡發展，這對開發幼兒的智力，有著特殊的作用。
人的智力從功能上講，除了記憶以外，主要體現在三個方面：感知力、理解力、想象力，而音樂恰恰能夠增強人這三方面的能力。醫學家發現，音樂家的大腦比普通人要發達得多，特別是大腦左半球容量比普通人大，左右腦之間的纖維也比普通人粗。而這些腦生理特征在7歲前就開始學音樂的人腦中表現得更為突出。
對幼兒實施音樂教育可以開發幼兒的智力，促進孩子智力結構趨于完善，使兒童更加聰明。
二、音樂教育促進幼兒的情感體驗
音樂教育是一種特殊的美感教育，它把旋律、節奏、和聲、音調等音樂要素有機地組合起來，將美好的情感付諸于聲音的表達中，能撥動幼兒心靈中的琴弦，使他們產生強烈的情感體驗。無論是從教育方式、教育手段還是從幼兒的接受心理來看，音樂教育在培養幼兒良好的情感方面均具有獨特的效果。
音樂是情感的藝術。黑格爾在他的《美學》中反復強調“音樂的內容是情感的表現，只有，情感才是音樂所要據為己有的領域”。沒有情感的音樂只是一堆雜亂的音響，沒有情感的表演者及欣賞者就如一具沒有靈魂的軀殼。音樂作為人類最古老、具普遍性和感染力的藝術形式之一，主要作用于人的情感世界，它通過音樂音響直接呼喚、激發人們的情感，使人們在情感體驗過程中，達到愉悅身心、發展思維、塑造人格的目的。因此，充分發掘音樂中的情感因素，利用音響本身的音樂震撼力，輔以教師生動的語言、豐富的表情等手段，激起學生的情感共鳴，這是實施審美教育的必由途徑。
音樂教育并非就是單純的音樂技能技巧的訓練，單純的技能技巧訓練只會給幼兒帶來枯燥乏味的厭惡感，給進一步的深入學習帶來阻力。音樂教學是建立在情感體驗的過程中，通過教師對音樂細膩的情感描繪，讓學生去體驗美、感受美、表現美、創造美，進而培養和提高他們的審美能力。
三、音樂教育對幼兒的個性心理發展有著重要的影響
幼兒階段的音樂教育是人生中最早的音樂教育，通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒和諧的發展是這一階段音樂教育的的重要目標。音樂教育對幼兒的個性心理發展有著重要的影響。
及時，音樂教育促進幼兒個性意識傾向性的發展。個性意識傾向性是人進行活動的基本動力，它包括需要、興趣、理想等等。對幼兒實施音樂教育會使幼兒對生活和周圍環境事物產生積極態度和廣泛興趣，對事物的觀察變得更加敏感，記憶、想象能力得到提高，情緒變得更高漲，克服困難的意志力也會增強。
第二，音樂教育能夠促進幼兒自我意識的發展。音樂教育過程中，幼兒對音樂的感受和表現需要幼兒能有意識認識自己的活動狀況，有意識地調節自己的身體動作和活動與音樂相協調一致，并逐漸開始意識到自身與他人的區別，會在比較中產生簡單的自我評價。而幼兒園的音樂教育活動多為一種集體的音樂活動形式，一種引發幼兒能積極主動參與的活動環境，在這類音樂教育活動過程中幼兒會逐漸產生明顯的探索行為的傾向。且在探索過程中幼兒的自尊心迅速發展，迫切地要求表現自己，要求自主，這也正是幼兒自我意識的顯著特征，促進幼兒自我表現的發展，進而增強其自尊心、自信心。
