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淺析藝術教育的重要性:從社會藝文現象反思藝術教育的重要性
從社會藝文現象反思藝術教育的重要性
臺灣師范大學美術研究所碩士班研究生 徐立璇
摘要當代社會已進入了一個高創造力的時代,隨著信息傳播快速、網絡普及與科技之高度發展,使人類的生活大幅改變,我們需要的不再只是學科知識的能力,更是需要知識的統整、創意與創新,借由學習藝術的過程,可以啟發自身的審美意志與美感思維,并培養高度的創造力與解決問題的能力。
本文旨在以2007年至2008年間,臺灣數個藝文活動造成一票難求、萬人空巷的現象為切入點,探討其參觀人次的大幅提升是否意味著參與藝術的人口的增加并探究如何將這些觀眾予以維持,由此投射出藝術教育扎根工作的重要性;在此基礎上,揭示藝術教育與社會脈動結合的必要,以培養學生美感思維、鑒賞能力,透過藝術教育帶領其接觸藝術,習得美感判斷,成為新時代所需的高創造力、高感知的美育人才。
關鍵詞:藝術教育、美感思維、創造力、視覺藝術、館校合作
前言
當前,在信息不斷擴充、知識負載的速度無限上升的時代,透過藝術教育來培育全人類的創造力與美感已是時代的趨勢與潮流;我們不再只能倚靠單一知識的專業來面對這個極速變動的世界,換言之,我們需要高度開發右腦的能力與感性思維,在新時代做一個具有高度創造力、高度自我認同與高感知的個體才可能得以面對這個視覺文化與信息充斥的新世代,并和時代的腳步與時俱進。
本文以上述觀念為基礎的出發點,希望透過當前臺灣目前社會藝文展覽等活動的參與現象,來反思藝術教育對于社會的重要性;以下列舉2007年到2008年的藝文活動,對其活動人次的參與先進行概略性的介紹:
從2007年2月在臺灣“故宮博物院”的“世界文明瑰寶:大英博物館250年收藏展”,總計約43萬人次參觀1,表現亮眼,造成展覽期間每天在展覽區大排長龍,參觀觀眾必須經過數小時的排隊購票與排隊入場方能進入展場中;而2008年5月在臺灣歷史博物館的“驚艷米勒——田園之美”大展則是在3個多月的展期內,成功擊敗不景氣,締造逾67萬人參觀2。另外在表演藝術類,2006年在國家戲劇院上演的“百老匯歌劇·歌劇魅影”票房大賣,另外知名太陽劇團的經典大戲《Alegria》歡躍之旅,即將于2009年年初到臺灣進行40場巡回演出,10萬多張門票從2008年9月2日中午開賣,10天內就銷售一空,創下臺灣藝文表演售票新紀錄。上述臺灣社會藝文活動造成全民大力響應,參與人數一再突破高點,以下是提出幾個尚待厘清的問題:
·是否意味著這些參與人口的動機是基于欣賞藝術的觀點7·是否也意味著國家成功推動藝文活動的見證7·是否同時意味著藝術教育的落實,使得這些藝文活動成為全民美育活動7·以“米勒”、“大英博物館”、“百老匯”、“太陽劇團”這些在全世界具有知名度的人物或事件作為口碑,的確得以構成吸引票房的一大利器,但這些觀眾是否可能再度參與藝文相關活動,還是只是曇花一現7·藝術相關的活動,有好的票房固然可喜,但更重要的是如何維持觀眾對藝術的參與7·若能使大眾的審美能力與美感思維整體提升,使其能夠真正地欣賞與了解藝術,并能夠自發性地去接觸藝術活動,有無可能性?
