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齊市少數民族文化工作近年來有了一定的進步，尤其在民族聚居地區，群眾性的民族文化活動開展得比較活躍。但是同齊市民族的歷史文化相比，同時展的步伐相比，同建設邊疆文化名城的要求相比，還存在不少的問題，今后的工作還應在以下幾個方面加強：
（一）做好少數民族文化的調查工作
應對齊市少數民族的區、鄉、村的文化進行有步聚、有重點的立項調查，對這些地區的文化狀況，包括設施、人才、活動需求等方面做到心中有數。同時根據調查結果擬定發展少數民族文化的規劃，并且制定發展少數民族文化的有關政策，以確保少數民族文化事業得到提高和發展。
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古語有云：“師者，傳道授業解惑者也。”毋庸置疑，教師的職責在于育人，教學是教師實現育人的組織和策劃手段，教師如何更好地運用有效的教學活動，對于培養人才質量起著關鍵性的作用。正所謂“名師出高徒”“教師應該思考任何一種教學活動給學生所能帶來的效益，如果不考慮效益，教學就會變得盲目而無意義”。美術學科的教學是一種注重激發學生審美情感與創造精神的教學活動，目的是培養學生的人文修養和高尚的審美情操。發展美術教育事業，歸根到底還是要依靠具有較強組織能力和教學能力的美術教師隊伍。因此，重視提高粵東中小學美術教師的組織能力和教學能力是美術教育前進的動力。粵東中小學美術教師必須具備的組織能力包括：美術競賽組織能力、課堂教學組織能力、業余培訓組織能力等，而粵東中小學美術教師需要提高的教學能力包括：多媒體教學與制作能力、教學語言表達能力、運用教材教法的能力、制訂教學計劃能力、組織教學能力、教學示范能力、教學應變能力等。粵東中小學美術教師只有掌握這些能力，才能更好地提汕傳統民間文化藝術素質，引領美術學科的發展動向，整合教學資源，發揮網絡資源優勢，選擇、調整教學內容和教學方式，建立學科領域的資源數據庫，創造更大的美術教學空間。
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大眾文化的特性使其在中國文化的多元化發展中越來越顯出重要性和潛力，但是它對鄂西土家族的民間文化卻產生了不容忽視的負面影響。
1.大眾文化的泛濫導致民間傳統文化的流失。大眾文化具有商業性、時尚性的外表，商業社會的物質利益原則、消費原則、交換原則已經滲入到社會的各個領域，商業價值與大眾傳媒價值的結合使大眾文化具有壓倒一切的優勢。因而，以往相對穩定，代代相傳的民間文化則被日益泛濫的大眾文化步步緊逼，走向了逐步流失的尷尬境地。當鄂西土家族地區的大街小巷，男女老少都在唱著“我愛你，愛著你，就像老鼠愛大米……”的流行歌曲的時候，曾經打動了無數代土家兒女的“滿園竹子挑一根，百人里頭挑一人，愛穿愛戴我不選，愛姐勤快又聰明……”的情歌卻喪失了“市場”。除此之外，吸引著族人團聚的悠悠哭嫁歌，被西洋樂器演奏出的婚禮進行曲所取代；生子打喜時，風擺柳般的花鼓戲也被城里來的樂團以一首首“你情我愛”的流行歌曲逐出了土家人的日常生活；到了數九隆冬時節，眾人圍著火垅吃著烤山芋，聽著南曲的溫馨場景更是被新時代的膨化食品和電視里熱播的韓劇比了下去。這些昔日豐富著土家人民生活，表達著土家兒女纏綿綿的情義的傳統民間文化被日益泛濫的大眾文化充斥著，失去了生存下去的根基。如今，只有在地區文化館、民俗文化村等文化事業單位的商業性表演活動中才能較完整的看到土家族傳統民俗民間文化活動。
2.大眾文化的涌入使土家族人民的日常生活逐漸喪失了民族化特色。經濟的
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【作者簡介】 覃娟（1981— ）女 土家族 湖北省長陽土家族自治縣人 蘭州大學文學院現當代文學碩士研究生 研究方向：現當代文學 民俗學
全球化導致了文化的全球化發展，西方的“麥當勞文化”沖擊著中國的傳統文化，同樣，日益為廣大民眾所接受并追逐喜愛的大眾文化也沖擊著土家族地區的民族傳統文化。土家族是一個與漢族毗鄰而居的民族，自清雍正年間改土歸流之后，就受到了漢族儒家正統文化的影響。男女“以歌為媒”的自由婚姻變成了“父母之命，媒妁之言”的封建包辦婚姻。今天，雖然土家族地區已經實現了婚姻自由，但是以往極富民族特色的“陪十姊妹”、“陪十兄弟”等婚俗也都被人們所淡忘、忽略。土家姑娘們舍棄了美麗的西蘭卡普，穿上了公主裙、吊帶衫；小伙子們也換上了西裝，穿上了皮鞋。不可否認，這些現象證明了土家族人民逐步告別了貧窮，走向了富裕。然而傳統民俗民間文化雖然不夠純粹，但畢竟仍部分保留著本族人民的根本精神，它質樸、通俗、自然、單純，它不追求個人風格的刻意表達，重在反映富有活力的民間群體生活。而現代大眾文化的制造者盡管時時揣想著大眾，試圖以此滿足大眾的心理需求，但它僅僅是手段而不是目的。③大眾文化以消遣性、娛樂性為目的的特征，更使告別了傳統生活方式，走向了富裕的土家族人民有時間、精力和財力去消費大眾文化的產品，以達到消遣娛樂的目的。這也就不得不迫使曾讓他們引以為榮的體現著土家兒女精神，反映著歷代土家族人民生活的民間傳統文化逐漸走向消亡。
二．大眾文化對鄂西土家族民間文化的正面影響
1.大眾文化以其強大的解構功能打破了土家族地區僵化的文化格局。與西方不同，中國經歷了兩千多年的封建社會，許多人的封建意識根深蒂固。并沒有像西方的文藝復興和現代文化一樣徹底的完成啟蒙和現代化作用。而大眾文化以其多元性和開放性打破了僵化的文化格局，對封建文化的余韻形成了一定的沖擊和解構。②這種沖擊和解構同樣影響著鄂西土家族地區的民俗民間文化。