第三，音樂教育對幼兒的個性發展還能起到調節作用。音樂藝術有娛樂性特點，這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中受教育，把教育寓于歡樂的音樂活動之中，以“樂”作為對幼兒進行教育的有效手段，以促進幼兒性格活潑開朗，身心健康，精神滿足，德、智、體、美等方面同時受到教育，從而對于幼兒自身的個性發展起到調節作用。
家長對孩子的學前教育都非常重視，音樂教育對幼兒發展的重要意義已經被很多家長所認同。在對孩子實施音樂教育時，針對幼兒的不同心理特征應采取相應的教學方法，這里我談這樣幾個方面的體會：
1、互動式
幼兒在這一年齡階段一般都表現為活潑、熱情、貪玩、好動，根據幼兒這一心理特征，我認為宜采用愉快的互動式教學方法。它通過教學內容的游戲化和師生之間的互動來達到有效的教學目的。在教學過程中，充分的讓學生動起來，通過節奏、樂器、游戲、歌唱、舞蹈、表演等多種形式和組織手段來調動學生的學習興趣。而且也正因為幼兒有好動、貪玩的心理特征，教師才更易于調動學生共同營造出歡快、活潑、生動、有趣的教學氛圍來。讓學生們在快樂中學習音樂，在學習中得到快樂。
2、綜合式
幼兒對新鮮事物一般都有較強的好奇心和模仿能力。根據這一心理特征，在教學過程中，可適度增加教學的內容和份量，采用綜合課型，切忌內容、形式的單一。內容、曲目數量上的增多，不僅豐富了教學內容，而且拓寬了學生的音樂文化視野。有些教師可能覺得教材內容太多，完不成教學任務，增加了學生的學習負擔，其實不然，相反這樣既能給教師以更多的選擇余地，又滿足了學生們好奇、接受力快、模仿力強的心理需求。
3、賞識式
幼兒自我表現欲強，喜歡被肯定、被表揚，在教學中教師應特別注意尊重學生，進行賞識教育。自我表現欲強的孩子在課堂上常常表現得調皮、搗亂、故意不配合老師的課堂紀律，這時教師應更多的去發現他們身上的閃光點，給予鼓勵和幫助，千萬不能歧視他們，傷害他們的自尊心，過多的批評與呵斥反倒會引起孩子強烈的逆反心理，進而可能會造成更加混亂的局面。此時，教師應因勢利導，讓其優點、特長得以進一步的展示和發揮，進行賞識教育，讓其主動地參與到和諧的課堂教學中來，一起體驗音樂的快樂，培養其集體意識。對他們還應當經常開展批評與自我批評，以便取長補短，相互激勵，讓大家共同進步。
4、引導式
幼兒往往自覺性與自制力較差，一旦興奮好動起來就會不顧一切，而忽略或意識不到紀律對他的約束，使課堂秩序大亂，這一點在音樂教育課堂上表現得尤為突出。教師這時候應給予合理的組織和引導，應將活潑和有序結合起來，使課堂氣氛熱烈而又秩序井然。自制力是一種意志力的表現，是人們在生活中長期不斷修養鍛煉的結果，所以教師應視兒童自制力差為一種正常現象，千萬不能呵斥、責罵學生，否則會使學生產生自卑心理，覺得自己不如別人，挫傷他們上課的積極性和學習音樂的熱情。為了盡可能讓這樣的現象在課堂上少出現，教師必須課前認真做好課堂設計，對整個課堂的進程做到心中有數，有較強的預見性。同時在教學中要及時注意調節和引導，在遇到特殊情況時能夠靈活處理，不因一些特殊情況使教學受到干擾。針對幼兒的這種特殊心理特征，在教學中可以使用一些音樂口令、手勢或形體語言來規范學生們的言行，逐步培養其自覺性與自制力，使課堂氣氛向著好的既定的目標發展。