為理清上述問題,筆者嘗試用文獻探討來從三個層面來討論藝術教育的落實,三個層面分別為:
(一)學校藝術教育推展,(二)美術館藝術教育推展,(三)館校合作的發展與可能性。從這三個層面切入,融合各項理論的基礎,探討從藝術教育的基礎點上,該如何加強與落實,讓藝術的審美、創造力、鑒賞力能夠真正根植大眾心中。
學校藝術教育的推展教育是一個持續不斷的歷程,就其本質而言,它是沒有特定內容的。各個時代、民族依照其社會、大環境現實的需求,賦予其各式的內容,以期能達成預訂的目標。學校是社會的一部分,自難超然獨立于社會的價值體系以外。教育思潮的演變往往反映現實的需要。(郭禎祥,2001)以這個觀點來看學校藝術教育的推行,必須要能夠與時代脈動相結合,藝術教師必須對時代趨勢有敏銳的感知能力,并將之應用在教學課程中;再者,若是學生發現學校的藝術教育課程能夠與其所在的現實生活有所關聯與呼應,更能夠激發出其對藝術教學的興趣,加深其投入藝術課程的意愿與動機;在這樣的觀點下,藝術教師不僅要將現在社會的脈動最性的了解,更應將其理解有系統性的運用在其藝術課程中,使其課程有連貫性的概念。
Spring (1998)指出,一個勝任的教師尚應對其所任教的教學環境之制度以及其社會氛圍有所認識。
換言之,身為一視覺藝術教師,即需對視覺藝術教育的體系,以及當下社會脈動中的視覺藝術教育思潮能有所了解。而在多元文化的時代里,應該用更多元的、廣泛的概念來涵蓋藝術課程,并用以視覺形象為脈絡,用更廣泛的藝術內容、教材資源來設計與呈現藝術課程;學生在藝術教育的角色中,已經不再是一個被動接收著的角色,教師必須將學生引導到日常生活中的美感訓練與大眾文化、視覺文化的環境中,帶領學生共同探討當前視覺文化的種種意涵,并激發出學生的學習興趣,教導學生“如何學習”并建構出主動學習的概念。
基于上述概念,若是學校藝術教育的教師能夠將大環境所需要的能力納入課程的考慮,并能夠用統整且具連貫性的方式進行藝術課程教學,學生在有計劃的藝術課程下,能夠培養以下的能力:
·提升創造力,增加其創意思考即問題解決能力·習得美感判斷,提升日常生活質量·幫助學生發展自尊并幫助一個學生獲得正向的自我概念·藝術透過過去和現在的文明和文化知識提供學生更好的跨文化理解(郭禎祥,2001)若是學校的藝術教育扎根工作做得好,學生可以借由學習藝術課程的過程,獲得美感經驗、習得美感判斷,亦可提升其創造能力;此外,當藝術教師激發出學生對藝術探究的熱情后,可以將學生導向主動探究 的學習精神,若學校的藝術教育課程可和當前社會脈動有所結合,給學生提供一些機會在社會場域中去尋找藝術的蹤跡,深化其在藝術課程的學習,無不是更加明智的選擇;換言之,教師除在課堂上提供多樣的藝術相關知能外,更需要能夠去幫助學生搭起課程與生活間的聯結與互動,使學生在藝術知能的學習更完整、更有意義。
以上從藝術教育的角度切入,冀望藝術教育能夠將美感的培養與對藝術鑒賞的感知能力根植學生心中,啟發其對藝術探究的能力并激起其接觸藝文的興趣;以下就社會教育——美術館的藝術教育的面向來探討,如何加強美術館的推廣教育,使得觀眾的維持有更好的效果。
美術館藝術教育推展在教育的觀點上,學校藝術教育與美術館教育有其不同的特性,美國博物館界著名文集《新世紀的博物館(Museum for a New Century)》提醒大家重視博物館教育的重要性: “若典藏品是博物館的心臟,教育則是博物館的靈魂。”(CMNC,P.55)博物館相較于學校而言,它有更白由且開放的情境;學校中的教學通常在既定的程序作息中而博物館的學習環境則是自由開放的。選擇的自由(freedom of choice)是博物館學習環境的特色。人們在博物館中的學習通常是自我導向的(self-directed),學校里的學習則常是他人導向(other-directed),另外,觀眾在博物館情境中的學習,其效果與影響遠超過一般學校知識的傳輸;博物館若能充分地發揮其自由選擇的學習環境特色,以課程規劃的角度來規劃展覽與教育活動,才更能發揮其教育功能。(劉婉珍,2002)。