在中國封建社會最突出的是以“仁”學為核心的理性結構，它處處以禮來制約人的情感欲求。“存天理，滅人欲”“餓死事小，失節事大”的理性極致，都強調仁的本質在于有理性。由于各種因素的積累，理性的過度發達已對人形成了鉗制。此時大眾文化的適時出現，使人們從僵化的封建文化格局中解放了出來。大眾文化以對感性、世俗欲望的肯定和滿足，把人們所具有的感性力量的無限活力釋放了出來，它像一股春風吹進了土家兒女的心中，打破了他們心中“君為臣綱，父為子綱，夫為妻綱”的封建倫理道德。大眾文化還提倡自由和平等，并吹響了個性獨立的號角。
2.大眾文化打破了土家族人們甘于貧窮、盲目服從命運安排的落后思想。大眾文化向土家兒女講述的是通過努力每個人都會走向成功、走向富裕的神話，傳達給土家族兒女的是每個人都有追求幸福生活的權力的思想極大的彰顯了人的主體性。因此，對于受封建思想鉗制了幾百年的土家兒女來說，大眾文化具有擺脫封建倫理道德禁錮，實現生命欲望的正當性意義。在大眾文化這種強大的解構和吞噬功能下，生活在21世紀的土家族人民價值理念和文化觀念與過去封閉狀態下的土家族人民相比，已發生了翻天覆地的變化。
3.大眾文化推動了土家族民俗民間文化的現代轉型。大眾文化為人們積極地投入到市場經濟大潮中提供了精神上的有效指導和輿論支持。土家族特定民俗民間文化反映著這個民族的文化生活和精神，隨著這些傳統民俗民間文化在人們日常生活中逐漸消亡狀態的產生，土家族的文藝工作者們也做出了與時代接軌的文化保護活動，實現了民俗民間文化的現代轉型。1994年，長期生活在長陽土家族山鄉的文藝工作者陳洪，以土家婚俗為素材創作了摸灰、罵媒、織錦、背山、哭嫁、甩筷、穿鞋、搶床共8章大型土家族婚俗系列舞蹈劇《土里巴人》，由宜昌市歌舞劇團演出后，榮獲了全國第四屆“五個一工程” 獎，并在北京、上海、香港、廈門、蘭州、蘇州、深圳等地演出了180余場。④除此之外，另外一個長陽土家族自治縣的文化人覃發池還通過改革創新土家族民間古老的“跳喪舞”而發展起了一種群眾自娛性的集體廣場舞蹈“巴山舞”。它不僅沒有使傳統的“跳喪”習俗消亡，反而使這種具有土家特色的民間傳統文化實現了現代化的轉型和傳承。
三．土家族民間傳統文化如何應對大眾文化
隨著經濟和信息技術的飛速發展，大眾文化正以前所未有的深度和廣度滲透到各個民族的民俗民間文化之中。對待民俗民間文化而言，面對大眾文化帶來的機遇和挑戰，應做到以下幾點：
1.民俗民間傳統文化必須保持自己的民族特性。文化的民族性表現為縱向上不斷自我更新、橫向上不斷融合外來文化的動態進化過程。民族民間傳統文化一方面吸收外來文化精髓，化為自身文化因子；另一方面民族文化也被外來文化所移植、消解和同化。一個民族的有優秀文化總是具有濃郁的民族性，只有保存民族特征的文化，才能更好的闡釋本民族的優秀歷史和特性。
2.土家族民族民間傳統文化必須以開放的心態面對大眾文化的發展和流行。土家族民族民間文化作為中華民族文化的重要組成部分，必須本著與其他文化相互理解、相互寬容的精神。面對大眾文化的沖擊，要采取“和而不同”的觀點，主動吸取和融合大眾文化是非常必要的，但是不能動搖本民族傳統文化的主導地位，必須堅守和發揚本民族的傳統文化。
3.民族民間傳統文化自身也必須發展和創新。文化不僅是一個民族全部智慧和文明的集中體現，而且是維系一個民族的精神紐帶。一個民族的優秀傳統文化能否發揚光大，關系到民族文化的生存和發展前途，乃至民族的地位。要保持民族自身的存續和興旺，就必須繼承和發揚自己的優秀文化傳統。于此同時，在大眾文化和民族文化交融的背景下民族民間傳統文化必須創新，在體現民族特色的同時也充分體現時代精神，才能使民族民間傳統文化發揚光大。
參考文獻：
① 吳加才 《論大眾文化的特征》 鹽城工學院學報（社會科學版） 2006.第4期
② 洪曉 《試論中國大眾文化的影響》 廣西社會科學 2007.第3期
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宗教與世俗世界是不可分割的，宗教源自于古老的民間傳統和精神信仰。各民族生活習俗與各不相同，但宗教情結，卻深入民間，衍生為各種文化形態。以對神靈的尊崇與供奉、祈愿，獲得神靈的保佑庇護，在民間建有大量廟宇、傳播教義、朝圣祭祀表達民間信仰等。民間藝術中的宗教形式，目的是為宗教服務的。民間藝術并非宗教藝術，但二者又有著內在的聯系。民間藝術中有眾多的題材內容與宗教有關。佛教故事內容大量留載于世，包括建筑、祠廟、浮雕、宗教題材的民間壁畫、建筑墻飾和工藝品，描繪出超脫世俗的天庭境界，反映了民間對宗教的神圣敬畏。自唐宋到明清，敦煌、龍門、永樂宮、法海寺等代表作，都體現出宗教對世俗生活的巨大影響，也寄托著民間文化中的“宗教情結”。中國的傳統壁畫的宗教內容主要是表現佛祖的修行歷程、佛法記述的本生故事，天庭世界的蕓蕓眾生，使人沉迷于想象的世界獲得超脫，令信仰者頓生修行信念。風格上往往氣勢宏大、富麗堂皇、色彩華美、畫工精湛。據學者研究考證：敦煌壁畫樂舞包括天樂和俗樂。天樂寄托對天國的幻象，展示出佛教世界的繁華，俗樂表現了世俗世界的歡場，具有濃厚的宗教意味。實際上，宗教作為統治者的精神工具有其獨特的社會功能，但作為文化傳統，在各種形態的民間藝術中也傳播“普度眾生”的慈悲情懷。因此在世俗社會影響深遠。最豐富的想象都來自于民間。歷代的工匠、畫師以想象和智慧為宗教的傳播與發展，做出了不可磨滅的貢獻。這早已突破了民間畫工與藝術家的界限。建筑是造型與結構的藝術形式，門庭寺院在民間的廣泛設立，作為面向社會開放的場所，為信仰者提供了求神納福的場所，營造出濃厚的宗教氣氛。建筑構件的鋪排組合、美化裝飾，屋檐斗拱、瓦當門樓、匾額磚雕、風水布局、院中其他雕刻裝飾等都有特別的講究。民間藝術的祭祀供奉與民間宗教有關的裝飾藝術，如各類神像、祖先像、祭祀物品。它們往往按照傳統的規范樣式進行創作，在人物的造像、比例設色、裝飾配置等方面，都有嚴格的法度規范。在民間各類神像家喻戶曉，民間藝術中的宗教題材，所表現內容除了佛教、道教外，也包含了流傳民間的原始宗教、他們或來自于圖騰崇拜、祖先信仰，或是歷史故事、人物傳說、神話名錄的經典傳奇，又結合了外來文化的影響，內容極為豐富，天地神靈與人生活有關的神祇在民間廣為祭奠。隨著社會的發展，有時民間藝術也出離宗教藩籬、轉向世俗化，強調實用功能裝飾效果與審美效果。它所呈現的，是一個充滿浪漫想象、世俗趣味的文化精神世界。