幼兒猶如苗圃里的花朵，需要精心照料和栽培，又如一棵小樹，在你的裁剪下枝繁葉茂。在他們小的時候，就要充分挖掘和調動他們學習音樂的積極性，這將對其以后樂感、表現力、審美能力及道德情操的培養起到積極的作用。這就要求教師有過硬的業務水平，較高的藝術素養和良好的職業道德，這樣才能把稚嫩的小苗培養成參天大樹，成為現代化建設的高素質人才。
幼兒音樂教育畢業論文:對現代幼兒音樂教育的思考與探索
摘 要：在現代教育的大浪潮下，幼兒教育理念不斷更新，音樂教育也成為幼兒期基本的素質教育，不但能陶冶幼兒情操，還能幫助開發幼兒的智力、激活幼兒的潛能，其重要性不言而喻。本文就從思考現代幼兒音樂教育的意義入手，探索其教育教學策略，助力幼兒音樂教育水平的提升。
關鍵詞：現代教育；幼兒音樂教育；教學策略
很多孩子由于年齡太小無法認知除開音樂之外的其他藝術形式，而音樂能通過聲音對孩子產生強烈的影響。音樂對幼兒不是孤立的，它是幼兒生命的組成部分，不僅其歷史有趣，且范圍廣泛、力量無窮，是現代教育最主要的一種方式，現代幼兒音樂教育也勢必在現代幼兒教育中占據重要地位，是一項值得思考與探索的重要課題。
一、現代幼兒音樂教育的作用
現代幼兒音樂教育具備特殊力量，對幼兒的身心健康成長、發展有關鍵影響，因為音樂是影響情感，理解音樂并非孤立的句子，也不是我壞拇駛閽詵⒒幼饔茫而是不可分割的一個整體，只有具備綜合能力才能獲得音樂感受，所以音樂教育對幼兒提高綜合能力、獲得發展有利。同時，幼兒通過體驗音樂能更好地了解環境，辨別音樂的聲音和一般的聲音，從而發展幼兒的聽覺，使幼兒增長知識。音樂還能幫助幼兒平衡情感，消除內心緊張，因為幼兒唱歌、聽音樂能慢慢鎮靜或振奮，在表現情緒不同的音樂中豐富自己的情感世界；幼兒持續集中注意力的時間長短和年齡有直接關系，而音樂教育對材料的科學選擇有助于直接激發出幼兒的興趣，從而增強他們的注意力，延長其集中注意力的時間。另外，現代幼兒音樂教育能幫助培養幼兒的想象力、自我表達能力以及感受自身價值的能力等，為幼兒營造適宜成長的環境，從模仿、實驗、探索中體驗音樂，進一步形成并增強幼兒的理解能力、辨別能力、組織能力以及創造能力等。為發揮現代幼兒音樂教育具有的這一系列作用，探索現代幼兒音樂教育教學策略顯得至關重要。
二、現代幼兒音樂教育教學策略
（一）將音樂教育滲透到幼兒一日生活之中
在現代幼兒音樂教育中培養幼兒對音樂的感知能力、創造能力是需要長期堅持的，所以不能將幼兒音樂教育局限在幼兒園教師專門組織的音樂活動之中，還要講起滲透到幼兒一日生活之中。例如：幼兒園可設計并實施幼兒音樂化的一日生活，科學選擇經典名曲、童謠，在幼兒入園、早操、游戲、午餐、午休、起床、散步以及離園等環節播放，讓班內、園內的每一個角落均充滿和諧的、優美的音樂，促使幼兒從入園開始就感受到濃烈的音樂氣息，進而以飽滿的情緒和愉悅的情感投入到一日生活之中。在被美好音樂熏陶的同時，幼兒能慢慢了解聽到某樂曲時應該做什么，伴隨音樂自然而然產生積極的情緒。當幼兒在一段時間里熟悉一組貫穿一日生活的樂曲之后，教師可更換另一組樂曲，以便幼兒接觸大量樂曲、歌曲，從量的積累向質的飛躍過度，形成音樂能力、提高音樂素養。