《新世紀博物館》中也提到:博物館提供了一個學習環境和各種刺激,基本上是不同于學校所能提供的。這些不同的環境和刺激會產生不同的效果。博物館刺激想象力、訓練觀察力和豐富思想,博物館鼓勵欣賞不同的文化……學習到的不僅是新知,而且是對自我、自己與他人以及自己與世界的關系的了解與增進。(CMNC,1984,p.59)所以美術館與博物館展覽的最終目的無非是能夠促進觀眾的審美理解、對自我的了解及對世界的了解,我們應該要謹慎地策劃并有計劃性地設計與推動相關的教育活動,來促使大眾可以透過展覽情境或其他教育推廣活動的參與來達到展覽較大昀實質效益。
在2006年臺北市立美術館觀眾研究中有提到以下概念: “增加觀眾參與文化藝術活動意愿的方法,除改變觀眾對于參與文化活動的基本態度,擴大觀眾對于展覽活動的心里期待,展覽與其教育推廣活動一樣重要。”對于一個美術館而言,雖然很多的特質、教育形式、情境等因素都和學校有所差異,但站在文化教育與推廣的角度而言,無非是希望觀眾的觀展經驗和質量可以達到一個水平并且發揮其教育的功能;而美術館不僅擁有自由的開放情境,它也是一個藝術家與大眾間的橋梁角色,除了教育的功能外,美術館還兼具了保存、研究、展示等功能,這樣的場域對于學習藝術來說,是非常豐沛且有別于學校藝術教育環境的。所以,美術館展覽品的功能除了展示之外,它應該還包含了教育層面的推廣、作品意涵的解讀與欣賞,使得觀眾在參觀美術館的過程中,不僅可以透過觀看藝術作品達成心理期待,更可以借由各種方式了解藝術品的文化價值。
博物館集合很多不同意義的實物,目的在借此詮釋其多元價值,令觀眾從中得到知識和啟發,實現文化的多元性。發展文化多元化最重要的關鍵在于人的觀念和做法,博物館的專業人員應有以下的修養:
·具備文化比較與思考分析的能力·勇于接觸各種文化的熱忱,并設法接觸·了解不同文化的關系特質與價值·熟悉各種文化素材與觀眾的需要·巧妙運用時空點及設備,并掌握如何營造不同文化氛圍的要領且美術館發展至21世紀不再只是傳統、神圣、嚴肅文化殿堂的單一角色定位與刻板印象,等著觀眾上門,而是要主動走入小區、學校等角落,讓美術館成為一座容易親近的、更符合民眾需求的,令人主動想前往參觀或利用的大眾聚會場所。美術館必須順應世界潮流變化,其需具備執行力、競爭力與創新的精神。(黃永川等,2005)提升美術館教育的整體素質,必須要透過專業的美術館人員對展覽內容、觀眾研究有所了解與研究,不單只能推出各項的展覽形態,更重要的是美術館專業人員對學習者和觀眾的了解。充分了解學習者的背景,并透過展覽與教育活動的策劃以實現活動具體的目標:票房對于美術館而言也許是努力的方向之一,但更重要的是如何透過美術館展覽的承辦與規劃,切實地達到社會藝術教育的功能。
館校合作的發展與可能性博物館教育資源的豐沛性,非常適合成為學校課程聯結即延伸的場所。對博物館而言,學校機構因擁有最多觀眾群,是最適合合作的對象;博物館和學校教育的環境、方法和范圍上皆有所差異,但在強調博物館教育功能的今天,欲使博物館成為重要的學習機構及有效的學習場所,將學校與博物館形成一個相互合作的關系,是非常重要的。
博物館與學校合作的形態在英美教育中,已有相當的發展歷史和成效;而館校雙方的合作互動,不但可以彌補學校教育的不足,兩者資源的整合,更可以達成教育的雙贏目標。美術館教育和學校教育是伙伴的關系,相互截長補短,此是很正確的看法,可是如何互補互助?必須找出補及被補足之間的平衡點,才是美術教育應有的方式。可以借由學校教育來培養喜愛博物館、運用藝文資源的能力。