三、解讀民間藝術的審美特征、象征性、隱喻性、裝飾性
在理論總結、梳理后我們發現：民間藝術來源于生活，植根于情感，生長于傳統文化的豐厚土壤。因此具有強大的生命力。觀念決定形態，藝術作為精神世界的支撐，在中華民族的文化立場中天人合一、生生不息的倫理觀念持續發展，在各種藝術形式中都體現出和諧、圓滿、豐收、吉祥的精神氣象。深入到漢族吉祥文化印記中。在持續的演繹發展中，編結了文化根脈發育生長的基因。世上沒有什么東西憑空而來。民間的各種造型元素都有發源的根脈，可謂意味深遠，從普遍意義上，龍被喻為告天命者，成為華夏民族的精神象征，漢文化的精神圖騰。龍鳳呈祥代表天地之間陰陽調和，每逢年節，舞龍、舞獅成為漢族獨特的人文景觀。饕餮被喻為神界的主宰，來自于獸首紋樣的復合變異，象征統治者的威嚴，在商代是權貴與身份的象征。這類復合紋樣在青銅器上的尊、鼎、爵等器物上綻放異彩，表達了莊嚴、獰厲之美。石獅被譽為神獸，獅的造型莊重威嚴且成雙成對，作為宮廷宅院的重要裝飾，昂然肅立驅邪鎮宅。蓮花與佛教故事緊密相連，民間信奉佛祖、觀音菩薩救苦救難、普度眾生，成為民間世俗化的精神信仰。花鳥蟲魚、裝飾手法蘊涵了濃郁的地域特色，再飾以彩漆做舊更加天然古樸。鳥和魚與每個人都密切相關，海闊憑魚躍，天高任鳥飛。魚在各種藝術與題材中都是民間熱衷的主題，魚的造型被民間藝人表現得情態躍動、生趣盎然，早已深入人心。這些技藝傳承的傳奇故事，不斷演繹變幻，出現在各種藝術作品中，成為研究民間文化的活化石。來自民間百姓的平實生活圖卷，也是歷代藝術家們關注的題材，為我們的創作提供了大量的參照和圖式信息。這些元素帶有濃郁的神秘色彩和精神象征以及文化符號特有的內涵。這些平淡事物衍生的圖示語言，對我們今天的藝術創作帶來了無限的靈感和啟示，對今天的藝術創造產生了不可估量的影響。民間藝術蘊涵文化思想，代表了不同民族不同信仰的普世價值觀，充滿人文關懷，是一部圖像學的百科全書。
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二、民間藝術的當代意義
由于民間藝術的文化內涵的核心是原始的、世俗的文化觀念，因此，在古代社會，官方與文化精英往往漠視、貶抑民間藝術，雖有所謂“采風”制度，卻并非因為真正尊重民間藝術，而是為了補察時政之得失，以通上下之情。除卻晚明的李贄、馮夢龍、凌蒙初等少數人，在古代絕大多數文化精英的眼中，無知無識的鄉民是沒有能力創造自己的文化的，他們只是教化的對象，他們的信仰是不合禮制的、愚昧的“祀”，他們的繪畫、雕塑是缺乏意境的匠人之作，他們的音樂連一貫比較重視底層民眾的白居易也認為“嘔啞嘲哳難為聽”。尤其在宋元之后，民間戲劇藝術蓬勃發展起來，由于其內容比較粗俗，不合禮教，有的甚至暗含著某種抵抗意識，因而，官方時常下令禁止。早在南宋時，就曾“京都新禁舞齋郎”，明清時期更是禁令不斷。“五四”之后，在西方民俗學與民間文學研究的影響下，一批文化精英開始重新審視民間藝術，有人認真搜集、整理民間歌謠，有人甚至提出向民間藝術學習，但是，在這些文化精英的意識深處，他們仍然認為民間藝術在文化內涵方面是低俗的、不合時宜的，需要改造、提升，如哈華在1950年代初討論秧歌時說，“北方的舊秧歌、皮影戲、自樂班、大小戲班、瞎子說書、吆號子等，南方的昆曲、南詞、念佛句、山歌、彈詞、評話、花鼓燈、秧歌等，數量之大，深入群眾的程度，遠超過新文藝和新秧歌，新的還趕不上舊的，有計劃有組織的發展新秧歌，改造舊秧歌，是向封建文藝奪取陣地工作之一，是一個艱巨長期的戰斗。”誠然，民間藝術中有一些不文明、不健康的思想內容，需要清理、改造、提升，但是，民間藝術是一種尚未從生產、生活中分化出來的渾然的藝術形態，其精華與糟粕往往是共生的，很難剝離，因此，我們也許應該謹慎地批判、改造，積極地保護、研究。尤其在文化全球化的當代語境下，由于文化劇烈地變遷，人們普遍面臨著文化傳統斷裂所造成的文化認同困境，我們更應該正確認識民間藝術的文化內涵，重估其當代意義。首先，民間藝術通過象征體系成為一種民族共享性的文化符號，它是社群成員之間社會交往與情感交流的媒介，有著重要的文化認同與社會團結功能，而且這種功能在現代社會尚未喪失。比如，孩子生日、老人壽辰時親戚贈送禮幔，喪禮上親友贈送各種紙扎等，這些生活中的藝術品不僅促進了親友之間情感層面的交往，更為重要的是，通過一定的禮儀，他們共享了這些文化符號中的文化意涵，強化了他們之間的文化認同，有利于社會形成有機社群。尤其是民間集體表演藝術，如節慶、廟會時的演出，就其本質而言，其實是文化認同儀式的演練，通過審美化的儀式，人們直觀地體驗到他們在情感、文化上是一個共同體。在鑼鼓喧天、載歌載舞的熱鬧之中，人們陶醉了，即使平日鄰里之間、家庭內部有一些矛盾、爭吵，此刻也和解了。