（二）依托小故事鋪墊好幼兒音樂欣賞活動
幼兒音樂欣賞活動時幼兒依托音樂認識世界的思維活動的一種，即教師指導幼兒傾聽音樂、理解音樂、感受音樂，使幼兒獲得良好的音樂教育，形成對音樂的興趣和美的情操。而在幼兒音樂欣賞活動中如何將抽象的音樂與具體的形象聯系在一起時幼兒心靈被打動的關鍵，這就離不開小故事的鋪墊。例如：在教幼兒欣賞歌曲《小蝌蚪找媽媽》時，教師就可依托小故事進行鋪墊。即：浩浩的家門前有一條清澈的小溪，他有24小時來到小溪邊玩耍，一只小蝌蚪突然孤孤單單地游過來，哭著問浩浩能不能幫它找一找媽媽，浩浩安慰小蝌蚪，答應幫它找媽媽，于是浩浩問小溪里的小魚是不是小蝌蚪的媽媽，小魚說它不是，浩浩又問小螃蟹是不是小蝌蚪的媽媽，小螃蟹也說不是，浩浩急得大哭起來，他的奶奶此時走過來，提醒浩浩去問一問小溪對面的青蛙，所以浩浩急忙找到青蛙，問它是不是小蝌蚪的媽媽，青蛙說它是，而此時浩浩發現找他幫忙的小蝌蚪已經變成了小青蛙，它很感謝浩浩的幫忙。通過這個小故事，幼兒們對浩浩、小蝌蚪留下深刻的印象，此時教師再播放匹配故事主題的音樂《小蝌蚪找媽媽》，從幼兒們側耳傾聽的樣子可以看出，依托小故事為音樂欣賞活動做鋪墊的教育方法是成功的。
（三）在音樂審美教育活動中深化幼兒體驗
對幼兒來說，熱愛音樂是天性，因為他們活潑、天真，對音樂有天然的向往、親近，音樂是每一名幼兒都需要的，是其最早的一種生活體驗。所以在日常的音樂教育教學層面，教師要注重轉變教育理念，重建現代幼兒音樂教育理念，正確處理音樂審美與知識技能的關系，在幼兒的音樂審美體驗中有機滲透知識與技能，激發幼兒對美的表現與創造情趣，把音樂教育變成師幼共同的表現、體驗與創造音樂美的過程。例如：教師可在音樂教育中適當創設和音樂意境保持一致的教學情境，幫助幼兒身臨其境欣賞音樂。就拿春天來說，當教師引導幼兒學習、欣賞和春天有關的歌曲、樂曲或舞蹈時，就可將嫩綠色作為基色調，在教室的四周布置一些迎春花、桃花、柳樹等，把教室變得富有春天的意境，從而豐富全體幼兒對春天的體驗，在學習音樂、欣賞音樂時也能有更直觀、更深刻的體驗。又如：在唱歌、學習韻律等現代幼兒音樂教育活動中，教師應創造讓幼兒親身參與的機會，讓幼兒在此基礎上自然而輕松地學習音樂。就拿《拍皮球》這一首兒歌來說，教師可先讓幼兒想一想拍得重或拍得輕會使皮球怎樣，幼兒們紛紛回答拍得重皮球就跳得高、拍得輕會使皮球跳得很低。接下來，幼兒們在教師的伴奏下快速學會歌曲《拍皮球》，且教師讓幼兒一邊唱歌一邊表演拍皮球的動作，加深幼兒對歌曲的感受和體驗，使幼兒學習音樂的興趣在親身參與中變得越來越濃厚。
三、結語
藝術有無窮的魅力，而音樂具備獨特教育功能，有其他教育不可替代的作用。在實踐中，幼兒教育工作者們務必要充分認識音樂教育的作用，盡可能優化現代幼兒音樂教育教學活動，把音樂變成幼兒感知生活的手段之一，避免一味訓練幼兒掌握音樂技能，而要加強幼兒對音樂的參與和體驗，盡可能發揮現代幼兒音樂教育的作用與功能，促進幼兒發展。