以英國為例,“館校合作”(museum school collaboration)已是國家課程標準中的一部分,所以不論學校還是博物館,皆有一套發展步驟,一方面學校于師資培育機構中,融入“博物館利用”的課程,所以英國教師普遍有博物館學習的知能;另一方面,博物館學習已是學校藝術課程中的一部分,而且有完整且具體的參考指標,所以課程的規劃多能與學校課程相關。而在美國,館校合作方案亦非常普遍。
在期待藝術教育得以落實下,除了學校和博物館教育的努力之外,館校合作亦是可以嘗試的方法,將兩者無法單獨達成的目標予以合作尋求更好的解決之道,彼此相輔相成,重要的是館方人員和教師都應當有充分的專業知識與積極的態度來共同截長補短,將整體藝術教育的質量向上提升。
未來期許與建議在生命洞察方面,美感知覺能使我們對感受到之生命或得洞見(Eisner,1982),且對于各類藝術之探討事實上能促進精神路徑之成長,有助于改進記憶且增進創造性問題解決能力(Miller,2000),此種初級認知(如記憶)與高層認知(如思考、問題解決)能力可因美感教育活動中各類藝術之接觸而充分發展,亦及美感教育能增進“真”之探討。
本章試圖透過文獻分析來整理出前言提出的幾個尚待厘清的問題,用學校美術教育、美術館教育以及館校合作的可能性三個面向來探討;即便票房營銷已是當今博物館的重要使命之一,但如何真正將美術教育落實,并讓成功營銷的票房能夠繼續維持,讓到館參觀的觀眾均能夠真正欣賞藝術品的價值并且能夠在探索藝術上保有強烈動機與熱忱,仍是身為藝術教育工作者需要努力的方向,期許未來世代都能夠具有感性、敏銳的感知能力來積極參與這個多變、多元文化的世界,將深厚的美感思維與高度的創造力根植心中并運用在生活中,能夠用藝術的語匯表現自我并與他人溝通,向世界開展。
參考文獻1. Marilyn G. Stewart and Sydney R. Walker, “Rethinking Curriculum in Art,’, (Massachusett.s, Davis,2005)2.劉婉珍.美術館教育理念與實務[M].臺北:南天,2002年.3.黃永川等.博物館營運新思維[M].臺北:臺灣歷史博物館,2005年.4.廖敦如,教育的好伙伴——從英美館校合作看臺灣未來的發展[J].美育.1995年7月.5.郭禎祥,當代藝術教育的省思——創造力、視覺文化與當代藝術[J].敦師天地.1997年4月.6.劉豐榮.當前美感教育方向之新思維[J].教師天地.1997年4月.7.郭禎祥,跨文化了解和文化差異性在課程設計之考慮.2001年.8.周文.從“藝術教育法”反思美術館教育[J].臺灣美術.1994年10月.9.李斐瑩.2006年臺北市立美術館觀眾研究[J]. 藝術學報.1996年4月.10.廖敦如.我的教室在博物館:英美“館校合作”推展及其對我國的啟示.博物館學季刊,1994年1月
淺析藝術教育的重要性:試論農村中小學藝術教育的重要性
論文關鍵詞：農村中小學；藝術教育；問題；作用
論文摘要：藝術教育作為素質教育的一個實施手段，在實現學生的發展中起著不可替代的作用。藝術教育不僅可以提高學生的審美觀念，而且對提高學生思想道德素質和科學文化素質都有著深遠的意義。隨著國家對“三農”問題的重視，加強農村學校藝術教育的問題也被提到了重要位置。本文從農村中小學藝術教育中存在問題分析著手，對藝術教育的作用進行分析，呼吁社會各界加強對農村藝術教育的重視。
一、農村中小學藝術教育中存在的問題
（一）開課情況分析
農村中小學藝術課的開課率較低，即使開課大部分也只是局限于唱歌和圖畫。少數學校，即使有了專業藝術教師，也存在藝術教育課程被嚴重擠占現象。藝術課由文化課替代。
（二）藝術教師情況
農村中小學藝術教師配備情況遠低于城鎮學校，師資嚴重缺乏且多為兼職，專職和專業的藝術教師甚少。