晚近二十年來，在鄉土社會逐漸解體的當代，不僅華北的鄉村，甚至一些大都市，傳統節慶、廟會反而大有復興之勢，也許“在相當長的一個歷史階段中,廟會依然會保留在現代城市民眾的生活之中,并且成為人們文化認同與審美需求的一種表現形式”。其次，民間藝術中積淀著豐厚的傳統文化內涵，它一直是傳統文化的象征，是族群文化記憶的載體，是我們活態傳承傳統文化的重要途徑。面對民間藝術的象征體系，尤其是通過一次次操演傳統的民間集體表演藝術，我們可以直接感受到當代的社會文化生活與傳統的社會文化生活之間的連續性，感受到我們并沒有遠離祖先以及他們的情感與信仰。毫不夸張地說，民間藝術可以讓我們與祖先共享綿延數千年的中華文明，讓我們直觀地理解民族的文化傳統。在大傳統已經斷裂的當代中國，以民間藝術為主要載體的文化小傳統也許是我們通往過去，重建傳統文化延續性的重要途徑。也許正是意識到了這點，新世紀以來，國內興起了轟轟烈烈的保護非物質文化遺產運動，而在國家級非物質文化遺產保護目錄中，民間藝術占據其中一半以上。再次，民間藝術建構了一個關于過去的象征的空間，有利于形成一種“無場所的記憶”，這對于“離土”進程中的當下中國有著特別的意義。眾所周知，人不可能僅僅活在當下，生命的意義離不開記憶，尤其離不開來自社會生活的“集體記憶”。德國學者揚•阿斯曼認為，集體記憶中具有“凝聚性結構”的是文化記憶，所謂文化記憶是指對共同的過去的記憶中所包含的共同的價值體系和行為準則，以及對重要事件的回憶所提供的解讀當下生活意義的重要維度。對于文化記憶而言，穩定的社會空間以及諸如文字、圖片、儀式等一整套符號體系是非常重要的。人們被迫遷居陌生的環境會有種種不適應，其重要的心理根源就在于記憶喪失了社會空間的依托以及熟悉的符號體系。在當代城市化進程中，大批農民失去了祖祖輩輩生活的社會空間，進入陌生的城市空間之后，出現了文化記憶與文化認同危機問題。湯姆•米勒在中國調研時發現，城市里的“外來務工人員過著封閉式的生活，無論社交還是居住，都在自己的圈子里”。我們課題組2013年在江蘇地區調研時也發現，80后、90后外來務工人員與城市居民之間仍然存在嚴重的交往困難，其主要原因就是文化觀念不同，比重為27.5%。在原有生活空間喪失的情境下，凝結在民間藝術中的符號體系與文化理念卻是可遷延的，通過傳承民間藝術，可以建構起一種“無場所的記憶”。事實上，“離土”的鄉民也非常渴望通過民間藝術重溫他們的鄉土記憶與文化認同。高小康發現，在遠離鄉土文化的都市，蘭州濱河馬路的休閑帶有成群的人在唱《花兒》，廣州越秀公園景區中心的客家山歌墟，不僅有大量客家人來此自發地唱山歌，而且臺下往往聚集很多聽眾。
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（一）轉變傳統觀念，營造保護開發氛圍，注重科學合理的利用與開發民間音樂文化的保護與傳承應首先從思想上給予足夠的重視，加強對荊門民間音樂文化保護環境的宣傳普及。首先，注重荊門民間音樂文化的保護開發的傳媒視聽。強化荊門當地人民對本地區民間音樂文化的強烈認同感，增強對民間音樂文化保護重要性的認識，可以通過舉辦各種演出、比賽，豐富民間音樂文化內容，使荊門民間音樂文化被更多人所熟知，并通過演出、獲得榮譽、各類藝術節的舉辦增強民眾的認同感與榮譽感，為荊門民間音樂文化的開發保護營造積極良好的傳媒視聽氛圍，使越來越多的人了解并愿意主動繼承弘揚本地區的優秀民間音樂文化；其次，充分利用當地音樂藝術院校作為實踐基地，增設荊門民間音樂文化相關專業，招收樂于從事荊門民間音樂文化事業的當地學生，另一方面，重視民間音樂文化課堂的營建。民間音樂人才的培養是繼承開發民間音樂文化的重點環節，關系到荊門民間音樂文化是否后繼有人的問題。同時，政府應加大對民間音樂文化保護開發的政策傾斜力度，例如，在教育政策上，可以從中小學做起，在中小學中普及荊門民間文化教育，為荊門音樂文化的保護開發營造全民參與的氛圍，奠定強大的人才基礎。
（二）舉辦各類演出，為民間音樂提供更多的展現舞臺民間音樂文化來源于民間，應根植于民間發展，才能保護其生態韻味、民間風格，保持其本真的民間音樂文化特色。例如，在街頭演出、廣場演出，參加節日、喜慶、祭祀等活動的演出，或在各地請戲班演出，通過這些活動和演出，擴大荊門民間文化的影響力，使其在不斷的演出中得到發展與保護，并逐漸深入更多的人心，使更多的人了解喜愛荊門民間藝術文化。
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民間繪畫的文化內涵和藝術形態代表著“民族文化群體的中國本原宇宙觀、美學觀、感情氣質、心理素質和中華民族的民族精神，反應了中國本原文化的哲學體系、藝術體系、造型體系和色彩體系。”從其文化內涵和藝術形態可以看出民間繪畫具有內容多樣、色彩豐富、構圖簡潔的特點。
1、內容上———趨利避害、求吉納祥民間繪畫流傳于民間，是勞動人民在生產實踐過程中創造出來的。內容囊括了生產勞動、衣食住行、人生禮儀、節日風俗等多個方面，蘊含著濃厚的鄉韻、鄉風、鄉情，且多運用諧音、象征等手法，通過典故、寓言故事，來表達吉祥、喜慶、教化的意味。如剪紙和刺繡圖案中常借鑒的一些中國傳統的吉祥紋樣:桃、竹、魚、蓮、牡丹、喜鵲等，幾種吉祥物象并置又會組合出如五福捧壽、三羊開泰、年年有余、金玉滿堂、喜報三元等吉祥寓意。民間繪畫中所表現出的吉祥意味，與中華民族自古流傳至今的“趨利避害、求吉納祥”的心理趨向息息相關。不僅如此，中國人民融合了集體的智慧和創造力，使作品體現出意味深長、生動有趣、雅俗共賞的特點。
2、色彩上———色塊豐富、自由奔放世間的色彩紛繁多樣，中國古人在很早的時候就將自然界中的色彩加以研究提煉，總結出了“五色論”———青、赤、黃、黑、白。民間繪畫中的用色，與中國傳統的五色論息息相關。首先，民間繪畫的色彩多為紅、黃、藍、綠這樣的飽和色，色彩純度高，色塊單純艷麗、鮮明飽滿，這充滿生命張力的色彩充滿著喜慶吉祥的韻味，使得其他色彩都黯然失色；其次，民間繪畫多運用色彩對比，如色相對比、冷暖對比和互補色對比等。有訣曰:“黃馬紫鞍配，紅馬綠鞍配，黃身紫花，綠眉紅嘴。”現代色彩理論指出，紅與綠，黃與紫是互補色，互補色并置會產生強烈的視覺沖擊力，且兩種顏色相互襯托更顯艷麗；再者，民間繪畫用色也會注重色塊的大小比例，通常是將一種顏色設為主體色彩基調，其他顏色的小面積色塊起反襯和裝飾的作用。如具有中國傳統特色的黑紅搭配，在臉譜、春聯中經常會運用，這樣的色彩搭配體現著朦朧的原始美感，具有現代裝飾色彩效果。
3、構圖上———畫面飽滿、散點透視中國民間繪畫的構圖主要分為兩種形式：一是采用與西方“焦點透視”相對應的“散點透視”，不受時間及空間的限制，視點可以自由游動，畫面飽滿，這在民間年畫中多有體現；二是具有中國裝飾繪畫構圖特點，如剪紙紋樣中的太極式構圖。
三、民間繪畫理論對幼兒美術教育的作用及建議
1、提升幼兒審美能力中國民間繪畫作為一種藝術形式，可以幫助幼兒提升發現美、鑒賞美和創造美的能力。首先，民間繪畫質樸、率真，這不僅僅表現在物化的藝術語言上，而且要追溯到心靈的純真、樸實，“民間美術的率真使它的創造如童年的天真，既沒有裝腔作勢、無病，也沒有矯揉造作。”民間繪畫中所表現出的自然、質樸與幼兒繪畫中異想天開的趣味相契合。在民間繪畫的熏陶下，幼兒的心靈得到凈化，創作時更加純粹、隨心所欲；其次，民間繪畫所采用的“散點透視”實則是無透視，這樣沒有規則和秩序，更有利于幼兒異想天開地表現事物，天上的、地下的、想象的、現實的都可以隨心所欲地安排在畫面中；再者，民間美術色彩豐富、對比強烈，傳達出喜慶、生機、熱情和活力，幼兒開朗、活潑、生命力旺盛，這決定了他們更喜歡高純度強對比的色彩。我們可以根據幼兒的心理發展層次，創設富有民間美術色彩的生活與活動環境，通過藝術的滲透，增強幼兒對民間繪畫的情感。
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阿爾蒙德在其著作《公民文化――五個國家的政治態度和民主制》中開宗明義地指出,公民文化不是一種現代文化,而是一種現代和傳統的混合政治文化,它混合了不同歷史時期政治文化的基本特征,既具有傳統部族村落自我封閉的互信,又具有對統一國家和專業化中央政府機構的認同和忠誠,同時還有對現代復雜的政治系統和決策過程的參與意識和要求。
根據阿爾蒙德的觀點,我們認為:公民文化是一種混合的政治文化,即村民、臣民和參與者文化的混合,但應以參與者文化為主。公民文化是一種復合的,處于現代化過程中的文化。它既有傳統文化的特征,又有現代文化的特征。它是一種平衡的政治取向,這些平衡實質上就是共識和分歧、權利與責任、情感傾向和情感中立之間的一種理性平衡,是社會穩定的基石,蘊涵著民主政治的基本原則和精神,因此民主政治制度的良好運轉必須以公民文化的社會化為條件。
二、構建公民文化的必要性
第一,構建公民文化是社會主義市場經濟發展的需要。市場經濟使中國超越了自然經濟和群體社會基礎上形成的人身依附關系和觀念,培育和激發了人的主體意識,同時市場經濟的價值取向正在猛烈地沖擊著傳統價值傾向并在創造新的政治文化。
第二,構建公民文化是民主政治的需要。從理論上說,民主政治的有效運作需要有相應的政治文化。根據阿爾蒙德的觀點,在一個以參與型文化為主、地域型和順從型文化為輔的社會,民主政治容易得到穩定發展,這種文化使公民向政府積極表達他們的偏好, 但是具體問題上又不會完全拒絕精英所做出的決定;公民感到能夠影響政府, 但又經常選擇不這樣做,以便給政府一定的彈性,政府權力和責任之間存在著一種張力。
第三,構建公民文化是改造傳統政治文化的需要。在中國傳統文化中,就君民關系而言從來就是君本而不是民本,中國古代的民本思想只是產生了重民、貴民的思想萌芽,并沒有真正具備“以民為本”的思想內涵,也沒有在政治統治中得到體現,在中國傳統政治文化中,民不是權利主體而只是權利客體,是被動的受治者,這種只盡義務不講權利的臣民文化是一種非民主主義的政治文化,從而必須進行改造。
第四,構建公民文化是培育公民主體意識的需要。受我國傳統宗法觀念影響,每個社會成員由于生來是這種血緣宗法關系中的人,他們對公民權利和義務觀念淡薄、公民參與意識薄弱和公民責任感不強、官貴民賤的思想意識強烈、公民的依附型人格等方面,這使得我們的公民文化建設缺乏一定的心理基礎。
三、我國公民文化的現狀
在我國歷史上,臣民文化和官本位文化比較強健,民眾一向是重權力而輕權利,權利意識相當的薄弱,因此形成了一種缺乏參與的公民文化,并抑制了社會公共領域和公民的主體地位,這就導致公民主體意識薄弱,反過來它又造就了公民文化貧瘠的土壤。現階段我國公民文化是一種傳統政治臣民文化與現代參與型文化的混合體。因此,我們既要發揚傳統臣民文化的積極作用,又要汲取現代參與型文化的精華,培育適合我國的公民文化。
四、培養我國公民文化的合理途徑
1.建立和完善市場經濟體制, 為公民文化提供必要的經濟基礎。市場經濟基本文化內涵是交換、平等、自由、競爭、規則,這些文化內涵在極大地沖擊著重情意、重和諧、重觀念、重名分的傳統政治文化的價值傾向。這種文化內涵又是市場經濟的政治要求,市場經濟的發展不僅要求擺脫政治權力支配,而且要求政府權力退出社會公共生活的領域和擴大個人自主活動的空間,使人民上升為社會和政治的主人。所以進一步完善市場經濟, 為公民政治文化構建創造良好的經濟環境至關重要。
2.培育發達的公民社會,構建公民文化的社會基礎。我們培育公民社會,首先要培育具有權利意識、自主意識、程序規則意識的現代公民,賦予公民充分的權利,以權利制約和平衡權力,同時公民又應當不斷提高參與社會事務水平,這也是政府行為可能受到有效制約、良性運行的重要保證;其次,培育健全的社團組織,在不斷完善市場經濟的基礎上,進一步做到完善各種社會性的中介組織,形成強大的力量來制約國家權力的濫用和擴張;再者,深化培育民主價值文化。民主的觀念是先決條件,只有民主觀念的培育已深入到公民的精神,才可以使公共權力的產生及其運作建立在人民監督的基礎上,民主制度有序展開,從而制約在一定程度上腐敗現象。
3.公民政治人格的塑造和參與意識的培育。從亞里士多德到布賴斯,民主理論家們都曾強調,要保持民主就需要公民積極參與國家事務,需要具有關于公共事務的高水平的情報,以及廣泛的公民責任感。“哪里參與的規范、參與的接受能力以及實際的參與水平高,哪里的有效民主政治,就越可能興旺發達。”所以公民要培養和形成強烈的主體意識,同時應具備良好的參與意識,積極行使自己的政治權利。