（三）藝術辦學條件
農村中小學藝術教育總的來說：農村不如城鎮、美術不如音樂、小學不如中學。大部分農村學校沒有畫架、畫夾、顏料、紙筆等美術教學用品，音樂教學設施也很簡單不完善。
二、農村中小學藝術教育的重要性
（一）使中小學生的感性思維得到發展
感性思維和理性思維就像一對孿生兄弟，它們是完整理想人格的構成要素，統一于一個整體中，它們都要通過教育來發展完成統一。感性是內心的、來自心靈內部；理性是邏輯判斷的、來源于大腦的思考。像小學語文、數學、自然等基礎課程重視培養學生的理性思維，重視學生的智力發展，對理性思維的考察是從邏輯的、思維判斷的角度去評價，這種模式培養出來的中小學生只是智力和思維得到了發展，在考試中可以得到很高的分數，但他們失去感性的理解，不懂得審美，不懂得欣賞生活。而藝術教育本身就是注重對生活的觀察，鍛煉學生的感性思維，培養學生發現美的眼睛。素質教育時代我們必須注重對學生德、體、智、美培養，中小學生沒有發現美的感性思維又怎能更好地發展呢？所以，藝術教育對中小學生非常重要。
（二）藝術教育可以啟迪中小學生的智慧
智慧不等于智力，智力可以通過考試來評價，而智慧是指對待生活的態度，智慧是不可通過測試來測量的。在藝術教育中蘊含著在實踐中處理現實問題的智慧，而這種智慧是很難通過學習理論知識獲得的，智慧對于學生以后的工作、生活也有著積極的影響。一個人的智商很高并不代表他的智慧就很高，智慧有時比智力還重要，智慧的增加可促進智力的發展，而智力的提高并不代表智慧會增高，甚至會壓制智慧的成長。藝術教育恰恰就可以使人增長智慧，如：文學戲劇作品、美術寫意作品和音樂舞蹈作品等作品都體現著深刻的智慧。
（三）藝術教育可促使學生人格的完善
在藝術教育中無處不蘊藏者生活的真、善、美。藝術教育能使中小學生懂得感恩，使人善良因善是藝術的品格之一，無論是在藝術創作還是欣賞中，藝術作品都能引起人的共鳴。藝術教育還可培養主體的愛美心，有了愛美心就會產生愛德之心和愛智之心，這樣就有助于建立學生之間、學生與老師之間的和諧關系，使學生懂得尊重他人的勞動成果，進而使自己成為一個心靈高尚的人。
三、結語：
農村中小學由于各方面配備不齊全，使藝術教育不能開展，在素質教育時代，使得農村學生與城鎮學生的差距進一步拉大，十分不利于農村孩子的發展。在經濟發展不斷提高的同時，農村也應共享改革成果，農村藝術教育問題必須引起各界的關注和幫助，我們期待農村中小學藝術教育更上一層樓。
淺析藝術教育的重要性:淺析中學藝術教育的重要性
論文關鍵詞：加快發展 美術教育事業
論文摘要：在中學，美術教育不屬于“應試”教育，也不屬于專業知識教育，而是匯集文化百科，實現知識的大廣度、高深度、綜合性強的“智能式素質教育”。藝術教育是非常重要的素質教育，這是文化發展的態勢，也是歷史的轉折。
一、美術教育在中學的現狀
由于教育體制、社會以及人們的思想觀念等方面的原因，當前我國的美術教育比較薄弱，中學生的美術素質不高，藝術教育在整個教育中的地位尚未能充分表現出來，特別是在農村地區，本身就不重視藝術教育，把藝術教育作為不重要的課程，并不嚴格執行國家教委頒布的教學計劃，隨意停開美術課，為追求片面的升學率，擠掉美術課，使部分中小學校美術教育有名無實，就是開設美術課的一些學校，也因為缺少必要的考試、考核制度，存在著教師不負責任、學生學好學不好一個樣的問題，教育質量優劣很少有人過問。學校表面上抓素質教育，而實質上還在片面追求升學率，重智育輕美育的思想和現象還依然存在，美術教學存在著大面積“空白”，再加上教學中陳舊的教學模式、內容和方法，不適應社會主義市場經濟與培養多向型、高素質人才的需要，學生進入更高學校以后，又主要接受的是專業教育、技術教育，美術教育更顯得蒼白無力。
二、全社會應高度重視藝術教育
在中學發展美術教育事業，重要的一點是要營造良好的美育氛圍和文化環境，讓更多的人關心和支持美術教育，首先解決對藝術教育重要性的認識。一要充分認識到發展藝術教育事業是學校教育中不可缺少的重要組成部分，它對于陶冶人們的思想情操、提高人的審美情趣、使人樹立崇高的審美理想，具有其它教育所不可替代的作用。美術可以喚醒和激活人們的想象力與創造力；二要充分認識到發展美術教育事業是推動我國教育由“應試教育”向“素質教育”轉變的一個突破口和切入點，教育尤其是基礎教育由應試教育向素質教育轉變，這是教育改革一個帶方向性的大問題，重視和加強素質教育，就不能不重視美術教育；三要充分認識到發展美術教育事業是貫徹中央提出的社會主義物質文明建設與精神文明建設“兩手抓、兩手都要硬”戰略方針的需要，美術教育屬于上層建筑，屬于精神文明的范疇，發展美術教育事業是推進社會主義精神文明建設的一個重要環節，在社會生活的各個領域里，都離不開美術，凡是人的衣、食、住、行及眼光觸及到的人造物象，幾乎都是需要經過美術設計。
三、進行中學美術教育改革的思路
（1）首先，在教育法規和制度上確立美術教育在各級各類學校尤其是中小學校教育中的地位，各級教育部門和學校要將美術教育列入重要議事日程和教育發展規劃，使美術教育逐步走上法制化、規范化的軌道。
（2）建立制度和方法。將學校的合格與升學率分開，在評價上脫鉤，加快建立起一種對學生德智體美勞等方面和對學校辦學方向、教學質量、管理水平等方面進行考核的科學評估制度和標準，對中小學美術教育，要制定出明確的、可以量化考核的水平指標，納入整個教育考核體系。
（3）進行教學方法改革。在中小學實行趣味手工、趣味繪畫教育，積極開展社會美術實踐活動，在學校內部和校與校之間定期舉行繪畫比賽，開展校園手工創作活動等；堅持學以致用是原則，使學生能把自己學習到的美的法則，以美的視覺展現出來；培養學生的觀察力、想象力、創造力；在教學方法的改革上，還要把美術教學同繼承和發揚民族文化傳統結合起來，同愛國主義、集體主義、社會主義教育結合起來，同培養人們高尚的道德情操結合起來，使美術教育不僅成為教育事業，而且成為社會主義精神文明建設事業的一項重要的奠基工程。這樣，既做到充分利用有限的美術課時，又能使有限的美術教學環境發揮較大的作用。
（4）進行鄉土實用美術課教學。鄉土實用美術課主要是針對本地方特殊性進行的一種課堂美術教學，是一種展示能力素質型的教學。在鄉土課中，指導學生用各種材料進行粘貼、拼貼、小雕刻、插接、編織、拼擺、鑲嵌、扎捆等，使學生了解和認識了家鄉的這些別具一格的有特點的物產資源，培養了熱愛家鄉、建設家鄉的思想感情，由于這些特有的物產取之方便，又容易被學生接受，有著親切感，所以，對開發和提高學生智商及求知欲有著其他東西所不能替代的作用。
（5）利用現代科技手段，用多媒體進行教學，我們中學美術教師應當與時俱進，研究更加適應時代要求、更適合現代學生性格特征的新教學模式。在美術教學中，依據現代中學生具有個性和創造性的特征，集合各種資源和方法，激發學生在美術的學習過程中的創新性能力的培養。
（6）畢加索的概括是精彩的：“每個孩子都是藝術家，問題是如何在他的成長的過程中去保持他作為一個藝術家的品質。”高雅藝術進校園，把藝術教育滲透到學生中，美術欣賞不應局限于課堂教學，應多層次、多方位地進行，萬花筒很好看，因為它多變，對學生來說，充滿好奇，才能用心去觀察，我們應該把學生看成是一個能燃放出五顏六色七彩煙花的禮炮，而不是可以填實的容器，作為藝術教師，首先需要開放我們的眼睛和耳朵，像一個孩子一樣，用心去體驗和獲得我們周圍新奇與具有魅力的一切。
淺析藝術教育的重要性:論農村中小學藝術教育的重要性