4.民主的實踐。公民文化是逐步成長和緩慢融合起來的一種現代文化,民主的觀念和習慣行為方式只有在民主的實踐中才能形成。法律規定的公民權利只有經由具體的實踐環節,才能社會化為普遍的公民意識。公民權利從法制規定向著普遍意識的過渡, 既取決于具體的社會―政治環境的民主化程度的發展,同時又取決于每一個社會成員在具體實踐中的推動。
公民社會和公民文化是人類歷史和文化的新形態,是人類歷史和文化發展的新階段,當前要建設的公民文化是民主的根基,其核心是要適應我國特定的政治文化傳統與現代民主要求的結合體,既要保留政治文化傳統的積極方面,又要推動現代國家民主化進程,所以必須不斷關注現實,思考解決問題,同時吸收借鑒一切有利于我們的東西,將我國公民文化建設推向前進。
參考文獻:
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在我國傳統的設計思想中，重視形神結合是十分重要的內容，當然這種設計思想不僅對我國民間年畫設計產生了深刻的影響，同時也是現代平面設計中必不可少的設計理念之一。在現代平面設計中，設計者經常將我國的傳統文化融入設計作品，從而使作品展現出民族化特點。在此過程中，各類平面設計視覺語言在經過虛化等處理后可以在色彩和外形方面形成協調與對立，從而構成較強的視覺沖擊力。如，北京申奧標志的設計就使用了寫意的手法，在這一平面設計作品中，視覺語言可以傳達出運動員與中國結兩種意象，在此基礎上，這一作品展現出了我國傳統文化獨有的意蘊。在我國民間年畫與現代平面設計中，“形”是承載設計者情感及傳達特定信息的重要載體，能否形成視覺沖擊力、能否吸引受眾矚目取決于“形”的運用。從我國民間年畫與現代平面設計的“形”來看，二者在造型方面具有很多相似之處。如，《九九消寒圖》中圓形的循環構圖十分獨特，而現代平面設計中也具有與之相似的表現形式，如共用形，即幾個圖形圖像共享相同的空間，并在構建聯系的基礎上形成一個整體。“神”則是指圖形中所蘊含的內涵和思想，它是“形”的內化。在我國民間年畫藝術的發展中，起初對宗教和自然的崇拜與敬畏是進行年畫創作的重要出發點之一，但是隨著時代的發展，我國民間年畫逐漸具有了更多豐富的美好象征。如，在我國民間年畫《福祿壽》中，其所設計的圖形是一頭鹿背著福字，而壽則在鹿的體內。顯然，這一民間年畫作品的設計者在設計中使用了“鹿”與“祿”所具有的諧音關系，從而將一種美好的期盼用圖形的方式進行了傳達。這種方法不僅體現出我國人民對美好生活的向往，同時體現出我國民間年畫藝術創作者在民間年畫設計中所具有的創造性與想象力，而這是我國現代平面設計視覺語言應當借鑒和發揚的重要內容。
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(二)很多傳統技能和民間藝術瀕臨失傳
很多的民間藝術都是一個家族代代相傳的結果，凝聚了大多數人的智慧結晶，具有極高的文化研究必要性。但是現實生活中比如吳村魚燈等民間藝術的繼承人已經年過古稀，世代相傳的技藝找不到適當的繼承人，即將瀕臨滅絕。與此同時，社會上的民間藝術行業也都萎靡不振停滯不前。
(三)建設和開發新城市，破壞了民間藝術資源
長久流傳下來的民間文化除了戲劇等非物質性遺產之外，還有類似于皮影戲，雕塑之類的有形物質性遺產。但是，由于整個社會對這類文化的不重視，在城市的開發建設中不可避免的對一些類似于根雕，石雕等的破壞，另外，不得不說的是，還有部分被利益沖昏頭腦的商人利用民間藝術來謀取錢財，破壞了民間藝術的價值。
(四)缺乏對民間藝術文化的保護、管理
就目前而言，整個社會對于民間藝術的重視程度不夠，沒有樹立起保護民間藝術、保護文化財產的意識，同時，民間藝術的管理部門也受到經費等客觀原因的限制，不能及時有效的對民間藝術實施保護措施，也不能利用現如今社會的現今手段來維護民間藝術，因此，這些部門只能對民間藝術的逐漸消亡束手無策。另一方面，對民間藝術的開發上也存在著各種或主觀或客觀的原因，導致民間藝術的后續進步成為難題。藝術來源于生活，并高于生活。歷經時間的洗禮最終形成的民間藝術，是中華民族的文化瑰寶。每一種民間藝術都有其獨特的歷史文化特征，可以說時代的精華在民間藝術的靈魂中都得到了淋漓盡致的體現這也是為什么一個優秀的時代會孕育出優秀的作品，同時優秀的作品必有一個優秀的時代作為背景的原因。但是，縱觀現實，民間文化沒落消亡的現狀觸目驚心，所以，當前最主要的任務就是號召全社會都形成民間藝術的意識，同時建立起民間藝術會消亡的危機感。
二、民間藝術的發展對策
(一)制訂民間藝術保護計劃
從現實出發，站在民間藝術的角度，有關的管理部門充分認識到民間藝術的重要性，用專業的方式對民間藝術進行系統全面的檔案統計，并研究出行之有效的解決方案，各級政府也要給予全面有力的支持，正確的保護民間藝術，使民間藝術得到繼承和發揚。
(二)加強民間藝術的傳承
管理部門應該充分認識到民間藝術傳承的重要性，刻意的為民間藝術培養優秀的繼承人，另外，針對一些面臨滅絕的民間藝術，要實行全面的保護，使他們得到有效的保存，鼓勵年輕人從事民族藝術的行業，為民族藝術注入強有力的新鮮的血液，為民族藝術的傳承奠定堅實的基礎。
(三)保護、改善民間藝術文化的生存環境
對民間藝術實施保護措施是十分必要的，但是與此同時，還要培養民間藝術的抗打擊能力，即尋找民間藝術在當代社會立穩腳跟的基礎。這個基礎就是創新，但是，這并不是簡單意義上的創新，在創新的同時，還要保留民間文化的根本。不要單純的為了創新而創新，只有具有民間藝術最本真意義的創新才具有鮮活的生命力。只有不斷的探索民間藝術的改進方法，才能夠使民間藝術得到更加有效的發展。
(四)樹立全民保護民間藝術的意識
眾所周知，民間藝術是千百年來人們從生活中提煉出來的藝術結晶，所以，號召全民對民間藝術進行保護是十分必要的。以全民為基礎，對民族文化進行宣傳教育，使全民都充分了解到民間藝術的內涵，認識到民間藝術的重要性，在社會上形成全民學習民間藝術的熱潮。