摘要：藝術教育作為素質教育的一個實施手段，在實現學生的發展中起著不可替代的作用。藝術教育不僅可以提高學生的審美觀念，而且對提高學生思想道德素質和科學文化素質都有著深遠的意義。隨著國家對“三農”問題的重視，加強農村學校藝術教育的問題也被提到了重要位置。本文從農村中小學藝術教育中存在問題分析著手，對藝術教育的作用進行分析，呼吁社會各界加強對農村藝術教育的重視。
關鍵詞：農村中小學；藝術教育；問題；作用
一、農村中小學藝術教育中存在的問題
（一）開課情況分析
農村中小學藝術課的開課率較低，即使開課大部分也只是局限于唱歌和圖畫。少數學校，即使有了專業藝術教師，也存在藝術教育課程被嚴重擠占現象。藝術課由文化課替代。
（二）藝術教師情況
農村中小學藝術教師配備情況遠低于城鎮學校，師資嚴重缺乏且多為兼職，專職和專業的藝術教師甚少。
（三）藝術辦學條件
農村中小學藝術教育總的來說：農村不如城鎮、美術不如音樂、小學不如中學。大部分農村學校沒有畫架、畫夾、顏料、紙筆等美術教學用品，音樂教學設施也很簡單不完善。
二、農村中小學藝術教育的重要性
（一）使中小學生的感性思維得到發展
感性思維和理性思維就像一對孿生兄弟，它們是完整理想人格的構成要素，統一于一個整體中，它們都要通過教育來發展完成統一。感性是內心的、來自心靈內部；理性是邏輯判斷的、來源于大腦的思考。像小學語文、數學、自然等基礎課程重視培養學生的理性思維，重視學生的智力發展，對理性思維的考察是從邏輯的、思維判斷的角度去評價，這種模式培養出來的中小學生只是智力和思維得到了發展，在考試中可以得到很高的分數，但他們失去感性的理解，不懂得審美，不懂得欣賞生活。而藝術教育本身就是注重對生活的觀察，鍛煉學生的感性思維，培養學生發現美的眼睛。素質教育時代我們必須注重對學生德、體、智、美培養，中小學生沒有發現美的感性思維又怎能更好地發展呢？所以，藝術教育對中小學生非常重要。
（二）藝術教育可以啟迪中小學生的智慧
智慧不等于智力，智力可以通過考試來評價，而智慧是指對待生活的態度，智慧是不可通過測試來測量的。在藝術教育中蘊含著在實踐中處理現實問題的智慧，而這種智慧是很難通過學習理論知識獲得的，智慧對于學生以后的工作、生活也有著積極的影響。一個人的智商很高并不代表他的智慧就很高，智慧有時比智力還重要，智慧的增加可促進智力的發展，而智力的提高并不代表智慧會增高，甚至會壓制智慧的成長。藝術教育恰恰就可以使人增長智慧，如：文學戲劇作品、美術寫意作品和音樂舞蹈作品等作品都體現著深刻的智慧。
（三）藝術教育可促使學生人格的完善
在藝術教育中無處不蘊藏者生活的真、善、美。藝術教育能使中小學生懂得感恩，使人善良因善是藝術的品格之一，無論是在藝術創作還是欣賞中，藝術作品都能引起人的共鳴。藝術教育還可培養主體的愛美心，有了愛美心就會產生愛德之心和愛智之心，這樣就有助于建立學生之間、學生與老師之間的和諧關系，使學生懂得尊重他人的勞動成果，進而使自己成為一個心靈高尚的人。
三、結語：
農村中小學由于各方面配備不齊全，使藝術教育不能開展，在素質教育時代，使得農村學生與城鎮學生的差距進一步拉大，十分不利于農村孩子的發展。在經濟發展不斷提高的同時，農村也應共享改革成果，農村藝術教育問題必須引起各界的關注和幫助，我們期待農村中小學藝術教育更上一層樓。
淺析藝術教育的重要性:淺析再論高校藝術教育與德育的重要性
論文關鍵詞:高校 德育 藝術 藝術教育
論文摘要:藝術教育是素質教育的重要內容,高校應加強藝術教育, 加強和改進德育工作, 提高學生的思想境界、道德精神和審美意識, 以培養德、智、體、美和諧發展的人才。要想搞好這個工作,首先突出德育的“主旋律”,強化心理健康教育和職業道德教育|,提高管理者的思想政治素質。這是教育觀念的極大轉變,培養藝術人才又是一項全新的工作,因而,積極探索和加強高校的藝術教育,有的放矢地搞好德育工作,是培養新世紀人才的必要途徑。