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旅游開發作為提升少數民族地區經濟實力所普遍采用的方式，與民俗文化保護之間本質上體現為一種辯證的矛盾統一關系。
一、民俗文化保護與旅游開發之間的矛盾關系
我國二十多年的民族民間文化保護實踐與理論探討中，民俗文化保護與旅游開發之間的矛盾關系一直是爭論的焦點。旅游開發帶來的濃厚商業文化侵蝕著民俗文化；旅游開發帶來的強勢現代流行文化沖擊著民俗文化。受到侵蝕、沖擊的民俗文化，改變著擁有這類民俗文化的地域群體的整個價值取向，改變著群體的行為方式、生活方式與精神追求。這種改變體現在物質、精神及行為規范等方面，在民俗文化變遷歷史進程中呈現出較為明顯的突變特征。
與主流的漢文化相比，少數民族民俗文化屬于稀缺的文化資源，彌足珍貴，突顯出巨大的文化價值，在市場經濟條件下，通過適當的方式極易轉換為經濟價值。在旅游開發過程中，各地普遍將旅游業作為主導產業以追求經濟增長速度以擺脫貧困為單一戰略目標或者為主導性目標，忽視了這樣一個不可回避的現實問題：旅游開發必然會把強勢主流文化引到當地，使當地成為一個開放的系統，完全暴露在外來文化環境中，當地以落后經濟為基礎的弱勢民俗文化必然會受到經濟實力較強的異文化的強烈沖擊、以及旅游開發所具有的濃厚商業文化對傳統的樸實的民俗文化的沖擊，在僅以追求經濟利益導向的旅游開發背景下，導致寶貴的民俗文化資源的流失、甚至喪失。
這樣就形成了一個似乎不可調和的矛盾：少數民族地區旅游開發的優勢核心資源在于獨特的、稀缺的、原生態的民俗文化，通過旅游開發，將寶貴的民俗文化資源轉化為豐厚的經濟收益，改善貧困的生活條件，但旅游開發過程中原生態的民俗文化卻隨之削弱，被強勢文化逐漸同化，寶貴的民俗文化旅游開發資源逐漸消失，旅游吸引力也將隨之消失，旅游產業實現可持續發展的設想終將成為泡影，依靠旅游產業實現經濟可持續增長也成為不切實際的設想。旅游開發與民俗文化保護之間構成了似乎難以調和的矛盾對立關系。
二、民俗文化保護與旅游開發之間的統一關系
實際上，旅游開發在科學合理的政策指導下，對于民俗文化的保護與傳承會起到積極的正面作用。旅游可喚醒民俗文化主體的文化自覺性、增加民俗文化價值、提高民俗文化主體的文化自豪感等。開發民俗旅游“既是挖掘民族文化、展演民族文化的過程，也是一個不斷被價值化的過程”。
因此，旅游開發與民俗文化保護兩者之間并非單純的矛盾對立關系，應從民俗文化所處的客觀現狀來看待旅游開發對民俗地區文化的正面效應。旅游開發作為民俗文化經濟價值的轉換器，在轉化價值的同時，也承擔著宣揚民俗文化、挖掘文化價值的角色。在宣揚文化與挖掘文化價值的過程中出現的偽造現象，并非僅僅存在于民俗文化旅游開發過程中的個別現象，因此，對于惡意偽造行為，應以政策法規手段進行有效管治。在宣揚文化、利用文化獲取經濟價值的過程中所出現的過度商業化現象，也并非是僅僅存在于我國民俗文化的旅游開發過程中的獨特現象。旅游開發過程中出現的與民俗文化保護相背離的一些現象，其根本原因并非在于旅游開發本身，而是在于旅游開發目的導向設置出現偏頗。根據民俗文化旅游開發依托的文化資源與可持續發展之間的因果與依存關系，一個民俗地區的旅游開發首先應是保護民俗文化、其次才是發展旅游經濟。在沒有保護好民俗文化資源的前提下，實現旅游經濟可持續發展，只能是“殺雞取卵”、難以實現長期發展。因此，旅游開發的首要任務應是保護、挖掘民俗文化資源，圍繞著首要任務的次要且平行的任務才是轉化民俗文化資源的經濟價值、獲得經濟利益。
依托某一旅游項目保護、傳承、挖掘某一個或某些民俗文化事項，以旅游的六大要素形式呈現給游客，在保護、傳承、挖掘、呈現獨特文化的同時，可以自組織地實現文化價值向經濟收益的順勢轉化。現實中，在策劃旅游開發項目時，往往首先考慮這個項目能獲得多高的經濟收益、能對當地經濟發展起到多大的帶動作用，而不是以能否保護好一個或幾個文化民俗事項為首先考慮的問題。正因為這樣本末倒置的民俗旅游開發理念，導致了與民俗文化保護不和諧的現象及文化破壞大量出現并難以扼制。
民俗地區的文化價值與經濟價值之間存在內在的統一性、關聯性。一旦某個民俗地區的特色文化流失或消逝，其經濟價值也會隨之消減。因此，民俗文化保護是根本，無論是政府的政策、旅游開發項目、還是來自各方的力量，都應以民俗文化資源保護為核心，這樣文化價值可持續轉化為經濟價值才有根本保障。
因此，以民俗文化保護為核心導向的地方政策指導方針的確立、旅游開發的角色定位與開發理念的重新審視，成為加強旅游開發與民俗文化保護之間統一關系的重要前提。通過有效的制度設計、政策引導將旅游開發統一到文化保護的大系統內，協調文化保護與經濟收益的矛盾性，通過制度創新、政策創新、經營理念的創新提高兩者的內在一致性，建立起互相促進的良性循環機制，可以遏制民俗文化的流失與變遷速度。
參考文獻:
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農民畫的發展之路類似的情況，在全國其它農民畫鄉也不同程度地存在著。比如市場化程度比較高的上海金山實行“樹畫先樹人”，率先引進畫師評定制度，有專門的經紀人負責銷售，在市場價值與藝術價值之間形成一定的平衡。河南民權縣王公莊村把手工繪制的年畫變成木版印刷，作品直接定位為商品畫，由農民畫商通過畫廊進行市場化運作，以“工筆虎”作為主打產品，全村每年賣畫的收入大約在200多萬元。四川綦江成立了版畫院、版畫協會和版畫公司。版畫協會以民間的形式，負責農民版畫作者的交流、輔導。版畫公司則是國有單位性質，主要負責定期收集農民版畫作品、推廣和對外銷售。但購買綦江版畫的主要消費群體還是當地各級政府部門，市場化程度仍然有限。吉林東豐對農民畫作者進行考核評級，分初級、中級和高級，根據不同級別，對作品訂立不同的價格。