隨著經濟的發展和人才的需求,培養高素質人才是各高校已經認識到的一個重要問題。無論是基礎教育還是高等教育,都必須把提高年輕一代的德、智、體、美等綜合素質作為主要目標, 不斷加強對人的思想感情、理想追求、價值取向、文化素養、思維方式、審美情趣、行為習慣的培養。高等教育在向學生傳授知識、培養專業能力的同時, 應把傳揚人文精神和培養學生的人文素養作為最基本的職能之一。然而, 多年來, 高等院校側重于實施專業科學技術教育, 形成了以智育為中心的教育體系和制度, 而忽視學生的素質, 特別是人文素質的培養。由于學生對藝術領域的知識知之甚少 更缺少藝術實踐這不利于創新精神和能力的培養。為此, 實施藝術教育, 加強和改進德育工作, 勢在必行。
一、藝術教育與德育的關系
美育是德育的重要內容, 藝術教育是美育的中心內容。 藝術教育能刺激人的的鑒別能力和思辯能力, 提高人適應不同形勢的能力。及時, 在美育過程中通過情感的陶冶, 使思想、道德潛移默化地得到凈化, 從而成為德育工作的重要契入點。第二、在德育中導入藝術教育, 使道德說教轉化為道德情感的陶冶。藝術教育中的情感教育和美的熏陶, 是單一的思想教育和道德說教無法取代的, 由于藝術教育能激發對現實美和藝術美的深層的能動的感受, 使人產生激情, 在得到精神上的享受時, 人性品格也得到進一步升華。第三、德育所實施的行為規范是美與道德的高度統一。當道德情感再進一步轉化為道德行為時, 這種行為就不但是善的, 而且是美的, 甚至是崇高的。
二、德育與藝術教育并抓
21 世紀的高校德育, 從某種意義上講, 是在新的起點上, 推進人類文明進步, 鑄造新的現代人文精神的重要工作。因此, 克服目前學校教育的某些片面性, 通過引進藝術教育, 加強和改進德育工作, 使學校的教育實現平衡發展, 是真正培養出發展的人才的重要途徑。
李嵐清同志曾強調指出:“為了貫徹落實《中國教育改革與發展綱要》, 貫徹教育方針, 培養面向 21 世紀發展的建設人才, 高等學校的任務, 是要加強科學技術教育, 使學生拓寬知識, 發展智慧, 發揚科學精神, 提高科學思想和科學思維能力, 掌握現代科學技術。同時, 要重視加強人文教育、文化素質教育, 把“美育”作為重要手段, 使學生深刻理解人生的意義和目的, 思想境界、道德精神、審美意識得到提高, 培養、提高整體素質, 促進身心和諧發展。為此, 應正確認識教育的本質和根本目的, 深刻理解培養“發展的人”的科學內涵, 科學處理德、智、體、美的辯證關系, 扭轉片面地重視智育、輕視德育、忽視美育的傾向。
三、在德育工作中開展藝術教育的構想
高校加強和改進德育工作, 應引進藝術教育,使學校的教育實現平衡發展。藝術教育是學校實施美育的主要途徑和內容,要提高學生整體素質,要培養德、智、體、美等方面發展的高素質的人才,加強藝術教育的力度,提高學生文化藝術素質,是培養發展人才的重要手段。建議如下:
1、加強對藝術教育工作的領導。要把藝術教育工作納入學校發展規劃和年度工作計劃中去,并制定相應的規章制度,把藝術教育工作真正落到實處。
2、加強師資隊伍建設。要把藝術教育師資隊伍建設放在重要位置上來抓,人員配備到位,嚴格要求,重視培養;要提高藝術教育教師思想素質、業務素質。
3、建立藝術教研室,配備一定數量的專兼職藝術教師。
4、深化課程教材改革,更新教育思想和教育觀念。
總之,高校德育與藝術教育要適應21世紀人才培養的需求,就必須高舉鄧小平理論偉大旗幟,認真貫徹“三個代表”重要思想,科學的發展,一定將當前的教育面向現代化、面向世界、面向未來,以推進素質教育為目標,落實《中共中央國務院關于深化教育改革推進素質教育的決定》和《全國學校藝術教育發展規劃》,大力弘揚中華民族的文化藝術和道德理念,切實提高工作質量和管理水平,使我國高校藝術教育水平再上新的臺階,為培養新世紀人才做出更大的的貢獻。