采取以畫養畫的方法，根據市場賣點，批量復制商品畫。這種產供銷一體的農民畫產業化已經形成了相當規模，現在成了農民畫中的銷售老大。市場經濟對農民畫的發展影響是巨大的。從宏觀上看，農民畫作為一種現代民間藝術，既深受主流意識形態的強大影響，又有濃烈的地方民間色彩，成為外國人想象鄉土中國、解讀當下中國的又一種載體，所以受到了熱烈追捧，每年出口創匯幾十億元人民幣。在短短的幾年內，市場的認知度和接受程度以驚人的速度飛快發展，農民畫產業已經成為藝術品出口創匯的一支重要力量躋身國內藝術品行業，出口量以每年15%到20%的幅度遞增。除了市場因素之外，官方的影響也是巨大的。2005年9月，以“傳承民族文化，展示中華藝術瑰寶，發掘農村藝術人才，繁榮農村文化，促進民間藝術交流”為宗旨的第二屆中國農民書畫展啟動，由農民日報社與北京博陵文化發展有限公司共同舉辦，國內20多家報刊和70余家網站對此進行了報道。在展覽期間還舉行了中國農民畫產業化研討會，目的是促進中國農民畫藝術形成產業。中國藝術研究院研究員郎紹君、劉驍純、清華大學美術學院副院長盧新華等19位著名美術評論家、畫家出任書畫展評委，香港鳳凰衛視全程跟蹤報道。2006年，上海市楓涇鎮政府建成了金山農民畫村。2007年10月，第三屆中國農民畫藝術節在浙江省嘉興市秀洲區舉行，以“今日中國新農村———中國百縣農民畫大展”為主題，展出全國103個畫鄉的401幅現代民間繪畫精品，集中展現了近兩年來全國現代民間繪畫發展的新成果。同年11月16日，中國農民畫高峰論壇在上海市金山農民畫村舉行。
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一、倡導民族民間舞蹈的自然傳承方式
中國民族民間舞蹈是各族人民文化藝術的結晶，在民族民間舞蹈的傳承過程中我們必須遵循舞蹈本身的藝術，在古代，我們沒有專門的記錄方法，因此我們只能通過古代舞蹈家一招一式的教與后代來記錄這個古老的藝術。然而，隨著社會的不斷發展，新的文化藝術不斷的沖擊著人們的視野和心靈，我們在接受和學習新的事物的同時這些傳統的藝術形式也就失去了本身的吸引力。
二、引民族民間舞蹈在民眾的自娛性活動中傳承
古代，舞蹈通常是人們在節慶日和日常勞作時用來表達內心喜悅的一種方式。通常并不需要有專門的師傅教授，大家在一起唱歌跳舞，時間久了自然也久掌握了。這種民間舞蹈因為主要是用來表達人們內心情感的，是以自娛自樂為目的的，因此很多時候也存在這自編自導的情況。當然，也不乏會有新鮮元素的融入，將新鮮事物與自己的民族特色融合在一起創造出一種新的舞蹈形式。這是一種民族自身的傳承方式，是我們無法阻止和改變的。我們要做的是記錄他們的變化，在變化中更加深刻的了解中國民族民間舞蹈的文化傳承。
中國民間民族舞蹈的傳承過程更是對中國民族民間舞蹈文化的繼承和發展。中國民族民間舞蹈的傳承不僅可以給我們提供中國古代舞蹈文化最原始的素材，同時也讓民族文化在社會的日益發展中不至于流失。對于中國民族民間文化的繼承，我們要在尊重民族風格的基礎上進行，使得我們能夠在傳承民族民間文化的同時享受更多的視覺盛宴。
三、中國民族民間舞蹈文化的繼承方式
與中國民族民間文化的傳承方式有很多種，但主要有一下幾種形式。
第一，通過教學將民族民間舞蹈得以更廣泛的發展。將民族民間舞蹈融入到藝術課堂的教育中。通過專業的教育教學機構針對各民族的不同的風格特點制定出相應的學習計劃，以培養一批專業的舞蹈學生。現在社會歲然告訴發展，各種舞蹈形式也鱗次櫛比，但是在全國的重大舞蹈比賽中還是將民族民間組合單獨列為一項。這就是要求我們要更加注意繼承中國民族民間舞蹈。
第二，將民族民間舞蹈以表演的舞臺表演的形式進行傳承。中國民族民間舞蹈是一種古老的藝術形式，經過幾千年的歷史沉淀更是我國古代文化的精髓，因此我們要在日益發展的社會中以更加豐富多彩的形式將其傳承與發展。將中國民族民間舞蹈以舞臺為依托，用舞蹈的方式表現就就要求演員具有全方位的個人素質，能全面深刻的展示舞蹈的精髓。近幾年比較受歡迎的民族民間舞蹈的舞臺作品如，《云南印象》和《母親河》等都是比較原生態并且能全面表現民族自身魅力的作品。通過舞臺形式的表現也能讓這種民族藝術形式更廣泛的深入民眾心里。
第三，發展群眾廣泛參與的廣場舞蹈。隨著社會的不斷發展，人們在注重物質文化的同時也更加注重精神文明的發展。廣場舞也營運而生，成為城市以至于鄉村的常見舞蹈。廣場舞主要是一些非專業人士娛樂休閑的方式，主要以鍛煉放松為重要目的，將中國民族民間舞蹈融入到廣場舞中不但能鍛煉身體同時也能將中華民族的傳統藝術更加深入的融入到民眾的生活中。
四、傳承和發展中國民族民間舞的重要意義
中國是個文化底蘊極其深厚的國家，具有獨特的文化氣質，幾千年流傳下來的中國舞蹈文化也是如此。隨著經濟、文化、政治的發展，全球一體化的進展，國外的文化交流越來越廣泛，世界各地開始關注中國、了解中國，隨著奧運會申辦成功，中國的民族文化開始流傳在世界各地，作為以舞蹈為形式的民族文化載體是中國民族文化的重要組成部分。因此，我們應該傳承和發展民族民間舞，使民族民間舞更加符合時代的發展、符合觀眾的品味、符合文化的傳播。我們應該創作出更多、更優秀的民族文化作品，讓世界更深入的了解中國，認識中國的民族文化，促進中國經濟、政治、文化的發展和更大的繁榮。
五、結語
總之，中國五千年璀璨文化中這顆閃爍的明珠，它有著自身的發展規律，它是我國人民擁有的文化財產中最重要組成部分之一。我們應該傳承和發展，并沿著它自身的發展規律而演變。作為舞蹈工作者應更深入地研究、探討民族民間舞的發展方向，保護好傳統的民間舞蹈文化遺產，編輯出體系完整的民間舞蹈教材，創作出更多受觀眾青睞的作品，從而推動我國民族民間舞蹈文化的全面發展，讓這顆閃爍的明珠放射出更多燦爛的光芒。
參考文獻：
[1]謝陽.淺談中國民族民間舞蹈技巧[J].文藝生活?文海藝苑，2012，07（06）：158-159.
